Austrumu miniatūra grāmata

Vārds "miniatūra" cēlies no latīņu valodas minium (sarkanā krāsa, ko izmanto ar roku rakstītu grāmatu dizainā).

Miniatūras mākslas saknes meklējamas senos laikos. Visur, kur ir grāmatas, ir grāmatu ilustrācijas māksla.

Sīktēlu funkcijas

• Galvenie miniatūru veidi ir: grāmata, portrets un laka. Grāmatu miniatūra - ar roku zīmēti zīmējumi, krāsainas ilustrācijas, kā arī citi dizaina elementi (iniciāļi, virsraksti, galotnes u.c.) ar roku rakstītās grāmatās.
• Lai izkrāsotu grāmatu, vecmeistari parasti izmantoja guašas, akvareļu un līmes krāsas.
• Grāmatu miniatūra pastāvēja jau senajā Ēģiptē, kā arī seno kultūru. Eiropā un austrumos (Indijā, Persijā) savu kulmināciju sasniedza viduslaikos;
• tomēr parādīšanās Eiropā XV gadsimta vidū. tipogrāfija to pamazām padarīja par tukšu.

• Īpašu vietu musulmaņu pasaules mākslā ieņēma grāmatu miniatūras. Tā kā tas nebija minēts Korāna aizliegumos, kaligrāfisko manuskriptu lapās mēs redzam pārsteidzoši izpildītus episko varoņu attēlus, dzīres, liriskas un kaujas ainas.

• 15. gadsimta miniatūras kopumā tehnikas un izpildes veida ziņā atšķiras no 14. gadsimta darbiem. Gleznainā rakstīšanas maniere, brīvais triepiens dod vietu grafiskai manierei. Stingri iezīmēta kontūra, plāns, graciozs zīmējums veido mākslinieka gleznieciskās valodas pamatu. Krāsa kļūst dekoratīvāka. Spilgto, lokālo toņu mija, to kontrastējošais skanējums bagātina krāsu un pastiprina miniatūras emocionālo ietekmi.

• Musulmaņu Indijā miniatūra iegūst juteklisku apjomu, parādās chiaroscuro. Indijai raksturīgā interese par cilvēku radīja jaunu miniatūras žanru - portretu, ar asām psiholoģiskām īpašībām.

Austrumu miniatūra

• 15. gadsimta pirmajā pusē Timurīdas štata galvaspilsētā Heratā radās mākslas skola, kur pārcēlās labākie Tebrizas un Širazas mākslinieki. Tās pirmais periods ir saistīts ar dibināšanu 1410. gados. galma manuskriptu darbnīca (ketabkhane), beigas - ar Heratas iekarošanu 1507. gadā, ko veica Šeibani Khans. Feodālā Herāta pilsētas dzīves un kultūras attīstība radīja nepieciešamos priekšnoteikumus miniatūras mākslas uzplaukumam. Grāmatu ilustrācija, būdama stilistiskā vienotībā ar monumentālo glezniecību un lietišķo mākslu, iegūst līdz šim nebijušu nozīmi kopējā rokrakstu dizaina sistēmā. Jau agrīnajā Heratā miniatūra izceļas ar prasmi, pārliecību par cilvēku figūru attēlojumu un kompozīcijas sarežģītību.

Sīktēlu funkcijas

• Herata mākslinieki koncentrējās uz cilvēku zīmēšanu, padarot ainu ap viņiem tikai pavadījumu un ierāmējumu. Smaržīga daba, pilna ar košām krāsām un lokanām līnijām, pavasarīgs dārzs ar ziedošiem kokiem, zālāji un strautiem, ko robežojas ar sulīgu zaļumu, arhitektūra, ko rotā veģetācija un ģeometriski ornamenti – tas viss veido dekoratīvu fonu, uz kura norisinās galvenā darbība.

• Būtībā miniatūra kalpoja kā ilustrācija. Tas ļāva papildināt māksliniecisko tekstu ar vizuāliem attēliem, padarot teksta lasīšanu un izpratni vieglāku un patīkamāku. Miniatūra, kas vienmēr veidojusies literatūras un glezniecības krustpunktā, apvieno gan mākslinieciskās, gan poētiskās valodas iezīmes.

Kamaledins Behzads (1450-1535)

• Viens no slavenākajiem Herata skolas gleznotājiem ir Kamaleddins Behzads, kura daiļradi ietekmējusi Džami un Navoi dzeja. . Kamaledins Behzads (1450-1535) - persiešu miniatūrists, Herata un Tebriza miniatūru skolu vadītājs.
• Behzada darbos parādās īpaša uzmanība cilvēka ikdienas dzīvei. Behzada gleznas atnesa miniatūru mākslu tās patiesajos ziedu laikos.

Behzads ir slavenākais no persiešu miniatūru meistariem, viņš tiek saukts par "Austrumu Rafaelu", taču viņš kļuva slavens kā īpaša gleznieciskā stila radītājs: ģeometrisks, izmantojot sūfiju misticismu un krāsu simboliku, lai nodotu nozīmi.

Behzads agri palika bārenis, un viņu uzņēma slavenais gleznotājs Miraks Nakašs, kurš vadīja pils darbnīcu Heratā māksliniecisku ar roku rakstītu grāmatu ražošanai (saskaņā ar citiem avotiem B. skolotājs bija Seids Ahmeds Tabrizi). Behzadam patika Timurīdu vezīra Mir Ali Šira Naveja aizbildniecība. Viņu iecienīja Huseins Beikars Timurids un citi Heratas emīri. Pēc Timurīdu dinastijas krišanas 1510. gadā šahs Ismails I Safavi viņu aicināja uz Tebrizu, kur kā šaha mākslas darbnīcu vadītājs (kopš 1522. gada) un galma gleznotājs ietekmēja Safavīdu perioda glezniecības attīstību.

• Viņš ieviesa jaunus motīvus persiešu glezniecībā. Viņa miniatūras ir sarežģītas, bet ne sarežģītas, krāsainas, bet reālistiskas. Saglabājas viduslaiku miniatūru konvencijās (krāsu lokalitāte, plakanums).
• Kamaleddins Behzads, attēlojot cilvēku un dabu, vadījās no dzīviem novērojumiem, iemiesojot tos ar tādu spēku un pārliecinoši, kādu austrumu miniatūras pirms viņa nezināja, viņa darbos cilvēku figūrām nav statikas, viņam izdevās nodot dabiskus un reālistiskus žestus. un pozas.
• Viņa laikabiedru jau augsti novērtētie darbi izceļas ar smalku izteiksmīgu zīmējumu, krāsu bagātību, pozu dzīvīgumu un attēloto cilvēku žestiem; bieži kompozīcija izvēršas uz divām blakus esošajām loksnēm ar lielu rakstzīmju skaitu un precīzi atrastu detaļu pārpilnību.

Radīšana Kamaledins Behzads

• Behzad.

Šeibani Hanas portrets. Apmēram 1507

Kamaleddins Behzads savaldzina Jusufu

• Slavenākie Behzada darbi ir "Jusufa pavedināšana" - ilustrācija Saadi "Bustanam" (1488), miniatūras Nizami (1494-95) darbiem, īpaši ilustrācijas dzejoļiem "Leila un Majnuns" un " Septiņas skaistules”, sultāna Huseina un Šeibani -hanas portreti

Radīšana Kamaledins Behzads

• Kamaledins Behzads

Zinātnieku saruna medresā, slim. uz "Bustan" Saadi

Kamaledins Behzads Karalis Dārijs un gani, illus. uz "Bustan" Saadi Kamaledins Behzads Mošeju celtniecība

Agha Mirek, Tebriza skola Divi Safavīdu prinči

• 16. gadsimtā dzeja kļuva ārkārtīgi populāra visā Irānā un Vidusāzijā, kas bagātināja miniatūru mākslu ar jaunām tēmām. Tas bija sākums straujai attīstībai visās Irānas glezniecības skolās. Toreizējā Tabriza miniatūra kalpo kā piemērs pilnveidotai prasmei attēlot sarežģītu ainu vai ainavu ierobežotā telpā, piemēram, pils ēku ar pagalma daļu tai priekšā, iekšējo dārzu, fragmentu. no interjera. Mākslinieki rūpīgi izraksta arhitektūras struktūras, dabu. Cilvēku figūras vairs nav statiskas, bet kustību pilnas un dabiskākas. Tebrīzes skola uzplauka 18. gadsimta pirmajā pusē. līdz ar Safavīdu nākšanu pie varas.

Muhameda Širazi ilustrācija Šahnameham, 16. gadsimts

• Irānas literatūra dzemdēja liels skaits izcili darbi, kas spēj iedvesmot miniatūristus. 10. gs. beigās. Firdousi radīja nemirstīgo episko poēmu "Shahnameh" (Karaļu grāmata) - valsts vēsturi no pasaules radīšanas līdz arābu iekarošanai (7. gadsimts). Dzejolī ir aptuveni 50 tūkstoši baitu (pāru).

Sultāns Muhameds (1470. gadu beigas–1555. gads)

• Miniatūrists, Tebrižas miniatūru skolas vadītājs. Agas Mirekas skolnieks. Viņš strādāja Šaha bibliotēkā un nodarbojās ar Šaha Tahmaspa I māksliniecisko izglītošanu. Sultāna Muhameda darbi - ilustrācijas Hafiza "Divānam", Firdousi "Šahname" beigas, Nizami "Khamsa", atsevišķas miniatūras - izceļas ar dinamisms un izsmalcināta kompozīcijas harmonija, smalkākā dekoratīvā krāsa, reālistiskas izteiksmības iezīmes ainavas interpretācijā, cilvēku un dzīvnieku pozas un žesti. Viņš arī veidoja daudzas portretu miniatūras, paklāju skices, kas attēlo medību ainas, un nodarbojās ar juvelierizstrādājumu biznesu.

Miraj (Pravieša Muhameda debesbraukšana)

Reza Abbasi (1587-1629)

• Reza Abasi (1587-1629) ir unikāls mākslinieks, Isfagan glezniecības skolas vadošais mākslinieks, virtuozās mākslas meistars, galma gleznotāja Kali Ašgara dēls un slavenā Musina skolnieks. Ieguvis mākslas izglītību tēva darbnīcā, Abasi jaunībā tika uzņemts šaha Abasa I galmā, viņš izpildīja žanra ainas un portretus (arī gani, zemnieki), retāk - ilustrācijas. Viņa miniatūras safavīdu galma glezniecībai raksturīgā impresionistiskā manierē attēlo gan dižciltīgus galminiekus, gan lutinātas sievišķīgas jaunekles, "slaidas kā ciprese", kā arī zemniekus un ganus.

Rēza Abasi Veca cilvēka portrets Rēza Abasi sieviete plīvurā

Rēza Abasi sēdoša jaunatne Gruzīnu gans

miniatūra (lat. minimāls- sarkana krāsa) - maza izmēra grafisks vai gleznu darbs, ko izmanto grāmatas noformēšanai. Šo pašu frāzi sauc arī par šādu attēlu radīšanas mākslu. Sākotnēji miniatūras sauca par ilustrācijām un galvassegām, kas izgatavotas ar roku rakstītās grāmatās, izmantojot guašu vai akvareli. Šāds mākslas veids atspoguļoja mākslinieku vēlmi vizuāli parādīt tautas iemīļotos literāro sižetu un varoņu tēlus.

Grāmatu miniatūra Senajos Austrumos

Miniatūru veidošanas māksla meistariem senie austrumi bija ļoti labi pazīstams. Īpaši plaši tas bija izplatīts tajās valstīs, kur dzīvo būtņu tēla aizliegums nebija pārāk stingrs. Šādus zīmējumus grāmatu noformēšanai savulaik izmantoja Irānas, Indijas, Tuvo Austrumu un Vidusāzijas meistari. Uz Šis brīdis ir zināmas ilustrētas grāmatas, kas izdotas jau 977. gadā. Tās izdotas Afganistānas un Ziemeļindijas teritorijā Gaznavīdu un Fatimīdu valdīšanas laikā. Pēc pēdējās krišanas 1171. gadā ilustrētas grāmatas radīšanas māksla pārcēlās uz Bagdādi, kuras valdnieki darīja visu iespējamo, lai veicinātu dažādu mākslas veidu attīstību.

Šajā laikā austrumu meistari veido galvenokārt skaidrojošus zīmējumus zinātniska satura grāmatām. Kā piemēru varam minēt ilustrācijas slavenajam Dionīsija traktātam "Farmakoloģija", ko 1222. gadā pabeidza mākslinieks Abdallahs ibn al Fadls. AT daiļliteratūra ilustrāciju sāka izmantot nedaudz vēlāk. Par pirmo pieredzi var saukt Maqamam al-Hariri bildes, ko 1237. gadā veidojis meistars Jahja ibn Mahmuds. Grāmatu miniatūras savu kulmināciju sasniedza Irānas Ilhanu dinastijas valdīšanas laikā (1256-1353). Šajā laikā Tebrisa kļuva par galveno Tuvo Austrumu kultūras centru. Šīs konkrētās pilsētas meistari ilustrēja Ķēniņu grāmatu (Shah-Nameh). Timurīdu dinastijas valdīšanas laikā (XV gadsimts) aktīvi turpinās austrumu miniatūru attīstība. Piemēram, no 1405. līdz 1447. gadam mākslinieks Mahmuds pēc Sultāna Šarkhuha pasūtījuma Nizami Khamsas dzejolim izgatavoja 38 ilustrāciju miniatūras. Šie brīnišķīgie zīmējumi ir saglabājušies līdz mūsdienām. Mūsdienās tos var redzēt Ermitāžā.

Antīko Eiropas grāmatu miniatūra

Miniatūra kā ilustrācijas veids bija labi pazīstama senās Ēģiptes meistariem. Zīmējumus, kas izskaidro grāmatu sižetu, viņi veidoja ar pildspalvu, izmantojot necaurspīdīgas krāsas. 4. - 6. gadsimta ilustrācija diezgan ticami nodeva figūru un chiaroscuro tēlu. Ļoti lielu ieguldījumu šī laika grāmatu miniatūru attīstībā sniedza bizantiešu mākslinieki, kuri saglabāja vēlā antīkā perioda tradīcijas līdz 10. gadsimtam. Viņu izpildītajiem attēliem raksturīgs zināms plakanums un konvencionalitāte. Bet tajā pašā laikā bizantieši bija tie, kas nāca klajā ar ideju veidot tūlītējas dzīves ainas attēlus. Viduslaikos miniatūru aktīvi izmantoja Eiropas meistari. 5.-8.gadsimtā sāka veidoties īpašs plakanais miniatūras veids, kas bagātīgi dekorēts ar neparasti savdabīgiem putnu un zivju ornamentiem.

Karolingu valdīšanas laikā (VIII - IX gs.) Eiropas meistari izpildīja gan tradicionālās vēlās antīkās ilustrācijas, gan izteiksmīgus pildspalvas zīmējumus. Sākot ar 10. gadsimtu, miniatūra sāk izjust milzīgu Bizantijas mākslas ietekmi. Attēli kļūst plakanāki un izteiksmīgāki. XIII - XV gadsimtā. mākslinieki pārsvarā izmanto reālistiskākos attēlus. Tādi slaveni mākslinieki kā Žakmards d'Ēdens, A. Bonevs, brāļi Limburgi ir iecienījuši miniatūru.

Senās Krievijas miniatūra

Diemžēl tatāru-mongoļu jūga laikā tika zaudēts milzīgs skaits krievu mākslas darbu. Līdz šim ir zināmi tikai trīs rokraksti, kas datēti ar 11. gadsimtu un rotāti ar ilustrācijām - Ostromiras evaņģēlijs (Kijeva, 1056-1057), Svjatoslava pils manuskripts (izlase) (1073) un Ģertrūdes lūgšanu grāmata, kas atvesta no Polijas. kņaza Izjaslava sieva un papildināja piecas bizantiešu stilā izgatavotas miniatūras jau Kijevā. Šis stils dominēja krievu ilustrācijā līdz 15. gadsimtam. Papildus bizantiešu, grieķu un dienvidslāvu tradīcijām bija liela ietekme uz krievu miniatūrām. XV gadsimta beigās. Krievijā sāk veidoties pilnīgi īpašs ievērojams vienots Maskavas stils. Par turpmāko gadsimtu miniatūras atšķirīgo iezīmi var saukt pievilcību ikonu glezniecības tradīcijām. 16. gadsimtā tika radīti tādi labi zināmi darbi kā “Mamajeva kaujas leģenda” un “Trojas karš” - Ivana Bargā personīgajā hronikā izmantotās ilustrācijas.

1 no 23

Prezentācija - Austrumu grāmatu miniatūru māksla un Bizantijas mozaīkas

2,603
skatīšanās

Šīs prezentācijas teksts

Tēma: Austrumu un bizantiešu mozaīku grāmatu miniatūru māksla
Pašvaldības budžeta izglītības iestāde Sadovskas vidusskola
MHC. 8. klase Sastādījusi krievu valodas un literatūras skolotāja Efimova Ņina Vasiļjevna

Mājas darbu pārbaude. 1. Nosauciet ikonas izveides procesu. 2. Ko jūs zināt par Rubļevu. 3. Pastāstiet mums par vienu no ikonām.

Bizantijas mozaīkas māksla
Mozaīka ir tēlotājmākslas veids, kas radās senatnes laikmetā. Gleznas izkārtotas no speciāla stikla gabaliņiem – smalt.

Senie grieķi sauca par mozaīkas gleznām, kas veltītas Mūzām, jo. Mūzas ir mūžīgas, tad arī šīm bildēm jābūt mūžīgām. Tāpēc tie netika krāsoti ar krāsu, bet tika savākti no speciāla stikla gabaliņiem - smalt.
Seno grieķu mozaīku paraugi

Mozaīkas mākslas attīstība nāca no senās Romas, kur to izmantoja māju dekoratīvajā apdarē. Romā, Pompejā un Herkulānā tika atklātas mozaīkas, kas rotāja māju sienas, griestus un grīdas.
Pompejas māju mozaīkas apdares fragmenti
grīdas mozaīka

Bizantijas mozaīkas ieguva pasaules slavu. Meistari ir atraduši savus veidošanas veidus, izmantojot matētu vai caurspīdīgu smaltu gabaliņus ar zelta oderi. Tas ļāva uzliesmot saules stariem vai sveces gaismai, kas atspoguļojās zelta, purpursarkanā un zilā krāsā.
Kristus kristības. Dafnes Dievmātes debesīs uzņemšanas baznīcas mozaīka. Ap 1100

San Vitale baznīcas mozaīkas fragmenti. 6. gadsimts Ravenna.
Imperators Justinians
Ķeizariene Teodora
Attēli uz tempļu sienām stāstīja par kristīgās vēstures notikumiem un personībām. Par Bizantijas mozaīku tēmām kļūst daudzi Kristus, praviešu un eņģeļu attēli, Svēto Rakstu ainas un imperatora varas slavināšana.

Zelta fonam bija īpaša nozīme: bagātības un greznības simbols. viena no spilgtākajām krāsām.
Kristus Pantokrāts. Mozaīka. Sv. Sofijas dienvidu galerija, Konstantinopole. 12. gadsimta otrais ceturksnis

Vislabāk ir saglabājušās Ravennas, mazas pilsētas Ziemeļitālijā, mozaīkas. San Vitale templī (VI gadsimts) ir attēlotas krāsainas marmora apdares, kuras aizvieto zeltītas mozaīkas. Vienā no tiem ir attēlota imperatora Justiniāna svinīgā aiziešana kopā ar viņa svītu.
Imperators Justinians ar svītu. San Vitale baznīcas apsīdas mozaīka. 6. gadsimts Ravenna.

Ne mazāk ievērojamas ir Nīkajas Debesbraukšanas baznīcas mozaīkas. Attēlotie eņģeļi pārsteidz ar sava izskata izsmalcināto cēlumu, skatienu, it kā hipnotizējot.
Eņģelis. Mozaīkas "Debesu spēki" fragments.
Debesu spēki ΑΡΧΕ un ΔΥΝΑΜΙC. 7. gadsimta beigas Nīkajas Debesbraukšanas baznīcas mozaīka.

Bizantijas mozaīkas māksla nonāca pie mums Krievijā. Kijevas Svētās Sofijas katedrāles mozaīkas gleznas un mūsdienās tiek klasificētas kā īsti "mirdzošās glezniecības" šedevri.
Pasludināšana. Mozaīka uz altāra stabiem. Svētās Sofijas katedrāle. Kijeva. 11. gadsimts
Euharistija. Galvenā altāra mozaīka. Svētās Sofijas katedrāle. Kijeva. 11. gadsimts

Krievijā mozaīkas māksla nebija plaši izplatīta, tikai 18. gadsimtā to atdzīvināja M.V.Lomonosovs. 1752.-1754.gadā. viņš izveidoja milzīgu (6,5 m garu) mozaīkas attēlu “Poltavas kauja.
Poltavas kauja. M. V. Lomonosova mozaīka Zinātņu akadēmijas ēkā. Sanktpēterburga. 1752-1754

Austrumu grāmatu miniatūru māksla
Austrumu grāmatu miniatūra ir viena no ievērojamākajām parādībām tēlotājmāksla pasaules tautām. Savu maksimumu tas sasniedza XIV-XVI gadsimtā tādās valstīs kā Irāna, Irāka, Afganistāna, Azerbaidžāna, Turcija un Indija.

Musulmaņu sabiedrībā grāmatai ir īpaša attieksme, tā tika uztverta kā svētnīca un dārgakmens. Grāmatas ar roku kopēja kaligrāfi, un to noformēšanā piedalījās miniatūristi. Mākslinieki izbaudīja lielu cieņu un godu.
Grāmatas vāks. Reljefa āda, zelts. c.1600 Irāna.
Grāmatas miniatūra "Shahnameh". Guļ Rustam. 1515-22

Grāmatas miniatūras veidošanas māksla ir sarežģīts un radošs process: rūpīgi izlīdziniet papīru, pulējiet to, uzklājiet zīmējumu. krāsojiet to ar atšķaidītām krāsām olas dzeltenums.
Grāmatas miniatūra "Khamsai". Sultāns Sandžārs un vecā sieviete. 1539-43

Miniatūras šarms bija vissmalkākajā zīmējumā, daudzkrāsainībā un spilgtajā krāsu piesātināšanā, figūru kustību izteiksmībā, ainavas un arhitektūras struktūru atveides izsmalcinātajā vienkāršībā un skaidrībā. Grāmatu miniatūru māksla ir nosacīta un dekoratīva. Tam trūkst chiaroscuro, tas nezina perspektīvu.
Mongoļu miniatūra Akbar laikmetā. Sieviete runā ar papagaili. c.1565

Austrumu miniatūras pasaule ir organiska realitātes, daiļliteratūras un simbolikas saplūšana. Viņas tēli ir svētku, dzīvesprieka un šarma pilni.
Azerbaidžāņu miniatūra "Khamsai". Muhameda pacelšanās Burakā no Mekas uz debesīm. 1494. gads
Indijas miniatūra "Babur-name". 16. gadsimts

Austrumu grāmatu miniatūru sižeti: vēsturiskas leģendas, tautas pasakas, krāšņu karalisko pieņemšanu ainas, mielastu, medību, kauju ainas, valdnieku portreti tronī vai zirga mugurā.
Iskander medībās. XVII gadsimts.
Akrobātu sacensības. 1608-1611
Azerbaidžānas miniatūra. Fragments. XV-XVII gs.

Lielākais miniatūrmākslas centrs bija Afganistānas pilsēta Herata, kur atradās unikāla bibliotēka-darbnīca ar daudziem manuskriptiem (manuskriptiem). Slavenākais mākslinieks bija K. Behzads (1450. - 1530. gadi), kurš radīja izsmalcinātu miniatūras glezniecības dekoratīvo valodu,
Behzad. Jusufa pavedināšana. Fragments. Miniatūra. "Bustan" Saadi. 1488. gads

Viņš strādāja Heratā no 1468. līdz 1506. gadam un ir atzīts par vienu no lielākajiem Heratas miniatūru skolas meistariem.
Behzad. Ibn Salama bēres. "Khamsa" Nizami. 1495-6
Behzad. Iskander un septiņi gudrie. Miniatūra. "Khamsa" Nizami. 1495-6

Īpašu slavu viņam atnesa valdnieku miniatūrportreti. Vienā no tiem redzams Uzbekistānas valsts dibinātājs Šeibani Khans, kurš pakļāva Heratu savai varai. Šajā portretā īpaši izpaudās izcilā zīmētāja, kolorista un smalkā psihologa Behzada talants.
Behzad. Šeibani Hanas portrets. LABI. 1507. gads.

Materiāla nostiprināšana. Kas ir mozaīka? Kas ir smalts? Kāds ir grāmatas miniatūras veidošanas process? Kādi ir sižeti grāmatu miniatūras Austrumi. Slavenākais mākslinieks, kurš radījis izsmalcinātu miniatūras glezniecības dekoratīvo valodu. Kura miniatūrais portrets viņam atnesa slavu?

Literatūra. Mācību grāmata "Pasaules mākslas kultūra". 7.-9. klase: Pamatlīmenis. G.I. Daņilova. Maskava. Dusis. 2010. gads Mākslas kultūras pasaule (nodarbību plānošana), 8. klase. Ju.E. Galuškina. Volgograda. Skolotājs. 2007. gads Mākslas kultūras pasaule (nodarbību plānošana), 8. klase. N.N.Kutsmans. Volgograda. Korifejs. 2009. gads. http://www.smalta.ru/istoriya-smalty/vizantiya/ Wikipedia - https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81 %D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE_%D0%92%D0%B8%D0%B7%D0%B0%D0%BD%D1%82%D0%B8%D0%B8

Kods prezentācijas video atskaņotāja iegulšanai jūsu vietnē:

Lai skatītu prezentāciju ar attēliem, dizainu un slaidiem, lejupielādējiet tā failu un atveriet to programmā PowerPoint savā datorā.
Prezentācijas slaidu teksta saturs: Austrumu grāmatu miniatūru māksla Miniatūra ir nosaukums attēliem, kas piepildīti ar krāsām, galvassegām, cirtainiem lielajiem burtiem, ornamentētiem lappušu rāmjiem un vispār vecu manuskriptu ilustrācijām. Šis nosaukums cēlies no "minium" - sarkanās krāsas (cinabar vai minium), ar kuru senie kaligrāfi krāsoja iniciāļus un iezīmēja virsrakstus savos manuskriptos. Manuskriptu dekorēšana ar zīmējumiem bija pazīstama senos laikos ķīniešu, indiešu, persiešu un citu austrumu tautu vidū. Ļoti bieži to izmantoja arī ēģiptieši, no kuriem pie mums nonākuši daudzi papirusa ruļļi ar hieroglifu tekstu un starp tiem izkaisīti gleznotām figūrām un ornamentiem. Tomēr miniatūra pirmo reizi ieguva īpašas mākslas nozares nozīmi tikai grieķu vidū. Viņi to kopā ar citiem savas civilizācijas augļiem nodeva Romai, kur kopš Augusta laikiem īpaši izplatījusies paraža apgādāt greznus daiļliteratūras un zinātnisko darbu sarakstus, kas piešķirti dižciltīgajiem un bagātajiem cilvēkiem ar polihromiem zīmējumiem, kas kalpo kā teksta skaidrojums.Austrumu grāmatu miniatūra ir viena no ievērojamākajām parādībām pasaules vizuālās mākslas tautās. Savu maksimumu tas sasniedza XIV-XVI gadsimtā tādās valstīs kā Irāna, Irāka, Afganistāna, Azerbaidžāna, Turcija un Indija. Safavidu perioda miniatūras fragments.IRĀNAS MINIATŪRA Persiešu glezniecība, kas Rietumos pazīstama kā miniatūra, ir pelnīti slavena visā pasaulē. Portreti, svēto personu figūru attēli vai notikumi nebija aizliegti, taču islāma reliģiskās tradīcijas tos uztvēra noraidoši. Perspektīva, apjoms, apgaismojums - šie termini Irānas māksliniekiem nebija zināmi ilgu laiku. Kaligrāfija, ziedu motīvi un ģeometriskas kompozīcijas bija visu ilustrāciju pamatā; polihromija tika izmantota tikai keramikā. Gleznotāji nodarbojās ar Korāna tekstu, zinātnisko darbu, episko dzejoļu, leģendu ilustrāciju, valdnieku un varoņu sasniegumu un varoņdarbu slavināšanu. tā attīstījās un pilnveidojās miniatūras māksla. Apgleznotas flīzes, 17. gadsimta pirmais ceturksnis Ahemenīdu valdīšanas laikā mākslas un amatniecības darbi - sudraba un zelta trauki ar dzenāšanu un gravējumu, rotaslietas, zīmogi, monētas - tika dekorēti ar augu motīviem, dzīvnieku attēliem, medību ainām, cīņas mākslu. karalis ar zvēru, heraldikas motīvi. Nezināms 17. gadsimta sākuma mākslinieks Dervišs Saskaņā ar leģendām, kas nonākušas līdz mums, pirmais Irānas mākslinieks un glezniecības mākslas radītājs bija pravietis Mani, gnostiskās maniheisma reliģijas pamatlicējs, kurš dzīvoja ap 210. gadu. -276. AD Mani cienītāji uzskatīja, ka viņa gleznas tapušas ar brīnumu palīdzību.Vēlāk Irānas gleznotāju darbi ietekmēja bizantiešu rokrakstu ilustrāciju stilu, kura maniere sāka atbrīvoties no kristīgā stila konvencionalitātes un pārmērīgas stingrības. Irānas miniatūra ir pilna ar izsmalcinātu maigumu. Bija leģenda, ka amatnieki dažreiz izmantoja vienu matiņu kā suku. 11. gadsimtā irāņi bija neapstrīdami glezniecības meistari un tādi ir arī līdz mūsdienām. Muhameds Širazi, ilustrācija Šahnameham, 16. gadsimts. Mongoļu valdnieku laikā Irānā Ķīnas mākslinieciskais stils bija plaši izplatīts, valdnieku pilīs strādāja daudzi ķīniešu meistari. No turienes nāca arī papīrs mūsu ēras 753. gadā, tāpēc nav pārsteidzoši, ka tradicionālā persiešu miniatūra, īpaši tās attīstības sākumposmā, liecina par spēcīgu ķīniešu mākslas ietekmi.Būtībā miniatūra kalpoja kā ilustrācija. Tas ļāva papildināt māksliniecisko tekstu ar vizuāliem attēliem, padarot teksta lasīšanu un izpratni vieglāku un patīkamāku. Miniatūra, kas vienmēr veidojusies literatūras un glezniecības krustpunktā, apvieno gan mākslinieciskās, gan poētiskās valodas iezīmes. Nezināms mākslinieks "Parlament of Birds", ilustrācija Atara poēmai Irānas literatūra ir radījusi lielu skaitu izcilu darbu, kas var iedvesmot miniatūristus. Šāds milzīgs izcilu literāro darbu skaits deva impulsu daudzu miniatūru skolu rašanos ar savu unikālo stilu. Pateicoties viņiem, miniatūras māksla sasniedza maksimumu tieši Irānā un Vidusāzijā. Ietekmīgākās skolas bija Širazā, Tebrizā, Isfahānā un Heratā. Širazas miniatūra 14. gadsimtā. 13.-14.gs. Farsas galvaspilsētā Širāzā notika strauja kultūras attīstība. Šis bija Saadi, Kermani un Hafiz periods. Dzeja uzplauka, miniatūra arī. Viens no svarīgākajiem šī perioda miniatūristu darbiem bija ilustrāciju veidošana Šahnameham, un to veica liela mākslinieku grupa Širāzā. Širazas miniatūra 14. gadsimtā. izceļas ar simetrisku kompozīciju, saikni ar sienu gleznojumiem, raupju rakstu, lielām cilvēku figūrām, zelta, sarkano un dzelteno toņu pārsvaru. Bieži zīmējums iekļaujas tekstā, ierāmējot to kā rāmi. Tebriza skola 13. gadsimta beigās, kad Rašidadins pulcēja Tebrizā kaligrāfus un māksliniekus, lai kopētu un dekorētu manuskriptus, parādījās Tebrizas miniatūru skola. Agrīnā Tebriza miniatūra būtiski atšķīrās no Širazas, jo apvienoja austrumu elementus ar armēņu-bizantiešu glezniecības stilu. Šī pēdējā ietekme ir izskaidrojama ar Tebriza ģeogrāfisko stāvokli, kas atrodas uz armēņu apdzīvoto reģionu robežas. 30-40 gados. 14.gs. tika izveidotas miniatūras Šahnameham, unikālas ar attēloto ainu (īpaši dramatisko) izteiksmīgumu. 15. gadsimtā saplūda Tebrizas un Širazas skolu stili, kas saistās ar mākslinieku migrāciju pēc Bagdādes un Tebrizas iekarošanas Timuram. Daudzi miniatūristi devās uz iekarotāja galvaspilsētu Samarkandu vai viņa mazdēla Širazas valdnieka sultāna Iskandera galmu. Jaunās vietās mākslinieki bija spiesti, no vienas puses, pielāgoties tur jau esošajām gaumēm un prasībām, no otras puses, centās pieturēties pie dzimtenē ierastās gleznieciskās manieres. Sultāns Muhameds "Mirajs" (Pravieša Muhameda debesbraukšana) Sultāns Muhameds (1470. gadu beigas-1555), miniatūrists, Tebrizas miniatūru skolas vadītājs. Agas Mirekas skolnieks. Viņš strādāja Šaha bibliotēkā un nodarbojās ar Šaha Tahmaspa I māksliniecisko izglītošanu. Sultāna Muhameda darbi - ilustrācijas Hafiza "Divānam", Firdousi "Šahname" beigas, Nizami "Khamsa", atsevišķas miniatūras - izceļas ar dinamisms un izsmalcināta kompozīcijas harmonija, smalkākā dekoratīvā krāsa, reālistiskas izteiksmības iezīmes ainavas interpretācijā, cilvēku un dzīvnieku pozas un žesti. Viņš arī veidoja daudzas portretu miniatūras, paklāju skices, kas attēlo medību ainas, nodarbojās ar rotaslietām un pusfajansa izgatavošanu. Nezināms sultāna Muhameda skolas mākslinieks Spēlē chovgan, 1524. gads 16. gadsimtā dzeja kļuva ārkārtīgi populāra visā Irānā un Vidusāzijā, kas bagātināja miniatūru mākslu ar jaunām tēmām. Tas bija sākums straujai attīstībai visās Irānas glezniecības skolās. Toreizējā Tabriza miniatūra kalpo kā piemērs pilnveidotai prasmei attēlot sarežģītu ainu vai ainavu ierobežotā telpā, piemēram, pils ēku ar pagalma daļu tai priekšā, iekšējo dārzu, fragmentu. no interjera. Mākslinieki rūpīgi izraksta arhitektūras struktūras, dabu. Cilvēku figūras vairs nav statiskas, bet kustību pilnas un dabiskākas. Tebrīzes skola uzplauka 18. gadsimta pirmajā pusē. līdz ar Safavīdu nākšanu pie varas. Herata skola. Miraks Nakašs 15. gadsimta pirmajā pusē Timurīdas štata galvaspilsētā Heratā radās mākslas skola, kur pārcēlās labākie Tebrizas un Širazas mākslinieki. Feodālā Herāta pilsētas dzīves un kultūras attīstība radīja nepieciešamos priekšnoteikumus miniatūras mākslas uzplaukumam. Grāmatu ilustrācija, būdama stilistiskā vienotībā ar monumentālo glezniecību un lietišķo mākslu, iegūst līdz šim nebijušu nozīmi kopējā rokrakstu dizaina sistēmā. Jau agrīnajā Heratā miniatūra izceļas ar prasmi, pārliecību par cilvēku figūru attēlojumu un kompozīcijas sarežģītību. Radošums Kamaleddins Behzads Zinātnieku saruna medresā, slim. uz Saadi "Bustanu" Heratas mākslinieki koncentrējās uz cilvēku attēlošanu, padarot ainu ap viņiem tikai pavadījumu un ierāmējumu. Smaržīga daba, pilna ar košām krāsām un lokanām līnijām, pavasarīgs dārzs ar ziedošiem kokiem, zālāji un strautiem, ko robežojas ar sulīgu zaļumu, arhitektūra, ko rotā veģetācija un ģeometriski ornamenti – tas viss veido dekoratīvu fonu, uz kura norisinās galvenā darbība. Viens no slavenākajiem Herata skolas gleznotājiem ir Kamaleddins Behzads, kura daiļradi ietekmējusi Džami un Navoi dzeja. Behzada darbos parādās īpaša uzmanība cilvēka ikdienas dzīvei. Behzada gleznas atnesa miniatūru mākslu tās patiesajos ziedu laikos. Mošejas celtniecība Kamaleddins Behzads (1450-1535) - persiešu miniatūrists, Herata un Tebriza miniatūru skolu vadītājs Timurīdu ēras beigās un Safavīdu valdīšanas sākumā.Behzads ir slavenākais no persiešu miniatūru meistariem, viņu sauc par "Austrumu Rafaelu", bet viņš kļuva slavens kā īpaša vizuālā stila radītājs: ģeometrisks, izmantojot sūfiju misticismu un krāsu simboliku, lai nodotu nozīmi. Karalis Dariuss un gani, ilustrācija "Bustanam" Saadi Behzads agri palika bāreņos, un viņu uzņēma slavenais gleznotājs Miraks Nakašs, kurš vadīja pils darbnīcu Heratā māksliniecisku ar roku rakstītu grāmatu ražošanai (saskaņā ar citiem avotiem, B. . skolotājs bija Seids Ahmeds Tabrizi). Behzadam patika Timurīdu vezīra Mir Ali Šira Naveja aizbildniecība. Viņu iecienīja Huseins Beikars Timurids un citi Heratas emīri. Pēc Timurīdu dinastijas krišanas 1510. gadā šahs Ismails I Safavi viņu aicināja uz Tebrizu, kur kā šaha mākslas darbnīcu vadītājs (kopš 1522. gada) un galma gleznotājs ietekmēja Safavīdu perioda glezniecības attīstību. Jusufa pavedināšana Viņš persiešu glezniecībā ieviesa jaunus motīvus. Viņa miniatūras ir sarežģītas, bet ne sarežģītas, krāsainas, bet reālistiskas. Paliekot viduslaiku miniatūru (krāsu lokalitātes, plakanuma) konvenciju ietvaros, Kamaledins Behzads, attēlojot cilvēku un dabu, vadījās no dzīviem novērojumiem, iemiesojot tos ar tādu spēku un pārliecinoši, kādu austrumu miniatūras pirms viņa nepazina, figūras. no cilvēkiem viņa darbos nav statikas, viņam izdevās nodot dabiskus un reālistiskus žestus un pozas. Viņa laikabiedru jau augsti novērtētie darbi izceļas ar smalku izteiksmīgu zīmējumu, krāsu bagātību, pozu dzīvīgumu un attēloto cilvēku žestiem; bieži kompozīcija izvēršas uz divām blakus esošajām loksnēm ar lielu rakstzīmju skaitu un precīzi atrastu detaļu pārpilnību. Isfahānas skola Citi izcili miniatūristi Heratā bija Behzada skolotājs un Heratas skolas vadītājs Miraks Nakašs, Kasims Ali, Haja Mohammads Nakašs un Šahs Mozafars. Isfahānas miniatūru skola veidojās 16.-17.gadsimta mijā. šaha Abbasa I galmā. Isfahānas skolai raksturīga molbertu miniatūru rašanās (uz atsevišķām lapām), dominējošā virtuoza zīmēšanas attīstība ar otu, ar nelielu izcēlumu (Reza Abbasi). Tajā kopā ar grāmatu ilustrācijām uz atsevišķām albumos apkopotām lapām plaši izplatītas portretu un žanru miniatūras. Galveno nozīmi saņēma virtuozais zīmējums, kas izpildīts ar brīviem otas triepieniem, ar nelielu nokrāsu, piešķirot figūrām apjomu un kustību dzīvīgumu. Tajā pašā laikā Isfagan skolas miniatūrā tika saglabātas tradicionālās iezīmes: smalkākā detaļu attīstība, plaša zelta izmantošana fona tēlā un apģērba ornamentā. Izcils Isfagan skolas stila paraugs ir 17. gadsimta vidus miniatūra. "Jaunība ceļos". Isfahānas skolas stila veidošanās ir saistīta ar tās lielākā pārstāvja Reza Abasi darbu. Reza Abbasi radošums Ceļus nometis jaunietis, 17. gadsimta vidus. Reza Abasi (1587-1629) ir unikāls mākslinieks, Isfagan glezniecības skolas vadošais mākslinieks, virtuozās mākslas meistars, galma gleznotāja Kali Ašgara dēls un slavenā Musina skolnieks. Ieguvis mākslas izglītību tēva darbnīcā, Abasi jaunībā tika uzņemts šaha Abasa I galmā, viņš izpildīja žanra ainas un portretus (arī gani, zemnieki), retāk - ilustrācijas. Viņa miniatūras safavīdu galma glezniecībai raksturīgā impresionistiskā manierē attēlo gan dižciltīgus galminiekus, gan lutinātas sievišķīgas jaunekles, "slaidas kā ciprese", kā arī zemniekus un ganus. Portugāles portrets Būdams tradicionālā glezniecības stila piekritējs, Reza Abasi persiešu mākslā ieviesa jaunus priekšmetus. Reza Abasi noteica toni mākslai lielākajā daļā septiņpadsmitā gadsimta, jo ilgu laiku jaunie gleznotāji turpināja kopēt viņa darbus, lai attīstītu savu stilu. figūras kļūst lielākas, ainava iegūst reālistiskāku interpretāciju. Iemīlējies pāris Sēdošs jauneklis Gruzijas princis Abbasi mākslas evolūcija, kas balstīta uz viena no Tebrizā lielākajiem miniatūrista Muhamedi glezniecības tradīcijām, iezīmējas ar pāreju no poētiski mierīgām kompozīcijām, kur figūru siluetus iezīmē gluda un gluda noslēgta līnija, it kā izolējot figūru no apkārtējās vides, līdz dziļas iekšējās spriedzes pilnām loksnēm, asi izteiksmīgiem portretiem. Gans Pārtrauktā līnija, kuras asumu izceļ toņu pāreju maigums, atklāj figūru plastiskumu, saikni ar apkārtējo telpu. Muin Musavvir radošums Jauns vīrietis, kurš spēlē flautu Muin Musavvir (1617-1708) ir viens no talantīgākajiem un ražīgākajiem 17. gadsimta miniatūristiem, Reza Abbasi skolnieks. Lielākā daļa Musavvira darbu ir ilustrācijas rokrakstiem, pirmkārt, Firdousi "Shahnameh" (90. gados viņš izveidoja 21 miniatūru "Shahnameh"), miniatūras uz atsevišķām lapām. Dzīves strūklakas ilustrācija "Šahnamehs" Musavvira pirmsākumi iezīmējās ar Reza Abasi miniatūru ietekmi, taču viņš drīz vien izveidoja savu stilu. Musavvir raksturīgā stila piemērs ir ilustrācija "Shahnameh" "Div Akvan ceļ Rustam" (17. gs. vidus). Divs Akvans audzina Rustamu Mākslinieka slavenākās miniatūras ir jauneklis, kas spēlē flautu (1676), galma ārsta Hakima Šafaa portrets (1674), sultāna Itimada al-Dulas portrets, "jauns vīrietis oranžā kleitā ". Moti Ali Modernā miniatūra 17. gadsimtā. Uzņēmīgi tirgotāji un ārvalstu deju vēstnieki sāka importēt Irānā Eiropas mākslas darbus, kas persiešu māksliniekiem pavēra jaunu rakstīšanas tehniku, ko viņi apvienoja ar tradicionālo stilu. 1670. gados bija virziens, kas attīstījās Eiropas glezniecības ietekmē. Tās pārstāvji (mākslinieki Mohammeds Zamans, Ali-Kuli-beks, Džabadars u.c.) savos darbos, bieži par kristīgās mitoloģijas tēmām, ainavu fonu attēlošanā izmantoja melnbalto seju un apģērbu modelēšanu, lineāro un gaisa perspektīvu. Līdz 18. gadsimta sākumam šis "eiropeizācijas" virziens kļūst par dominējošu.