Մահմեդական Արևելքի ժողովուրդների գեղանկարչության և քանդակի գրեթե ոչ մի գործ մեզ չի հասել, ուստի մենք պատկերացում ենք կազմում Արևելքի կերպարվեստի մասին, հիմնականում գրքերի նկարազարդումների՝ մանրանկարչության շնորհիվ: Եվ միայն փոքր-ինչ օգնում են վերստեղծել կերամիկայի, արևելյան գործվածքների, մասամբ գորգերի վրա նկարելու վիճակի պատկերը։
Բայց արևելյան գեղանկարչության աշխարհը, որը բացահայտված է ձեռագրերի մանրանկարներում, լի է հազվագյուտ և նուրբ հմայքով և անմոռանալի գեղեցկությամբ: Տրամադրելով անփոխարինելի նյութ արաբների և պարսիկների արվեստի ոճն ու բնորոշ հատկանիշները հասկանալու համար՝ մանրանկարը ծառայում է որպես տարբեր երկրներում և տարբեր դարաշրջաններում մահմեդական ժողովուրդների մշակույթի և կյանքի գիտելիքների հարուստ աղբյուր: Մշակույթի պատմաբանի և արվեստաբանի համար հետաքրքիր մանրանկարը գրավում է նաև նկարչին, ով երբեմն ազդակներ է բերում իր ստեղծագործական որոնումներին իր ստեղծագործության օրենքներում. Արևելյան մանրանկարների ագահ և բազմակողմանի հավաքումը և դրանց ուսումնասիրությունը առանձնահատուկ ուժգնությամբ դրսևորվել է վերջին քառորդ դարի ընթացքում։ Բայց եվրոպացիները վաղուց են սովորել գնահատել Արևելքի նկարչությունը։ Շարդենը, ով ապրել է 17-րդ դարում, իր «Ուղևորություններ en Perse»-ում հատուկ գլուխ է նվիրում պարսկական գեղանկարչությանը: Այժմ մենք գիտենք, որ Ռեմբրանդն ուներ հնդկական մանրանկարների ալբոմ, ուսումնասիրել է դրանք, նույնիսկ պատճենել է իր գծագրերում, ստեղծագործորեն մշակել է դրանց ազդեցությունը իր մյուս ստեղծագործություններում:
Մինչդեռ մուսուլման ժողովուրդների մեջ կերպարվեստի` գեղանկարչության գոյությունը կարող է զարմանալի փաստ թվալ, քանի որ սովորաբար համարվում է, որ իսլամն արգելում է ընդհանրապես կենդանի էակների ցանկացած պատկերում:
Բայց սա հեռու է բոլոր դարաշրջանների և ոչ իսլամ դավանող բոլոր ժողովուրդների համար: Գրական ավանդույթը մեզ պատմում է գեղատեսիլ պատկերների օգտագործման մասին իսլամի առաջին դարերում: [*] .
Ըստ Մուրաջայի, խալիֆ Աբդ-էլ-Մելիքի օրոք Երուսաղեմի հոյակապ մզկիթում դռները զարդարված էին Մուհամմեդի պատկերներով. տաճարի պատերը ծածկված էին Մուհամեդի դժոխքն ու դրախտը պատկերող նկարներով. բայց այս պատկերները հավանաբար արվել են բյուզանդական վարպետների կողմից [*] .
Որոշ տեղեկություններ է տալիս նաև արաբ պատմաբան Մաքրիզին [*] ով գրել է մահմեդական արվեստագետների կենսագրությունները: Ցավոք սրտի, նրա այս աշխատանքը մեզ չհասավ։ Բավական է, սակայն, դիմել Էլ Մոստաներ Բիլլահի գանձարանի գույքագրմանը, որպեսզի հասկանանք, թե Եգիպտոսի ֆաթիմյան կառավարիչները ինչ ճաշակ ունեին ողջերի կերպարի նկատմամբ։ Վեզիրներից Յազուրին հատուկ զբաղված էր արվեստագետներին արքունիք ներգրավելով և նրանց պատվիրելով։ Դրանցից հատկապես փառավոր էին Իբն ալ-Ազիզը Բասրայից և Քազիրը Իրաքից, որոնց նա հանձնարարեց նկարներով ծածկել պալատի պատերը։ Իբն էլ-Ազիզը, ի դեպ, դեղին ֆոնի վրա կարմիր շղարշով պատված պարուհու է պատկերել՝ ռելիեֆային էֆեկտներով: Մեկ այլ տեղ Մաքրիզին խոսում է կերպարներին սփոփելու տաղանդի մասին՝ խոսելով Ջոզեֆի եղբայրների կողմից ջրհորի մեջ նետված նկարի մասին, որի մերկ փայլատ սպիտակ մարմինը աչքի էր ընկնում սև ֆոնի վրա և կարծես դուրս էր գալիս ստորգետնյա բանտից: Բայց ժամանակը ոչինչ չի պահպանել, բացի այն փառահեղ վարպետների անուններից, որոնց մասին պատմում է Մաքրիզին. նրանց գործերը մեզ չեն հասել։
Կենդանիներին պատկերելու արգելքները հիմնականում հանդիպում են Մուհամմեդի բանավոր խոսքերում, որոնք արձանագրվել են ավելի ուշ, և ոչ թե Ղուրանում. ինչը բացատրում է, որ բոլոր մուսուլմանները չեն ենթարկվում այս արգելքին, ուստի Պարսկաստանի շիաները չեն ենթարկվում դրան և ստեղծում են գեղանկարչության ծաղկուն դպրոց (պարսիկների նախկին կրոններից շատերը, Սասանյան զրադաշտականությունից և մանիքեիզմից, ակամա մտել են շիաների մեջ: պարսիկներ):
Իրոք, Ղուրանում միայն մեկ վայրում է բացահայտորեն արգելված արվեստագետների աշխատանքը, իսկ հետո միայն քանդակագործները: [*] . Ահա այան. «Ով հավատացյալներ. գինին, մոլախաղը, արձանները (անսաբ) սատանայի մոլորություններն են. ձեռնպահ մնացեք դրանից և երջանիկ կլինեք»։
Ուղղակի արգելքները կարելի է գտնել Ղուրանի մեկնաբանություններում: [*] . «Դժբախտություն, մենք կարդում ենք այնտեղ, նրան, ով կպատկերի արարած! Վերջին դատաստանի օրը նկարչի ներկայացրած դեմքերը կլքեն կտավները և կգան նրա մոտ՝ պահանջելով նրանց հոգի տալ։ Այդ ժամանակ այս մարդը, չկարողանալով հոգի տալ իր արարածներին, կվառվի հավերժական կրակի մեջ։ Կամ մեկ այլ տեղ. «Աստված ինձ ուղարկեց ոչնչացնելու երեք տեսակի մարդկանց՝ հպարտ մարդկանց, բազմաստվածներին և նկարիչներին: Զգուշացեք Տիրոջը կամ մարդուն պատկերելուց և գրեք միայն ծառեր, ծաղիկներ և անշունչ առարկաներ:
Ընդհանուր առմամբ, մահմեդական ավանդույթում (հադիսում) կա պատկերների արգելման չորս տեսակ. Այնտեղ, ի դեպ, անեծք է հնչում նրանց վրա, ովքեր պաշտում են մարգարեների և սրբերի պատկերները (սա, սակայն, ավելի շուտ կռապաշտության արգելք է). արգելվում է նաև պատկերներով գործվածքներ և բարձեր ունենալ։
Հետևաբար, չնայած Ղուրանում ուղղակի արգելքների բացակայությանը, Նավաին 13-րդ դարում, հիմնվելով այս չորս հադիսների վրա, արգելում է ստվեր ունեցող որևէ պատկեր ունենալ. [*] .
Ինչևէ, մուսուլմանական արվեստում պատկերներ են հայտնաբերվել, և ոչ միայն 13-րդ դարին նախորդող դարաշրջանում, այլև ավելի ուշ: Համեմատաբար վաղ - հենց 11-րդ դարից - արգելքը սկսեց իրագործվել մավրիտանական Իսպանիայում և հյուսիսային Աֆրիկայում. 14-րդ դարից Եգիպտոսում և Փոքր Ասիայում և օսմանյան թուրքերի շրջանում։ Հնդկաստանի Իերսին և մահմեդականները պատկերների արգելումը համարում էին միայն մզկիթները և պաշտամունքային այլ շենքերը զարդարելիս:
Մահմեդական գեղանկարչության ամենահին շրջանից մեզ են հասել միայն ամենաաննշան մնացորդները։ Եվ, հավանաբար, ամենահին հուշարձանը, որը կարող է պատկերացում տալ արվեստի սկզբնական ժամանակի մասին, 9-րդ դարի Քուսեյր-Ամրայի պատի նկարներն են, որոնք հայտնաբերվել են Մուսիլի կողմից Մոաբի անապատում։ [*] . Բայց Քուսեյր-Ամրայի որմնանկարներն իրենց այլաբանություններով, առօրյա կյանքի տեսարաններով և կենդանիների պատկերներով լի դիտողականությամբ, Վ. Շուլցի խոսքերով. [*] , արեւելյան հելլենիզմի դրսեւորում՝ հույն կամ սիրիացի արվեստագետների ստեղծումը Օմայյաների դինաստիայի ծառայության մեջ։
Մանրանկարը նույնպես սկիզբ է առել ոչ թե Սիրիայում, այլ Միջագետքի Իրաքում, որտեղ խալիֆաների դարաշրջանում եղել է մուսուլմանական մշակույթի կենտրոն։ Մահմեդական մանրանկարչության ծագման դժվարին և բարդ հարցը ներկայացված է լույսի ներքո ժամանակակից ուսումնասիրությունայս ձևով [*] . Այժմ բավական վստահությամբ կարող ենք ասել, որ 8-րդ դարում, Օմայյաների օրոք, Դամասկոսում մանրանկարներով ձեռագրեր չեն եղել։ Ղուրանների գեղագրությունն ու զարդարանքն առաջացել է ոչ թե Սիրիայում, այլ Բասրայում և Քուֆայում, այսինքն՝ Միջագետքի Իրաքում։ Բաղդադի Աբբասյան արքունիքում պետք է փնտրել նաև իսլամական մանրանկարչության արվեստի ծագումը։ Խալիֆների մայրաքաղաքում այն ​​ժամանակ կային հարյուրից ավելի գրախանութներ, և այնտեղ մեծ թվովձեռագրեր։
Մահմեդական գրքի մանրանկարչության առաջացման պատմության մեջ կարելի է նշել մի շարք տարրեր, որոնք ազդել են դրա վրա։ Սա, առաջին հերթին, նեստորականների՝ սիրո-եգիպտացի քրիստոնյաների ազդեցությունն է, որոնք հայտնում են քրիստոնեական հնության հետ ծանոթության մասին։ Այնուհետև պետք է նշել մանիքեցիների դերը, ովքեր Միջագետք են ներթափանցել 8-րդ դարում և մեծ բարեհաճություն են վայելել բարմեցիների և խալիֆ Մամունի (813-833) մոտ։
Աղանդի հիմնադիր Մանին եկել է Պարսկաստանից, ակտիվ գործունեություն է ծավալել Հնդկաստանում և Տիբեթում և մահապատժի է ենթարկվել մ.թ. 275 թվականին Սասանյան թագավոր Բահրամ I-ի կողմից։ Ավանդույթը նրան փառաբանում է որպես նշանավոր նկարչի։ Պարսիկ բանաստեղծներ Ֆիրդուսին և Հաֆիզը նույնպես նրան նկարիչ էին համարում։ Հաղորդվում է, որ 11-րդ դարում իշխանական գրադարաններում եղել են նրա ձեռքով նկարազարդված ձեռագրեր։ [*] . Նրա հետևորդների հիմնադրած վանքերում լայն տարածում են գտել գեղատեսիլ պատկերները՝ որմնանկարներն ու գրքային մանրանկարները։ Մանիքեական գրքերի գեղեցկության և շքեղության մասին հաղորդում են 9-րդ դարի արաբ գիտնական Ալ-Ջաբիզին և քրիստոնյա գրողները՝ երանելի Օգոստինոսը և Եփրեմ Եդեսացին: Չինական Թուրքեստանում Լեկոկ արշավախմբի կողմից հայտնաբերված երկու մանրանկարչություն կիսաքանդ տերևի վրա [*] , պատկերացում տվեք մանիքեական գեղանկարչության մասին։ Այս բեկորները, թեև ծագում են հեռավոր ույղուրական նահանգից, սակայն, ըստ Կունելի, կարող են մեզ պատկերացում տալ 9-րդ դարում Բաղդադի դպրոցի վրա ազդած ոճի մասին: Կումոնը կարծում է, որ Լեկոկի արշավախմբի կողմից հայտնաբերված մանրանկարներն արտացոլում են Սասանյան արվեստի առանձնահատկությունները։ Շատ հավանական է, գրում է նա, որ մանրանկարչության արվեստը մանիքեցիների կողմից Սասանյանների ժամանակաշրջանում տեղափոխվել է Թուրքեստան, որտեղ այն ստացել է. հետագա զարգացում. Լեկոկի հայտնաբերած մանրանկարներն առանձնանում են գույների զարմանալի վառությամբ։ Մեկի վրա՝ ծաղկած ծառերի ստվերում, պատկերված են քահանաների երկու շարք՝ հոգևորական տարազներով՝ սպիտակ զգեստով և սպիտակ տիարներով; նրանք ներկայացված են նստած և գրում: Հետևի մասում պատկերված են գույնզգույն տարազներով երաժիշտներ, ովքեր նվագում են գորգերի վրա նստած:
Թերևս, ի լրումն նախորդների, պետք է նաև նկարել մի շատ հետաքրքիր մանրանկարչություն (հատված), որը վերարտադրված է Ս. [*] . Այստեղ այս հատվածը տրված է Թուրֆանից և նկարագրվում է հետևյալ կերպ. «Թղթի վրա պատկերի կամ նկարազարդման այս հատվածը չափազանց հետաքրքիր է թե՛ գույների պայծառությամբ, թե՛ գծագրի պարզունակությամբ. գիրք. Մարմինը մարմնագույն է, մազերը՝ սև, ներքնազգեստը՝ դեղին, վերևը՝ կարմիր՝ կանաչ եզրագծով և վարդագույն աստառով, իսկ ետևից գցված կանաչ շարֆ։ Վանականը մուգ կարմիր վարագույրներով պատված ինչ-որ սենյակում է: Ամենայն հավանականությամբ այստեղ գործ ունենք ույղուրական պատկերազարդ ձեռագրի մի կտորի հետ»։ Մենք նաև նշում ենք նույն Զեկույցում վերարտադրվածը Նկ. 73 Կարախոջայից մանիքեական սրբազան պատկերի թղթի վրա տպել։
Թերևս զրադաշտական ​​ավանդույթները եղել են այն աղբյուրներից, որոնք կազմել են Աբբասյան շրջանի մանրանկարը։ Համենայն դեպս, Սասանյանների դարաշրջանում Պարսկաստանում, քանդակվածի հետ մեկտեղ, իր դերն է ունեցել նաև գեղատեսիլ պատկերը, և արդեն 10-րդ դարում Մասուդին հիշատակում է ավելի վաղ դարաշրջանի մի ձեռագիր՝ Իրանի թագավորների դիմանկարներով։
Ցավոք, Իրաքում գրքերի նկարազարդման այս օրիգինալ դարաշրջանի բոլոր աշխատանքները մեզ չեն հասել, այնպես որ գրական նորություններից մենք գիտենք միայն Կահիրեում այնտեղից տանող մանրանկարչության դպրոցի մասին, որը ծաղկում էր այնտեղ ամբողջ Ֆաթիմյան դարաշրջանում: 1171 թվականին Ֆաթիմյանների անկումից հետո սուննիները դարձան գերակշռող Եգիպտոսում, և շատ արվեստագետներ գաղթեցին հետ Բաղդադ, որն այժմ կրկին առաջատար դեր է ստանձնել գրքերի ձևավորման մեջ: Հունարեն բնագիտական ​​տրակտատների թարգմանությունների հատուկ պահանջարկ կար։ Դրանցից, ինչպես նաև Հարիրիի այն ժամանակ այդքան սիրելի մաքամներից ու առակների ժողովածուներից, բարեբախտաբար մեզ են հասել բնորոշ օրինակներ։ Այստեղ նույնիսկ հանդիպում ենք նկարիչների երկու անուն՝ Աբդալլահ իբն-էլ Ֆադլ, ով նկարազարդել է Դիոսկորիդեսի «Դեղաբանությունը» 1222 թվականին, և Յահյա իբն Մահմուդ Վազիտ քաղաքից, որը 1237 թվականին մանրանկարներ է կատարել Հարիրիի մակամների ցուցակներից մեկի համար։ (այժմ՝ Փարիզի ազգային գրադարանում): Արևելյան մանրանկարչության մեզ հասած ողջ նյութը մինչ այժմ ուսումնասիրվել է՝ հեռու կատարյալ լինելուց։ Անկասկած, նոր գտածոները ինչպես արևելքում, այնպես էլ արևմտաեվրոպական հավաքածուների լռության մեջ շատ նոր տեղեկություններ կտան՝ պարզաբանելու դասակարգման կամ ոճական սահմանման որոշակի վիճելի հարցեր: Գիտելիքների ներկայիս վիճակով արևելյան մանրանկարչությունը կարելի է բաժանել հետևյալ հիմնական բաժինների՝ արաբական մանրանկարչություն (13-րդ դարի միջագետքյան կամ բաղդադյան դպրոց), պարսկական մանրանկարչություն (13-17-րդ դար), թուրքական մանրանկարչություն (15-17-րդ դարեր)։ ) և Մուղալների դարաշրջանի հնդկական մանրանկարչություն։ Բայց նախքան մանրամասն ուսումնասիրության անցնելը, եկեք դիտարկենք, թե որ ձեռագրերն են նկարազարդվել և ինչպիսի՞ն են եղել մանրանկարիչների աշխատանքի մեթոդները, այսինքն՝ կանդրադառնանք առաջին հերթին թեմաների շրջանակի և երկրորդ՝ նկարչական տեխնիկայի վերաբերյալ հարցերին։

Արևելքի մանրանկարչություն

«Մանրանկարչություն» բառը գալիս է լատիներեն minium-ից (կարմիր ներկ, որն օգտագործվում է ձեռագիր գրքերի ձևավորման մեջ):

Մանրանկարչության արվեստի արմատները գալիս են հին ժամանակներից։ Որտեղ գրքեր կան, այնտեղ կա գրքերի նկարազարդման արվեստը:

Մանրապատկերների առանձնահատկությունները

• Մանրանկարչության հիմնական տեսակներն են. գիրք, դիմանկար և լաք:Գրքի մանրանկարչություն - ձեռագիր գծագրեր, գունավոր նկարազարդումներ, ինչպես նաև դիզայնի այլ տարրեր (սկզբնագրեր, վերնագրեր, վերջավորություններ և այլն) ձեռագիր գրքերում:
• Գիրքը գունավորելու համար հին վարպետները սովորաբար օգտագործում էին գուաշ, ջրաներկ և սոսինձ ներկեր։
• Գրքի մանրանկարչությունը գոյություն ուներ արդեն Հին Եգիպտոսում, ինչպես նաև Հայաստանում հնագույն մշակույթ. Եվրոպայում և Արևելքում (Հնդկաստան, Պարսկաստան) այն իր գագաթնակետին հասավ միջնադարում;
• սակայն Եվրոպայում հայտնվելը XV դարի կեսերին։ տպագրությունը աստիճանաբար զրոյացրեց այն:

• Մահմեդական աշխարհի արվեստում առանձնահատուկ տեղ են գրավել գրքային մանրանկարչությունը։ Քանի որ այն նշված չէր Ղուրանի արգելքներում, գեղագրական ձեռագրերի էջերում մենք տեսնում ենք էպիկական հերոսների, խնջույքների, քնարական և մարտական ​​տեսարանների զարմանալիորեն կատարված պատկերներ:

• 15-րդ դարի մանրանկարներն, ընդհանուր առմամբ, տեխնիկայով ու կատարման եղանակով տարբերվում են 14-րդ դարի ստեղծագործություններից։ Գրելու գեղատեսիլ ձևը, ազատ հարվածը իրենց տեղը զիջում են գրաֆիկական ձևին։ Խիստ ուրվագծված ուրվագիծը, բարակ, նրբագեղ գծանկարը կազմում են նկարչի պատկերային լեզվի հիմքը: Գույնը դառնում է ավելի դեկորատիվ։ Պայծառ, տեղային երանգների փոփոխությունը, դրանց հակապատկեր հնչողությունը հարստացնում են գույնը և մեծացնում մանրանկարչության զգացմունքային ազդեցությունը:

• Մահմեդական Հնդկաստանում մանրանկարը ձեռք է բերում զգայական ծավալ, հայտնվում է chiaroscuro: Մարդու նկատմամբ հետաքրքրությունը, որը բնորոշ է Հնդկաստանին, ծնեց մանրանկարչության նոր ժանր՝ դիմանկարը՝ հոգեբանական սուր բնութագրիչներով։

Արևելքի մանրանկարչություն

• 15-րդ դարի առաջին կեսին Թիմուրյան պետության մայրաքաղաք Հերատում հայտնվեց արվեստի դպրոց, որտեղ տեղափոխվեցին Թավրիզի և Շիրազի լավագույն արվեստագետները։ Նրա առաջին շրջանը կապված է 1410-ական թվականների հիմնադրման հետ։ ձեռագրերի պալատական ​​արհեստանոց (քեթաբխանե), ավարտը՝ 1507 թվականին Շեյբանի խանի կողմից Հերաթի գրավմամբ։ Ֆեոդալական Հերաթի քաղաքային կյանքի և մշակույթի զարգացումը անհրաժեշտ նախադրյալներ ստեղծեց մանրանկարչության արվեստի ծաղկման համար։ Գրքի նկարազարդումը, լինելով մոնումենտալ գեղանկարչության և կիրառական արվեստի հետ ոճական միասնության մեջ, ձեռք է բերում մինչ այժմ աննախադեպ նշանակություն ձեռագրերի ձևավորման ընդհանուր համակարգում։ Արդեն վաղ Հերաթում մանրանկարն առանձնանում է հմտությամբ, մարդկային կերպարների պատկերման նկատմամբ վստահությամբ և կոմպոզիցիայի բարդությամբ։

Մանրապատկերների առանձնահատկությունները

• Հերաթի արվեստագետները կենտրոնացել են մարդկանց նկարելու վրա՝ նրանց շուրջ տեսարանը դարձնելով զուտ ուղեկցություն և շրջանակ: Բուրավետ բնությունը՝ լի վառ գույներով և ճկուն գծերով, գարնանային այգի՝ ծաղկած ծառերով, սիզամարգերով և առվակներով, որը եզերված է փարթամ կանաչապատմամբ, ճարտարապետությամբ՝ զարդարված բուսականությամբ և երկրաչափական զարդանախշերով.

• Հիմնականում մանրանկարը ծառայում էր որպես իլյուստրացիա։ Սա հնարավորություն տվեց գեղարվեստական ​​տեքստը համալրել տեսողական պատկերներով՝ դարձնելով տեքստի ընթերցումն ու ըմբռնումը հեշտ ու հաճելի։ Մանրանկարչությունը, որը միշտ զարգացել է գրականության և գեղանկարչության խաչմերուկում, միավորում է ինչպես գեղարվեստական, այնպես էլ բանաստեղծական լեզվի առանձնահատկությունները։

Քամալեդդին Բեհզադ (1450-1535)

• Հերաթի դպրոցի ամենահայտնի նկարիչներից է Քամալեդդին Բեհզադը, ում ստեղծագործության վրա ազդվել է Ջամիի և Նավոյի պոեզիան։ . Քամալեդդին Բեհզադ (1450-1535) - պարսիկ մանրանկարիչ, Հերաթի և Թավրիզի մանրանկարչության դպրոցների ղեկավար։
• Բեհզադի ստեղծագործություններում ի հայտ է գալիս բացառիկ ուշադրություն մարդու առօրյայի նկատմամբ։ Բեհզադի նկարները մանրանկարչության արվեստը հասցրին իր իսկական ծաղկման շրջանին:

Բեհզադը պարսկական մանրանկարչության վարպետներից ամենահայտնին է, նրան անվանում են «Արևելյան Ռաֆայել», բայց նա հայտնի է դարձել որպես հատուկ պատկերագրական ոճի ստեղծող՝ երկրաչափական, իմաստ փոխանցելու համար օգտագործելով սուֆիական միստիկան և գունային սիմվոլիզմը:

Բեհզադը վաղաժամ որբ է մնացել և նրան ընդունել է հայտնի նկարիչ Միրաք Նակքաշը, որը ղեկավարել է Հերաթում գեղարվեստական ​​ձեռագիր գրքերի արտադրության պալատական ​​արհեստանոցը (այլ աղբյուրների համաձայն՝ Բ.-ի ուսուցիչը եղել է Սեյիդ Ահմեդ Թաբրիզին)։ Բեհզադը վայելում էր Թիմուրյան վեզիր Միր Ալի Շիր Նավեի հովանավորությունը։ Նրան հավանում էին Հուսեյն Բեյքար Թիմուրիդի և Հերաթի մյուս էմիրները։ 1510 թվականին Թիմուրյան դինաստիայի անկումից հետո Շահ Իսմայիլ I Սաֆավին նրան կանչում է Թավրիզ, որտեղ, որպես շահի արվեստի արհեստանոցների ղեկավար (1522 թվականից) և պալատական ​​նկարիչ, ազդել է Սեֆյան շրջանի գեղանկարչության զարգացման վրա։

• Նա պարսկական գեղանկարչության մեջ ներմուծեց նոր մոտիվներ։ Նրա մանրանկարները բարդ են, բայց ոչ խճճված, գունեղ, այլ իրատեսական: Մնալով միջնադարյան մանրանկարչության պայմանականությունների սահմաններում (գույնի տեղայնություն, հարթություն)։
• Քամալեդդին Բեհզադը, պատկերելով մարդուն և բնությունը, ելնում էր կենդանի դիտարկումներից՝ մարմնավորելով դրանք այնպիսի ուժով և համոզիչ ուժով, որ արևելյան մանրանկարները չգիտեին իրենից առաջ, նրա ստեղծագործություններում մարդկանց կերպարները զուրկ են ստատիկից, նա կարողացավ փոխանցել բնական և իրատեսական ժեստերը։ և դիրքեր:
• Նրա ստեղծագործությունները, որոնք արդեն բարձր են գնահատվում իր ժամանակակիցների կողմից, առանձնանում են նուրբ արտահայտչական գծագրությամբ, գույների հարստությամբ, պատկերված մարդկանց կեցվածքի և ժեստերի աշխույժությամբ. հաճախ կոմպոզիցիան բացվում է երկու հարակից թերթերի վրա՝ մեծ թվով նիշերով և ճշգրիտ հայտնաբերված մանրամասների առատությամբ:

Ստեղծագործություն Քամալեդդին Բեհզադ

• Բեհզադ.

Շեյբանի Խանի դիմանկարը. մոտ 1507 թ

Քամալեդդին Բեհզադը գայթակղում է Յուսուֆին

• Բեհզադի ամենահայտնի գործերն են «Յուսուֆի գայթակղությունը»՝ Սաադիի «Բուստանի» նկարազարդումը (1488 թ.), մանրանկարները Նիզամիի գործերի համար (1494-95), հատկապես «Լեյլա և Մաջնուն» բանաստեղծությունների նկարազարդումները: Յոթ գեղեցկուհիներ», սուլթան Հուսեյնի և Շեյբանի-խանայի դիմանկարները

Ստեղծագործություն Քամալեդդին Բեհզադ

• Քամալեդդին Բեհզադ

Գիտնականների զրույցը մեդրեսեում, հիվանդ. «Բուստան» Սաադիին

Քամալեդդին Բեհզադ Դարեհ թագավորը և հովիվները, illus. «Բուստան» Սաադիին Քամալեդդին Բեհզադ Մզկիթի կառուցում

Աղա Միրեկ, Թավրիզի դպրոց Երկու Սեֆյան իշխաններ

• 16-րդ դարում պոեզիան չափազանց մեծ տարածում գտավ ողջ Իրանում և Կենտրոնական Ասիայում, ինչը հարստացրեց մանրանկարչության արվեստը նոր թեմաներով։ Սա սրընթաց զարգացման սկիզբն էր Իրանի բոլոր գեղանկարչական դպրոցներում։ Այն ժամանակվա Թավրիզի մանրանկարը սահմանափակ տարածության մեջ բարդ տեսարան կամ լանդշաֆտ պատկերելու հմտության օրինակ է ծառայում, օրինակ՝ պալատական ​​շենք՝ դիմացի բակի մի մասով, ներքին այգի, մի հատված։ ինտերիերի. Նկարիչները զգուշորեն դուրս են գրում ճարտարապետական ​​կառույցները, բնությունը։ Մարդկանց ֆիգուրներն այլևս ստատիկ չեն, այլ շարժուն են և ավելի բնական։ Թավրիզի դպրոցը ծաղկում է ապրել 18-րդ դարի առաջին կեսին։ Սեֆյանների իշխանության գալով։

Մոհամմադ Շիրազիի նկարազարդումը Շահնամայի համար, 16-րդ դար

• Իրանի գրականությունը տվել է մեծ թվով ակնառու գործեր, որոնք կարող են ոգեշնչել մանրանկարիչներին։ 10-րդ դարի վերջին։ Ֆիրդուսին ստեղծել է «Շահնամե» (Գիրք թագավորների) անմահ էպիկական պոեմը՝ երկրի պատմությունը աշխարհի ստեղծումից մինչև արաբների կողմից նրա նվաճումը (VII դար): Բանաստեղծության մեջ կա մոտ 50 հազար բեյտ (զույգ)։

Սուլթան Մուհամմադ (1470-ականների վերջ-1555)

• Մանրանկարիչ, Թավրիզի մանրանկարչության դպրոցի վարիչ։ Աղա Միրեկի աշակերտը։ Աշխատել է շահի գրադարանում և զբաղվել շահ Թահմասպ I-ի գեղարվեստական ​​դաստիարակությամբ։ Սուլթան Մուհամեդի գործերը՝ նկարազարդումներ Հաֆիզի «Դիվան»-ի, Ֆիրդուսիի «Շահնամեի» վերջը, Նիզամիի «Խամսա»-ի, առանձին մանրանկարչություններ. կոմպոզիցիայի դինամիզմ և նրբագեղ ներդաշնակություն, լավագույն դեկորատիվ գույն, իրատեսական արտահայտչականության առանձնահատկություններ լանդշաֆտի մեկնաբանության մեջ, մարդկանց և կենդանիների կեցվածքն ու ժեստերը: Նա նաև պատրաստել է բազմաթիվ դիմանկարային մանրանկարներ, որսի տեսարաններ պատկերող գորգերի էսքիզներ, զբաղվել է ոսկերչական գործով։

Միրաժ (Մուհամեդ մարգարեի համբարձումը)

Ռեզա Աբասի (1587-1629)

• Ռեզա Աբբասին (1587-1629) եզակի նկարիչ է, Իսֆագանի գեղանկարչության դպրոցի առաջատար նկարիչ, վիրտուոզ արվեստի վարպետ, պալատական ​​նկարիչ Կալի Աշգարի որդին և նշանավոր Մուսինի աշակերտը։ Գեղարվեստական ​​կրթություն ստանալով հոր արհեստանոցում՝ Աբբասին պատանեկության տարիներին ընդունվել է Շահ Աբբաս I-ի արքունիքը, կատարել է ժանրային տեսարաններ և դիմանկարներ (այդ թվում՝ հովիվներ, գյուղացիներ), հազվադեպ՝ նկարազարդումներ։ Նրա մանրանկարները պատկերում են ինչպես ազնվական պալատականներին, այնպես էլ փաղաքշված կին երիտասարդներին՝ «նոճիի պես սլացիկ», ինչպես նաև գյուղացիներին ու հովիվներին՝ Սեֆյանների պալատական ​​նկարչությանը բնորոշ իմպրեսիոնիստական ​​ձևով։

Ռեզա Աբասի Ծերունու դիմանկար Ռեզա Աբասի շղարշով կին

Ռեզա Աբասի նստած երիտասարդություն Վրացական հովիվ

Գրքի մանրանկարչություն Արևելքի հեղինակ՝ Գորոհովա Է.Մ. «Մանրանկարչություն» բառը գալիս է լատիներեն minium-ից (կարմիր ներկ, որն օգտագործվում է ձեռագիր գրքերի ձևավորման մեջ): Մանրանկարչության արվեստի արմատները գալիս են հին ժամանակներից։ Որտեղ գրքեր կան, այնտեղ կա գրքերի նկարազարդման արվեստը:

Մանրանկարչության առանձնահատկությունները Մանրանկարչության հիմնական տեսակներն են՝ գիրքը, դիմանկարը և լաքը։ Գրքի մանրանկարչություն - ձեռագիր գծագրեր, գունավոր նկարազարդումներ, ինչպես նաև դիզայնի այլ տարրեր (սկզբնագրեր, վերնագրեր, վերջավորություններ և այլն) ձեռագիր գրքերում: Գիրքը գունավորելու համար հին վարպետները սովորաբար օգտագործում էին գուաշ, ջրաներկ, սոսինձ ներկեր։ Գրքի մանրանկարչությունն արդեն գոյություն է ունեցել Հին Եգիպտոսում, ինչպես նաև հին մշակույթում։ Եվրոպայում և Արևելքում (Հնդկաստան, Պարսկաստան) այն իր գագաթնակետին հասավ միջնադարում; սակայն Եվրոպայում հայտնվելը XV դարի կեսերին։ տպագրությունը աստիճանաբար զրոյացրեց այն:

Մանրանկարների բովանդակությունը 15-րդ դարի մանրանկարները, ընդհանուր առմամբ, տեխնիկայով և կատարման եղանակով տարբերվում են 14-րդ դարի ստեղծագործություններից։ Գրելու գեղատեսիլ ձևը, ազատ հարվածը իրենց տեղը զիջում են գրաֆիկական ձևին։ Խիստ ուրվագծված ուրվագիծը, բարակ, նրբագեղ գծանկարը կազմում են նկարչի պատկերային լեզվի հիմքը: Գույնը դառնում է ավելի դեկորատիվ։ Պայծառ, տեղային երանգների փոփոխությունը, դրանց հակապատկեր հնչողությունը հարստացնում են գույնը և մեծացնում մանրանկարչության զգացմունքային ազդեցությունը:

Որպես առանձնահատուկ ժանր առանձնանում են մոլբերտային մանրանկարները, որոնք մինչև 16-րդ դարը երբեմն հանդիպում էին այս դարի կեսերից սկսած։ Ի տարբերություն գրքերի նկարազարդումների, այս անկախ մանրանկարները պատկերում էին հիմնականում կյանքի պարզ երևույթներ՝ որսի և մարտական ​​տեսարաններ, զվարճանքի և երաժշտական ​​հանդիպումներ, պալատական ​​զվարճություններ, շահի և նրա ազնվականների դիմանկարները, իսկ հազվադեպ դեպքերում՝ բանաստեղծական տեսարաններ դասական գրականությունից:

Արևելքի մանրանկարչությունը 15-րդ դարի առաջին կեսին Թիմուրյան պետության մայրաքաղաք Հերատում հայտնվեց արվեստի դպրոց, որտեղ տեղափոխվել են Թավրիզի և Շիրազի լավագույն նկարիչները։ Նրա առաջին շրջանը կապված է 1410-ական թվականների հիմնադրման հետ։ ձեռագրերի պալատական ​​արհեստանոց (քեթաբխանե), ավարտը՝ 1507 թվականին Շեյբանի խանի կողմից Հերաթի գրավմամբ։ Ֆեոդալական Հերաթի քաղաքային կյանքի և մշակույթի զարգացումը անհրաժեշտ նախադրյալներ ստեղծեց մանրանկարչության արվեստի ծաղկման համար։ Գրքի նկարազարդումը, լինելով մոնումենտալ գեղանկարչության և կիրառական արվեստի հետ ոճական միասնության մեջ, ձեռք է բերում մինչ այժմ աննախադեպ նշանակություն ձեռագրերի ձևավորման ընդհանուր համակարգում։ Արդեն վաղ Հերաթում մանրանկարն առանձնանում է հմտությամբ, մարդկային կերպարների պատկերման նկատմամբ վստահությամբ և կոմպոզիցիայի բարդությամբ։

Մանրանկարչության առանձնահատկությունները Հերաթցի նկարիչները կենտրոնացել են մարդկանց նկարելու վրա՝ նրանց շուրջ տեսարանը դարձնելով զուտ ուղեկցություն և շրջանակ: Բուրավետ բնությունը՝ լի վառ գույներով և ճկուն գծերով, գարնանային այգի՝ ծաղկած ծառերով, սիզամարգերով և առվակներով, որը եզերված է փարթամ կանաչապատմամբ, ճարտարապետությամբ՝ զարդարված բուսականությամբ և երկրաչափական զարդանախշերով.

Մանրանկարների սյուժեներ Հիմնականում մանրանկարը ծառայում էր որպես նկարազարդում: Սա հնարավորություն տվեց գեղարվեստական ​​տեքստը համալրել տեսողական պատկերներով՝ դարձնելով տեքստի ընթերցումն ու ըմբռնումը հեշտ ու հաճելի։ Մանրանկարչությունը, որը միշտ զարգացել է գրականության և գեղանկարչության խաչմերուկում, միավորում է ինչպես գեղարվեստական, այնպես էլ բանաստեղծական լեզվի առանձնահատկությունները։

Քամալեդդին Բեհզադ (1450-1535) Հերաթի դպրոցի ամենահայտնի նկարիչներից է Քամալեդդին Բեհզադը, ում ստեղծագործության վրա ազդվել է Ջամիի և Նավոյի պոեզիան: . Քամալեդդին Բեհզադ (1450-1535) - պարսիկ մանրանկարիչ, Հերաթի և Թավրիզի մանրանկարչության դպրոցների ղեկավար։ Բեհզադի ստեղծագործություններում ի հայտ է գալիս բացառիկ ուշադրություն մարդու առօրյայի նկատմամբ։ Բեհզադի նկարները մանրանկարչության արվեստը հասցրին իր իսկական ծաղկման շրջանին: Բեհզադը պարսկական մանրանկարչության վարպետներից ամենահայտնին է, նրան անվանում են «Արևելյան Ռաֆայել», բայց նա հայտնի է դարձել որպես հատուկ պատկերագրական ոճի ստեղծող՝ երկրաչափական, իմաստ փոխանցելու համար օգտագործելով սուֆիական միստիկան և գունային սիմվոլիզմը: Բեհզադը վաղաժամ որբ է մնացել և նրան ընդունել է հայտնի նկարիչ Միրաք Նակքաշը, որը ղեկավարել է Հերաթում գեղարվեստական ​​ձեռագիր գրքերի արտադրության պալատական ​​արհեստանոցը (այլ աղբյուրների համաձայն՝ Բ.-ի ուսուցիչը եղել է Սեյիդ Ահմեդ Թաբրիզին)։ Բեհզադը վայելում էր Թիմուրյան վեզիր Միր Ալի Շիր Նավեի հովանավորությունը։ Նրան հավանում էին Հուսեյն Բեյքար Թիմուրիդի և Հերաթի մյուս էմիրները։ 1510 թվականին Թիմուրյան դինաստիայի անկումից հետո Շահ Իսմայիլ I Սաֆավին նրան կանչում է Թավրիզ, որտեղ, որպես շահի արվեստի արհեստանոցների ղեկավար (1522 թվականից) և պալատական ​​նկարիչ, ազդել է Սեֆյան շրջանի գեղանկարչության զարգացման վրա։

Նա պարսկական գեղանկարչության մեջ ներմուծեց նոր մոտիվներ։ Նրա մանրանկարները բարդ են, բայց ոչ խճճված, գունեղ, այլ իրատեսական: Մնալով միջնադարյան մանրանկարչության պայմանականությունների սահմաններում (գույնի տեղայնություն, հարթություն)։ Քամալեդդին Բեհզադը, պատկերելով մարդուն և բնությունը, ելնում էր կենդանի դիտարկումներից՝ մարմնավորելով դրանք այնպիսի ուժով և համոզիչ ուժով, որ արևելյան մանրանկարները չգիտեին իրենից առաջ, նրա ստեղծագործություններում մարդկանց կերպարները զուրկ են ստատիկից, նա կարողացավ փոխանցել բնական և իրատեսական ժեստերը։ և դիրքեր: Նրա ստեղծագործությունները, որոնք արդեն բարձր են գնահատվում իր ժամանակակիցների կողմից, առանձնանում են նուրբ արտահայտչական գծագրությամբ, գույների հարստությամբ, պատկերված մարդկանց կեցվածքի և ժեստերի աշխույժությամբ. հաճախ կոմպոզիցիան բացվում է երկու հարակից թերթերի վրա՝ մեծ թվով նիշերով և ճշգրիտ հայտնաբերված մանրամասների առատությամբ:

Քամալեդդին Բեհզադ Յուսուֆի գայթակղությունը Բեհզադի ամենահայտնի գործերն են «Յուսուֆի գայթակղությունը»՝ Սաադիի «Բուստանի» նկարազարդումները (1488), մանրանկարներ Նիզամիի գործերի համար (1494-95), հատկապես «Լեյլա» բանաստեղծությունների նկարազարդումները։ և Մաջնուն» և «Յոթ գեղեցկուհիներ», Սուլթան Հուսեյնի և Շեյբանի Խանի դիմանկարները

13-14-րդ դդ. Ֆարսի մայրաքաղաք Շիրազում եղավ մշակույթի բուռն զարգացում։ Սա Սաադիի, Քերմանիի և Հաֆիզի ժամանակաշրջանն էր։ Ծաղկեց պոեզիան, մանրանկարչությունը նույնպես։ Այս ժամանակաշրջանի մանրանկարիչների կարևորագույն գործերից մեկը Շահնամեի համար նկարազարդումների ստեղծումն էր, և դա արվել է Շիրազում նկարիչների մի մեծ խմբի կողմից։ 14-րդ դարի շիրազյան մանրանկարչություն. առանձնանում է սիմետրիկ հորինվածքով, պատի նկարների հետ կապով, կոպիտ նախշով, մարդկանց մեծ կերպարանքով, ոսկեգույն, կարմիր և դեղին երանգների գերակշռությամբ։ Հաճախ նկարը տեղավորվում է տեքստի մեջ՝ շրջանակելով այն շրջանակի պես:

Աղա Միրեկ, Թավրիզի երկու Սեֆյան իշխանների դպրոց 16-րդ դարում պոեզիան չափազանց տարածված դարձավ ողջ Իրանում և Կենտրոնական Ասիայում, ինչը հարստացրեց մանրանկարչության արվեստը նոր թեմաներով: Սա սրընթաց զարգացման սկիզբն էր Իրանի բոլոր գեղանկարչական դպրոցներում։ Այն ժամանակվա Թավրիզի մանրանկարը սահմանափակ տարածության մեջ բարդ տեսարան կամ լանդշաֆտ պատկերելու հմտության օրինակ է ծառայում, օրինակ՝ պալատական ​​շենք՝ դիմացի բակի մի մասով, ներքին այգի, մի հատված։ ինտերիերի. Նկարիչները զգուշորեն դուրս են գրում ճարտարապետական ​​կառույցները, բնությունը։ Մարդկանց ֆիգուրներն այլևս ստատիկ չեն, այլ շարժուն են և ավելի բնական։ Թավրիզի դպրոցը ծաղկում է ապրել 18-րդ դարի առաջին կեսին։ Սեֆյանների իշխանության գալով։

Մոհամմադ Շիրազի Շահնամեի նկարազարդումը, 16-րդ դարի իրանական գրականությունը ստեղծել է մեծ թվով ակնառու գործեր, որոնք կարող են ոգեշնչել մանրանկարիչներին: 10-րդ դարի վերջին։ Ֆիրդուսին ստեղծել է «Շահնամե» (Գիրք թագավորների) անմահ էպիկական պոեմը՝ երկրի պատմությունը աշխարհի ստեղծումից մինչև արաբների կողմից նրա նվաճումը (VII դար): Բանաստեղծության մեջ կա մոտ 50 հազար բեյտ (զույգ)։

Սուլթան Մուհամմադ (1470-ականների վերջ-1555) մանրանկարիչ, Թավրիզի մանրանկարչության դպրոցի ղեկավար։ Աղա Միրեկի աշակերտը։ Աշխատել է շահի գրադարանում և զբաղվել շահ Թահմասպ I-ի գեղարվեստական ​​դաստիարակությամբ։ Սուլթան Մուհամեդի գործերը՝ նկարազարդումներ Հաֆիզի «Դիվան»-ի, Ֆիրդուսիի «Շահնամեի» վերջը, Նիզամիի «Խամսա»-ի, առանձին մանրանկարչություններ. կոմպոզիցիայի դինամիզմ և նրբագեղ ներդաշնակություն, լավագույն դեկորատիվ գույն, իրատեսական արտահայտչականության առանձնահատկություններ լանդշաֆտի մեկնաբանության մեջ, մարդկանց և կենդանիների կեցվածքն ու ժեստերը: Նա նաև պատրաստել է բազմաթիվ դիմանկարային մանրանկարներ, որսի տեսարաններ պատկերող գորգերի էսքիզներ, զբաղվել է ոսկերչական գործով։

Ռեզա Աբբասին (1587-1629) Ռեզա Աբասին (1587-1629) եզակի նկարիչ է, Իսֆագանի գեղանկարչության դպրոցի առաջատար նկարիչ, վիրտուոզ արվեստի վարպետ, պալատական ​​նկարիչ Կալի Աշգարի որդին և նշանավոր Մուսինի աշակերտը։ . Գեղարվեստական ​​կրթություն ստանալով հոր արհեստանոցում՝ Աբբասին պատանեկության տարիներին ընդունվել է Շահ Աբբաս I-ի արքունիքը, կատարել է ժանրային տեսարաններ և դիմանկարներ (այդ թվում՝ հովիվներ, գյուղացիներ), հազվադեպ՝ նկարազարդումներ։ Նրա մանրանկարները պատկերում են ինչպես ազնվական պալատականներին, այնպես էլ փաղաքշված կին երիտասարդներին՝ «նոճիի պես սլացիկ», ինչպես նաև գյուղացիներին ու հովիվներին՝ Սեֆյանների պալատական ​​նկարչությանը բնորոշ իմպրեսիոնիստական ​​ձևով։

Աշխատանքը կարող է օգտագործվել «Մշակույթ և արվեստ» թեմայով դասերի և զեկուցումների համար.

Մշակույթի, արվեստի, լուսանկարչության և այլնի վերաբերյալ պատրաստի շնորհանդեսներ։ կարելի է ներբեռնել մեր կայքից: Գունավոր սլայդները բացատրություններով, նկարներով, դիմանկարներով, լուսանկարներով պարունակում են տեղեկատվություն համաշխարհային գեղարվեստական ​​մշակույթի զարգացման պատմության, միտումների և հեռանկարների, լուսանկարչության և լուսանկարչական արվեստի զարգացման մասին:

Ներկայացման նկարագրությունը անհատական ​​սլայդներ:

1 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Արևելքի գրքի մանրանկարչության արվեստը մեծատառեր, էջերի զարդարված շրջանակներ և, ընդհանրապես, հին ձեռագրերի նկարազարդումներ։ Այս անունը գալիս է «մինիում»-ից՝ կարմիր ներկ (cinnabar կամ minium), որով հին գեղագիրները գունավորում էին սկզբնատառերը և նշում էին վերնագրեր իրենց ձեռագրերում։ Ձեռագրերի գծանկարներով զարդարելը հայտնի է եղել հին ժամանակներում՝ չինացիների, հնդիկների, պարսիկների և այլ արևելյան ժողովուրդների մոտ։ Այն շատ հաճախ էին օգտագործում նաև եգիպտացիները, որոնցից մեզ են հասել բազմաթիվ պապիրուսային մատյաններ՝ հիերոգլիֆային տեքստով և դրանց մեջ ցրված նկարազարդ պատկերներով ու զարդանախշերով։ Սակայն մանրանկարչությունն առաջին անգամ գեղարվեստական ​​հատուկ ճյուղի նշանակություն ստացավ միայն հույների մոտ։ Նրանք իրենց քաղաքակրթության այլ պտուղների հետ միասին այն տվեցին Հռոմին, որտեղ Օգոստոսի ժամանակներից ի վեր սովորույթը հատկապես տարածվեց գեղարվեստական ​​և գիտական ​​աշխատանքների շքեղ ցուցակներ մատակարարելու համար, որոնք հանձնարարված էին ազնվական և հարուստ մարդկանց՝ պոլիքրոմային գծանկարներով: տեքստի բացատրություն. Արևելքի գրքային մանրանկարը ուշագրավ երևույթներից է կերպարվեստաշխարհի ժողովուրդները։ Այն իր գագաթնակետին հասել է XIV-XVI դարերում այնպիսի երկրներում, ինչպիսիք են Իրանը, Իրաքը, Աֆղանստանը, Ադրբեջանը, Թուրքիան և Հնդկաստանը։

2 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

ԻՐԱՆԱԿԱՆ ՄԱՆՐանկարչություն Պարսկական գեղանկարչությունը, որն արևմուտքում հայտնի է որպես մանրանկարչություն, արժանիորեն հայտնի է ամբողջ աշխարհում։ Դիմանկարները, սուրբ անձանց կերպարների պատկերները կամ իրադարձությունները արգելված չէին, սակայն իսլամական կրոնական ավանդույթների կողմից ընկալվում էին որպես անհամաձայնություն: Հեռանկար, ծավալ, լուսավորություն. այս տերմինները վաղուց անհայտ էին իրանցի արվեստագետներին։ Բոլոր նկարազարդումների հիմքում ընկած են գեղագրությունը, ծաղկային մոտիվները և երկրաչափական կոմպոզիցիաները. պոլիքրոմիան օգտագործվել է միայն կերամիկայի մեջ։ Նկարիչները զբաղվում էին Ղուրանի տեքստերի, գիտական ​​աշխատությունների, էպիկական պոեմների, լեգենդների նկարազարդմամբ, փառաբանելով տիրակալների ու հերոսների նվաճումներն ու սխրագործությունները։ այսպես զարգացավ ու կատարելագործվեց մանրանկարչության արվեստը։ Սեֆյան ժամանակաշրջանի մանրանկարի հատված

3 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Ներկված սալիկները, 17-րդ դարի առաջին քառորդ Աքեմենյանների օրոք, արվեստի և արհեստի գործերը՝ արծաթե և ոսկյա անոթներ՝ հետապնդումով և փորագրությամբ, զարդեր, կնիքներ, մետաղադրամներ, զարդարված էին բուսական մոտիվներով, կենդանիների պատկերներով, որսի տեսարաններով, մարտարվեստներով։ արքան գազանի հետ, հերալդիկ մոտիվներ.

4 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Անհայտ նկարիչ, 17-րդ դարի սկիզբ։ Դերվիշ Ըստ մեզ հասած ավանդությունների՝ Իրանի առաջին նկարիչը և գեղանկարչության արվեստի ստեղծողը եղել է Մանի մարգարեն՝ մանիքեության գնոստիկական կրոնի հիմնադիրը, ով ապրել է մոտ 210-276 թթ. ՀԱՅՏԱՐԱՐՈՒԹՅՈՒՆ Մանիի երկրպագուները կարծում էին, որ նրա նկարները ստեղծվել են հրաշքների օգնությամբ։ Հետագայում իրանցի նկարիչների աշխատանքը ազդեց բյուզանդական ձեռագրերի նկարազարդման ոճի վրա, որի ձևը սկսեց ձերբազատվել քրիստոնեական ոճի պայմանականությունից և չափից ավելի կոշտությունից: Իրանական մանրանկարը լի է նուրբ քնքշությամբ։ Լեգենդ կար, որ արհեստավորները երբեմն մեկ մազ էին օգտագործում որպես խոզանակ: Դեռևս 11-րդ դարում իրանցիները նկարչության անվիճելի վարպետներն էին և այդպիսին են մնում մինչ օրս:

5 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Մուհամմադ Շիրազիի նկարազարդումը «Շահնամե»-ի համար, 16-րդ դար. Իրանում մոնղոլ տիրակալների օրոք լայն տարածում է գտել Չինաստանի գեղարվեստական ​​ոճը, բազմաթիվ չինացի վարպետներ աշխատել են տիրակալների պալատներում։ Թուղթն այնտեղից է եկել նաև մ.թ. 753 թվականին, ուստի զարմանալի չէ, որ պարսկական ավանդական մանրանկարչությունը, հատկապես իր զարգացման վաղ շրջանում, ցույց է տալիս չինական արվեստի ուժեղ ազդեցությունը։ Հիմնականում մանրանկարը ծառայում էր որպես իլյուստրացիա։ Սա հնարավորություն տվեց գեղարվեստական ​​տեքստը համալրել տեսողական պատկերներով՝ դարձնելով տեքստի ընթերցումն ու ըմբռնումը հեշտ ու հաճելի։ Մանրանկարչությունը, որը միշտ զարգացել է գրականության և գեղանկարչության խաչմերուկում, միավորում է ինչպես գեղարվեստական, այնպես էլ բանաստեղծական լեզվի առանձնահատկությունները։

6 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Անհայտ նկարիչ «Թռչունների խորհրդարանը», Աթարի պոեմի նկարազարդումը Իրանի գրականությունը ստեղծել է մեծ թվով ականավոր գործեր, որոնք կարող են ոգեշնչել մանրանկարիչներին: Այսքան մեծ թվով աչքի ընկնող գրական ստեղծագործություններ խթան հանդիսացան բազմաթիվ մանրանկարչության դպրոցների առաջացմանը՝ իրենց ուրույն ոճով։ Նրանց շնորհիվ մանրանկարչությունն իր գագաթնակետին հասավ հենց Իրանում և Կենտրոնական Ասիայում։ Ամենաազդեցիկ դպրոցները եղել են Շիրազում, Թավրիզում, Սպահանում և Հերաթում։

7 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

14-րդ դարի Շիրազի մանրանկարչություն. 13-14-րդ դդ. Ֆարսի մայրաքաղաք Շիրազում եղավ մշակույթի բուռն զարգացում։ Սա Սաադիի, Քերմանիի և Հաֆիզի ժամանակաշրջանն էր։ Ծաղկեց պոեզիան, մանրանկարչությունը նույնպես։ Այս ժամանակաշրջանի մանրանկարիչների կարևորագույն գործերից մեկը Շահնամեի համար նկարազարդումների ստեղծումն էր, և դա արվել է Շիրազում նկարիչների մի մեծ խմբի կողմից։ 14-րդ դարի Շիրազի մանրանկարչություն. առանձնանում է սիմետրիկ հորինվածքով, պատի նկարների հետ կապով, կոպիտ նախշով, մարդկանց մեծ կերպարանքով, ոսկեգույն, կարմիր և դեղին երանգների գերակշռությամբ։ Հաճախ նկարը տեղավորվում է տեքստի մեջ՝ շրջանակելով այն շրջանակի պես:

8 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Թավրիզի դպրոցը 13-րդ դարի վերջին, երբ Ռաշիդադդինը Թավրիզում հավաքեց գեղագիրներին և նկարիչներին՝ ձեռագրերը պատճենելու և զարդարելու համար, հայտնվեց Թավրիզի մանրանկարչության դպրոցը։ Վաղ Թավրիզի մանրանկարը էապես տարբերվում էր շիրազյանից, քանի որ արևելյան տարրերը համադրել է հայ-բյուզանդական գեղանկարչության ոճին։ Այս վերջին ազդեցությունը կարելի է բացատրել Թավրիզի աշխարհագրական դիրքով, որը գտնվում է հայաբնակ շրջանների սահմանին։ 30-40-ական թթ. 14-րդ դ. ստեղծվել են Շահնամեի համար եզակի մանրանկարներ՝ պատկերված տեսարանների (հատկապես դրամատիկական) արտահայտչականությամբ։ 15-րդ դարում սերտաճեցին Թավրիզի և Շիրազի դպրոցների ոճերը, ինչը կապված է Թիմուրի կողմից Բաղդադի և Թավրիզի գրավումից հետո նկարիչների գաղթի հետ։ Շատ մանրանկարիչներ գնացին Սամարղանդ՝ նվաճողի մայրաքաղաքը կամ նրա թոռան՝ Շիրազի տիրակալ Սուլթան Իսկանդերի արքունիքը։ Նոր վայրերում արվեստագետները ստիպված էին մի կողմից հարմարվել այնտեղ արդեն իսկ առկա ճաշակին ու պահանջներին, մյուս կողմից՝ փորձում էին հավատարիմ մնալ այն պատկերավոր ձևին, որին սովոր էին իրենց հայրենիքում։

9 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Սուլթան Մուհամմադ «Միրաջ» (Մուհամեդ մարգարեի Համբարձումը) Սուլթան Մուհամմադ (1470-ականների վերջ-1555), մանրանկարիչ, Թավրիզի մանրանկարչության դպրոցի ղեկավար։ Աղա Միրեկի աշակերտը։ Աշխատել է շահի գրադարանում և զբաղվել շահ Թահմասպ I-ի գեղարվեստական ​​դաստիարակությամբ։ Սուլթան Մուհամեդի գործերը՝ նկարազարդումներ Հաֆիզի «Դիվան»-ի, Ֆիրդուսիի «Շահնամեի» վերջը, Նիզամիի «Խամսա»-ի, առանձին մանրանկարչություններ. կոմպոզիցիայի դինամիզմ և նրբագեղ ներդաշնակություն, լավագույն դեկորատիվ գույն, իրատեսական արտահայտչականության առանձնահատկություններ լանդշաֆտի մեկնաբանության մեջ, մարդկանց և կենդանիների կեցվածքն ու ժեստերը: Նա նաև պատրաստել է բազմաթիվ դիմանկարային մանրանկարներ, որսի տեսարաններ պատկերող գորգերի էսքիզներ, զբաղվել է ոսկերչությամբ և կիսաֆայանսի արտադրությամբ։

10 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Սուլթան Մուհամեդի դպրոցի անհայտ նկարիչ Չովգան նվագելով, 1524 թ. 16-րդ դարում պոեզիան չափազանց մեծ տարածում գտավ ողջ Իրանում և Կենտրոնական Ասիայում, ինչը հարստացրեց մանրանկարչության արվեստը նոր թեմաներով։ Սա սրընթաց զարգացման սկիզբն էր Իրանի բոլոր գեղանկարչական դպրոցներում։ Այն ժամանակվա Թավրիզի մանրանկարը սահմանափակ տարածության մեջ բարդ տեսարան կամ լանդշաֆտ պատկերելու հմտության օրինակ է ծառայում, օրինակ՝ պալատական ​​շենք՝ դիմացի բակի մի մասով, ներքին այգի, մի հատված։ ինտերիերի. Նկարիչները զգուշորեն դուրս են գրում ճարտարապետական ​​կառույցները, բնությունը։ Մարդկանց ֆիգուրներն այլևս ստատիկ չեն, այլ շարժուն են և ավելի բնական։ Թավրիզի դպրոցը ծաղկում է ապրել 18-րդ դարի առաջին կեսին։ Սեֆյանների իշխանության գալով։

11 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Հերաթի դպրոց. Միրաք Նաքքաշ 15-րդ դարի առաջին կեսին Թիմուրյան պետության մայրաքաղաք Հերատում հայտնվեց արվեստի դպրոց, որտեղ տեղափոխվեցին Թավրիզի և Շիրազի լավագույն նկարիչները։ Ֆեոդալական Հերաթի քաղաքային կյանքի և մշակույթի զարգացումը անհրաժեշտ նախադրյալներ ստեղծեց մանրանկարչության արվեստի ծաղկման համար։ Գրքի նկարազարդումը, լինելով մոնումենտալ գեղանկարչության և կիրառական արվեստի հետ ոճական միասնության մեջ, ձեռք է բերում մինչ այժմ աննախադեպ նշանակություն ձեռագրերի ձևավորման ընդհանուր համակարգում։ Արդեն վաղ Հերաթում մանրանկարն առանձնանում է հմտությամբ, մարդկային կերպարների պատկերման նկատմամբ վստահությամբ և կոմպոզիցիայի բարդությամբ։

12 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Ստեղծագործություն Քամալեդդին Բեհզադ Գիտնականների զրույցը մեդրեսեում, հիվանդ. Սաադիի «Բուստան»-ին Հերաթի արվեստագետները կենտրոնացել են մարդկանց պատկերելու վրա՝ նրանց շուրջ տեսարանը դարձնելով զուտ ուղեկցություն և շրջանակ: Բուրավետ բնությունը՝ լի վառ գույներով և ճկուն գծերով, գարնանային այգի՝ ծաղկած ծառերով, սիզամարգերով և առվակներով, որը եզերված է փարթամ կանաչապատմամբ, ճարտարապետությամբ՝ զարդարված բուսականությամբ և երկրաչափական զարդանախշերով. Հերաթի դպրոցի ամենահայտնի նկարիչներից է Քամալեդդին Բեհզադը, ում ստեղծագործության վրա ազդվել է Ջամիի և Նավոյի պոեզիան։ Բեհզադի ստեղծագործություններում ի հայտ է գալիս բացառիկ ուշադրություն մարդու առօրյայի նկատմամբ։ Բեհզադի նկարները մանրանկարչության արվեստը հասցրին իր իսկական ծաղկման շրջանին:

13 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Մզկիթի կառուցումը Քամալեդդին Բեհզադ (1450-1535) - պարսիկ մանրանկարիչ, Հերաթի և Թավրիզի մանրանկարչության դպրոցների ղեկավար Թիմուրյան դարաշրջանի վերջում և Սեֆյանների տիրապետության սկզբում: Բեհզադը պարսկական մանրանկարչության վարպետներից ամենահայտնին է, նրան անվանում են «Արևելյան Ռաֆայել», բայց նա հայտնի է դարձել որպես հատուկ պատկերագրական ոճի ստեղծող՝ երկրաչափական, իմաստ փոխանցելու համար օգտագործելով սուֆիական միստիկան և գունային սիմվոլիզմը:

14 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Դարեհ թագավորը և հովիվները, նկարազարդում «Բուսթանի» համար Սաադի Բեհզադը վաղ որբ է մնացել և նրան ընդունել է հայտնի նկարիչ Միրաք Նակքաշը, ով ղեկավարել է Հերաթում գեղարվեստական ​​ձեռագիր գրքերի արտադրության պալատական ​​արհեստանոցը (այլ աղբյուրների համաձայն՝ Բ. .-ի ուսուցիչն էր Սեյիդ Ահմեդ Թաբրիզին): Բեհզադը վայելում էր Թիմուրյան վեզիր Միր Ալի Շիր Նավեի հովանավորությունը։ Նրան հավանում էին Հուսեյն Բեյքար Թիմուրիդի և Հերաթի մյուս էմիրները։ 1510 թվականին Թիմուրյան դինաստիայի անկումից հետո Շահ Իսմայիլ I Սաֆավին նրան կանչում է Թավրիզ, որտեղ, որպես շահի արվեստի արհեստանոցների ղեկավար (1522 թվականից) և պալատական ​​նկարիչ, ազդել է Սեֆյան շրջանի գեղանկարչության զարգացման վրա։

15 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Յուսուֆի գայթակղությունը Նա նոր մոտիվներ ներմուծեց պարսկական գեղանկարչության մեջ: Նրա մանրանկարները բարդ են, բայց ոչ խճճված, գունեղ, այլ իրատեսական: Մնալով միջնադարյան մանրանկարչության պայմանականությունների շրջանակներում (գույնի տեղայնություն, հարթություն), Քամալեդդին Բեհզադը, պատկերելով մարդուն և բնությանը, ելնում էր կենդանի դիտարկումներից՝ մարմնավորելով դրանք այնպիսի ուժով և համոզիչ ուժով, որ արևելյան մանրանկարներն իրենից առաջ չգիտեին կերպարները։ Նրա ստեղծագործություններում մարդիկ զուրկ են ստատիկությունից, նրան հաջողվել է փոխանցել բնական և իրատեսական ժեստեր և դիրքեր: Նրա ստեղծագործությունները, որոնք արդեն բարձր են գնահատվում իր ժամանակակիցների կողմից, առանձնանում են նուրբ արտահայտչական գծագրությամբ, գույների հարստությամբ, պատկերված մարդկանց կեցվածքի և ժեստերի աշխույժությամբ. հաճախ կոմպոզիցիան բացվում է երկու հարակից թերթերի վրա՝ մեծ թվով նիշերով և ճշգրիտ հայտնաբերված մանրամասների առատությամբ:

16 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Սպահանի դպրոց Հերաթում աչքի ընկնող մանրանկարիչներն էին Բեհզադի ուսուցիչ և Հերաթի դպրոցի ղեկավար Միրաք Նաքքաշը, Քասիմ Ալին, Հաջա Մոհամմադ Նաքքաշը և Շահ Մոզաֆարը: Սպահանի մանրանկարչության դպրոցը ձևավորվել է 16-17-րդ դարերի վերջում։ Շահ Աբբաս I-ի արքունիքում: Սպահանի դպրոցին բնորոշ է մոլբերտային մանրանկարների ի հայտ գալը (առանձին թերթիկների վրա), վրձինով վիրտուոզ նկարչության գերակշռող զարգացումը, թեթև ընդգծմամբ (Ռեզա Աբբասի): Դրանում, գրքերի նկարազարդումների հետ մեկտեղ, ալբոմներում հավաքված առանձին թերթիկների վրա լայնորեն տարածված են դիմանկարային և ժանրային մանրանկարները։ Հիմնական նշանակությունը ստացավ վրձնի ազատ հարվածներով, թեթև երանգով կատարված վիրտուոզ գծանկարը, որը ֆիգուրներին տալիս էր շարժման ծավալ և աշխուժություն։ Միաժամանակ Իսֆագանի դպրոցի մանրանկարչության մեջ պահպանվել են ավանդական առանձնահատկություններ՝ դետալների լավագույն զարգացումը, ոսկու համատարած օգտագործումը ֆոնի պատկերում և հագուստի զարդանախշում։ Իսֆագանի դպրոցի ոճի հիանալի օրինակ է 17-րդ դարի կեսերի մանրանկարը։ «Ծնկի իջած երիտասարդություն». Սպահանի դպրոցի ոճի ձևավորումը կապված է նրա ամենամեծ ներկայացուցչի՝ Ռեզա Աբբասիի աշխատանքի հետ։

17 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Ռեզա Աբբասիի ստեղծագործությունը Ծնկած երիտասարդ երիտասարդություն, 17-րդ դարի կեսեր. Ռեզա Աբբասին (1587-1629) եզակի նկարիչ է, Իսֆագանի գեղանկարչության դպրոցի առաջատար նկարիչ, վիրտուոզ արվեստի վարպետ, պալատական ​​նկարիչ Կալի Աշգարի որդին և նշանավոր Մուսինի աշակերտը։ Գեղարվեստական ​​կրթություն ստանալով հոր արհեստանոցում՝ Աբբասին պատանեկության տարիներին ընդունվել է Շահ Աբբաս I-ի արքունիքը, կատարել է ժանրային տեսարաններ և դիմանկարներ (այդ թվում՝ հովիվներ, գյուղացիներ), հազվադեպ՝ նկարազարդումներ։ Նրա մանրանկարները պատկերում են ինչպես ազնվական պալատականներին, այնպես էլ փաղաքշված կին երիտասարդներին՝ «նոճիի պես սլացիկ», ինչպես նաև գյուղացիներին ու հովիվներին՝ Սեֆյանների պալատական ​​նկարչությանը բնորոշ իմպրեսիոնիստական ​​ձևով։

18 սլայդ

Սլայդի նկարագրությունը.

Պորտուգալացու դիմանկարը Լինելով գեղանկարչության ավանդական ոճի կողմնակից՝ Ռեզա Աբբասին նոր թեմաներ ներմուծեց պարսկական արվեստ: Ռեզա Աբբասին տասնյոթերորդ դարի մեծ մասի արվեստի երանգը դրեց, քանի որ երկար ժամանակ երիտասարդ նկարիչները շարունակում էին կրկնօրինակել նրա աշխատանքները՝ սեփական ոճը զարգացնելու համար: թվերն ավելի մեծանում են, լանդշաֆտն ավելի իրատեսական մեկնաբանություն է ստանում։

1-ը 23-ից

Շնորհանդես - Արևելքի գրքային մանրանկարչության արվեստը և բյուզանդական խճանկարը

2,603
դիտում

Այս շնորհանդեսի տեքստը

Թեմա՝ Արևելքի գրքային մանրանկարչության արվեստը և բյուզանդական խճանկարները
Քաղաքային բյուջետային ուսումնական հաստատություն Սադովսկայայի միջնակարգ դպրոց
MHC. 8-րդ դասարան Կազմել է ռուսաց լեզվի և գրականության ուսուցչուհի Եֆիմովա Նինա Վասիլևնան

Տնային առաջադրանքների ստուգում. 1. Անվանեք պատկերակի ստեղծման գործընթացը: 2. Ի՞նչ գիտեք Ռուբլյովի մասին։ 3. Պատմեք մեզ սրբապատկերներից մեկի մասին:

Բյուզանդական խճանկարային արվեստ
Խճանկարը կերպարվեստի տեսակ է, որն առաջացել է անտիկ դարաշրջանում։ Նկարները դրված են հատուկ ապակու կտորներից՝ սեմալտից։

Հին հույները մուսաներին նվիրված մոզաիկա նկարներ էին անվանում, քանի որ. Մուսաները հավերժ են, ուրեմն այս նկարներն էլ պետք է հավերժ լինեն։ Հետեւաբար, դրանք ներկով չեն ներկվել, այլ հավաքվել են հատուկ ապակու կտորներից՝ սեմալտից։
Հին հունական խճանկարների նմուշներ

Խճանկարի արվեստի զարգացումը եկել է Հին Հռոմից, որտեղ այն օգտագործվել է տների դեկորատիվ ձևավորման մեջ: Հռոմում, Պոմպեյում և Հերկուլանումում հայտնաբերվել են խճանկարներ, որոնք զարդարում էին տների պատերը, առաստաղները և հատակը։
Պոմպեյի տների խճանկարային ձևավորման բեկորներ
հատակի խճանկար

Բյուզանդիայի խճանկարները համաշխարհային հռչակ են ձեռք բերել։ Վարպետները գտել են ստեղծագործելու իրենց ձևերը՝ օգտագործելով ոսկեգույն աստառով փայլատ կամ թափանցիկ սեմալտի կտորներ։ Սա թույլ տվեց, որ արևի ճառագայթները կամ մոմի լույսը բռնկվեն՝ արտացոլված ոսկե, մանուշակագույն և կապույտ գույներով:
Քրիստոսի մկրտությունը. Դաֆնեի Աստվածամոր Վերափոխման եկեղեցու խճանկար. Մոտ 1100 թ

Սան Վիտալեի եկեղեցու խճանկարի հատվածներ. 6-րդ դար Ռավեննա.
Հուստինիանոս կայսր
Կայսրուհի Թեոդորա
Տաճարների պատերին պատկերված պատկերները պատմում էին քրիստոնեական պատմության իրադարձությունների ու անհատականությունների մասին։ Քրիստոսի, մարգարեների և հրեշտակների բազմաթիվ պատկերներ, Սուրբ Գրություններից տեսարաններ և կայսեր զորության փառաբանումը դառնում են թեմաներ. Բյուզանդական խճանկարներ.

Ոսկե ֆոնը հատուկ նշանակություն ուներ՝ հարստության և շքեղության խորհրդանիշ։ ամենավառ գույներից մեկը։
Քրիստոս Պանտոկրատոր. Մոզաիկա. Սուրբ Սոֆիայի հարավային պատկերասրահ, Կոստանդնուպոլիս. 12-րդ դարի երկրորդ քառորդ

Իտալիայի հյուսիսում գտնվող փոքրիկ քաղաքի՝ Ռավեննայի խճանկարները լավագույնս պահպանված են։ Սան Վիտալեի տաճարում (VI դար) ներկայացված են գունավոր մարմարե երեսպատումներ՝ փոխարինված ոսկեզօծ խճանկարներով։ Դրանցից մեկում պատկերված է Հուստինիանոս կայսրի հանդիսավոր ելքը իր շքախմբի հետ։
Հուստինիանոս կայսրը շքախմբի հետ։ Սան Վիտալեի եկեղեցու աբսիդի խճանկար. 6-րդ դար Ռավեննա.

Պակաս ուշագրավ չեն Նիկիայի Աստվածածին եկեղեցու խճանկարները։ Պատկերված հրեշտակները զարմանում են իրենց արտաքինի նուրբ վեհությամբ, հայացքով, կարծես հիպնոսացնող:
Հրեշտակ. «Երկնքի ուժերը» խճանկարի հատվածը.
Երկնային զորությունները ΑΡΧΕ և ΔΥΝΑΜΙC: 7-րդ դարի վերջ Նիկիայի Աստվածածին եկեղեցու խճանկարը.

Բյուզանդիայից խճանկարի արվեստը մեզ մոտ եկավ Ռուսաստանում: Կիևի Սուրբ Սոֆիայի տաճարի խճանկարները և այսօր դասակարգվում են որպես «շողշողացող նկարչության» իսկական գլուխգործոցներ։
Ավետում. Մոզաիկա զոհասեղանի սյուների վրա. Սուրբ Սոֆիայի տաճար. Կիև. 11-րդ դար
Eucharist. Գլխավոր խորանի խճանկար. Սուրբ Սոֆիայի տաճար. Կիև. 11-րդ դար

Ռուսաստանում խճանկարի արվեստը լայն տարածում չի գտել, միայն 18-րդ դարում այն ​​վերածնվել է Մ.Վ.Լոմոնոսովի կողմից։ 1752-1754 թթ. նա ստեղծել է հսկայական (6,5 մ երկարությամբ) խճանկար «Պոլտավայի ճակատամարտը.
Պոլտավայի ճակատամարտ. Մ.Վ.Լոմոնոսովի խճանկարը Գիտությունների ակադեմիայի շենքում. Սանկտ Պետերբուրգ. 1752-1754 թթ

Արևելքի գրքային մանրանկարչության արվեստը
Արեւելքի գրքային մանրանկարչությունը աշխարհի ժողովուրդների կերպարվեստի ուշագրավ երեւույթներից է։ Այն իր գագաթնակետին հասել է XIV-XVI դարերում այնպիսի երկրներում, ինչպիսիք են Իրանը, Իրաքը, Աֆղանստանը, Ադրբեջանը, Թուրքիան և Հնդկաստանը։

Մահմեդական հասարակության մեջ գիրքն առանձնահատուկ վերաբերմունք ունի, այն ընկալվել է որպես սրբավայր ու գոհար։ Գրքերը ձեռքով պատճենել են գեղագիրները, որոնց ձևավորմանը մասնակցել են մանրանկարիչները։ Արվեստագետները մեծ հարգանք ու պատիվ էին վայելում։
Գրքի կազմ. Դաջված կաշի, ոսկի։ մոտ 1600 թ Իրան.
Գրքի մանրանկարչություն «Շահնամե»-ի համար. Քնած Ռուստամ. 1515-22 թթ

Գրքի մանրանկարչություն ստեղծելու արվեստը բարդ և ստեղծագործական գործընթաց է՝ զգուշորեն հարթեցնել թուղթը, փայլեցնել այն, կիրառել գծանկար: ներկել այն ձվի դեղնուցի վրա նոսրացված ներկերով։
Գրքի մանրանկարչություն «Խամսայի» համար։ Սուլթան Սանջարը և պառավը. 1539-43 թթ

Մանրանկարի հմայքը լավագույն գծագրության, գույնի բազմագույն ու վառ հագեցվածության, կերպարների շարժումների արտահայտչականության, բնապատկերի և ճարտարապետական ​​կառույցների մատուցման նուրբ պարզության և հստակության մեջ էր։ Գրքային մանրանկարչության արվեստը պայմանական է և դեկորատիվ։ Նրան պակասում է chiaroscuro, նա չգիտի հեռանկար:
Աքբարի դարաշրջանի մոնղոլական մանրանկարչություն. Կինը խոսում է թութակի հետ։ մոտ 1565 թ

Արևելյան մանրանկարչության աշխարհը իրականության, գեղարվեստականության և սիմվոլիզմի օրգանական միաձուլում է: Նրա կերպարները տոնական են, լի ուրախությամբ ու կյանքի հմայքով։
Ադրբեջանական մանրանկարչություն «Խամսայի» համար. Մուհամմեդի վերելքը Բուրաքի վրա Մեքքայից դրախտ. 1494 թ
Հնդկական մանրանկարչություն «Բաբուր-նամե». 16-րդ դար

Արևելյան գրքի մանրանկարների սյուժեներ. պատմական լեգենդներ, ժողովրդական հեքիաթներ, թագավորական հոյակապ ընդունելությունների տեսարաններ, խնջույքների, որսի, մարտերի տեսարաններ, գահի վրա կամ ձիով տիրակալների դիմանկարներ:
Իսկանդերը որսի վրա. XVII դ.
Ակրոբատների մրցույթ. 1608-1611 թթ
Ադրբեջանի մանրանկարչություն. Հատված. XV-XVII դդ.

Մանրանկարչության ամենամեծ կենտրոնը Աֆղանստանի Հերատ քաղաքն էր, որտեղ գործում էր եզակի գրադարան-արհեստանոց՝ բազմաթիվ ձեռագրերով (ձեռագրերով)։ Ամենահայտնի նկարիչը եղել է Կ.
Բեհզադ. Յուսուֆի գայթակղությունը. Հատված. Մանրանկարչություն. «Բուստան» Սաադի. 1488 թ

Հերաթում աշխատել է 1468-1506 թվականներին և ճանաչվել է Հերաթի մանրանկարչության դպրոցի մեծագույն վարպետներից մեկը։
Բեհզադ. Իբն Սալամի հուղարկավորությունը. «Խամսա» Նիզամի. 1495-6 թթ
Բեհզադ. Իսկանդերը և յոթ իմաստունները. Մանրանկարչություն. «Խամսա» Նիզամի. 1495-6 թթ

Նրան առանձնահատուկ հռչակ են բերել տիրակալների մանրանկարչական դիմանկարները։ Դրանցից մեկում պատկերված է Ուզբեկստանի պետության հիմնադիր Շեյբանի Խանը, ով Հերաթը ենթարկել է իր իշխանությանը։ Այս դիմանկարում հատկապես դրսևորվեց Բեհզադի՝ փայլուն գծագրողի, կոլորիստի և նուրբ հոգեբանի տաղանդը։
Բեհզադ. Շեյբանի Խանի դիմանկարը. ԼԱՎ. 1507 թ.

Նյութի ամրագրում. Ի՞նչ է խճանկարը: Ինչ է սեմալտը: Ինչպիսի՞ն է գրքի մանրանկարչության ստեղծման գործընթացը: Որո՞նք են Արևելքի գրքային մանրանկարների սյուժեները: Ամենահայտնի նկարիչը, ով ստեղծել է մանրանկարչության բարդ դեկորատիվ լեզու: Ու՞մ մանրանկարիչ դիմանկարը նրան համբավ բերեց:

գրականություն. Դասագիրք «Համաշխարհային գեղարվեստական ​​մշակույթ». 7-9 դասարաններ. Հիմնական մակարդակ. Գ.Ի.Դանիլովա. Մոսկվա. Բոստարդ. 2010 թ Գեղարվեստական ​​մշակույթի աշխարհ (դասերի պլանավորում), 8-րդ դասարան. Յու.Ե.Գալուշկինա. Վոլգոգրադ. Ուսուցիչ. 2007 թ Գեղարվեստական ​​մշակույթի աշխարհ (դասերի պլանավորում), 8-րդ դասարան. N.N.Kutsman. Վոլգոգրադ. Կորիֆեոս. 2009 թվական։ http://www.smalta.ru/istoriya-smalty/vizantiya/ Վիքիպեդիա - https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81 %D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE_%D0%92%D0%B8%D0%B7%D0%B0%D0%BD%D1%82%D0%B8%D0%B8

Ներկայացման վիդեո նվագարկիչ ձեր կայքում տեղադրելու կոդը.