Arkhangelsk forfatter av pisakhs. Stepan Grigorievich Pisakhov

"Bringebær" Jeg har allerede begynt å glemme dette. Omtrent to mørke år av livet mitt. Jeg husket dem ikke - det er alt. Men jeg begynte å se TV-serien "Moscow Saga", og som om etter et halvt århundre kom en uforklarlig følelse av angst tilbake til meg. Min far jobbet i utlandet hele livet, hvor

Stepan Mukha Utnevnt til sjef for den ukrainske KGB, Stepan Nesterovich Mukha var ikke en profesjonell og ble ansett som en "lommeformann." Han kom til KGB i Ukraina fra apparatet til sentralkomiteen til kommunistpartiet i Ukraina, uten å være klar over aktivitetene til spesialtjenestene, uten juridisk kunnskap og operasjonell

Selv om jeg har bodd i Tomsk lenge, føler jeg fortsatt noen ganger tristhet og lengsel etter hjemlandet mitt. Jeg savner det, jeg blir tiltrukket av det. Og når det er to alternativer: enten gå hjem eller ta på innfødte ting og mennesker, til og med virtuelt. Men som det viste seg, når jeg kommer hjem, får jeg ikke den ladningen og tilfredsheten. Livet endrer seg og innfødte steder virker ikke lenger som i barndommen. Og jeg innså at jeg lengtet etter bestemte mennesker, ting, settinger og stemninger. Og for å gjenskape det, trenger du ikke reise. Og jeg begynte å sortere i alt i minnet mitt: hva som gir meg maksimal følelse av komfort og glede når jeg tenker på hjemmet.
Her er neste innlegg om dette.
Denne mannen var en del av livet mitt i Arkhangelsk. Jeg vokste opp med å lese bøkene hans, med eventyrkarakterene hans, og nå oppdager jeg ham som en fantastisk person (men mer om det senere). Eventyrene hans var en uatskillelig del av barndommen min, og først nå forstår jeg hvor organisk de passer inn i det. Det er som eventyr - men dette er ikke eventyr, dette er den absolutte sannheten, folk vil ikke la deg lyve.

Hvem kjenner ikke eventyrene til Stepan Pisakhov? Hvem har ikke sett tegneserier basert på eventyrene hans? Iskremsanger, vaktel osv...
For alle som ikke vet her:

For min smak var det forresten Leonov som ga uttrykk for disse historiene best av alle. Det er en mulighet til å sammenligne - nedenfor er en annen versjon av scoringen av Pisakhovs eventyr.

http://www.skazka.mrezha.ru/frame.htm?/art/pisahov.htm
http://predanie.ru/audio/audioknigi/Stepan_Pisakhov/ - lyd av Pisakhovs eventyr fra en plate fra 1978.

Stepan Pisakhov er udødelig. Det er ikke bare det at eventyrsamlingene hans publiseres og maleriene hans stilles ut. En annen ting er viktigere: hver nordlending som har lest Pisakhov, ser på sin egen region med Pisakhovs øyne. Pisakhs udødelighet sikres ikke av et granittmonument og offisiell respekt, men av hans daglige tilstedeværelse i livene våre. Det som virker bra med den endeløse mørke vinteren vår, men du husker hvor gøy det er å ta med seg nordlys eller utveksle iskrem-hilsener på gaten - og det er ikke så vanskelig å leve gjennom vinteren.

Fortellere i nord har alltid blitt behandlet med stor respekt. Under fisket fikk historiefortellerne to aksjer: en for deltakelse i fisket, den andre for å fortelle historier. Det ville nok vært svært vanskelig å overleve nordnatten, som varer i seks måneder, uten et eventyr.

Som svar på spørsmålet om hvor han ble født, forklarer Pisakhov i et av brevene sine: "Jeg ble født i Arkhangelsk i samme lokalet der verkstedet mitt er nå. Hvis den gamle planen for Arkhangelsk er krysset ut langs og på tvers, så i veikryss , i sentrum er det et hus - stedet der jeg ble født."
Pisakhov er en fantastisk historieforteller. Ingenting er umulig for helten hans Senya Malina. Hvis han vil, brygger han øl ved å bruke stjerneregnet. Hvis han vil, går han til sjøen for å fiske i et badehus. Det vil være nødvendig - han vil skyte en pistol fra sumpen. Eller han vil fly til månen ved hjelp av en samovar og nesten dø der i hendene på de spreke "månekvinnene".
Det var uvanlig for Pisakhov å bli akseptert i Union of Soviet Writers i 1939. Pisakhs tekster havnet i hendene på Fadeev og Karavaeva. Og i stedet for å diskutere, som forventet, fordelene og ulempene ved disse tekstene, begynte de, og avbrøt hverandre, å lese historiene etter hverandre. Vi kunne ikke stoppe. Og lytterne døde av latter, nesten gled ned på gulvet.
Språket hans er rent, uberørt. Århundrer puster i dette språket. Dette er sannsynligvis hva novgorodianerne sa, som slo seg ned på Hvitehavskysten for fire eller fem hundre år siden.

Tidligere, sier de, kunne ethvert skolebarn vise besøkende hvor historiefortelleren Pisakhov bodde. Postbudene brakte umiskjennelig brev med adressen "Arkhangelsk, Pisakhov". Alle gjestene i byen hadde det travelt med å først besøke huset hans (Pomorskaya, 27). Verdenskjente polfarere, forskere og forfattere har vært her.

Det er vanskelig å forestille seg en mann som ser ut til å ha dukket opp fra dypet av århundrer som en rosenrød ungdom. For ham er det et kjent bilde - bildet av en gammel mann. Men denne gamle mannen har ofte unge øyne. Slik var det med Pisakhov. Alle husker ham som en gammel mann. De husker øyenbrynene hans - skumle, rufsete, sinte (og i øynene hans - et lurt smil og et vennlig smil i skjegget).

Forfatterens far God Peisakh, en handelsmann fra Shklov-samfunnet i Mogilev-provinsen (Hviterussland), ble døpt, ble Grigory Peisakhov og mottok patronymet Mikhailovich fra gudfaren til Arkhangelsk-handleren Mikhail Prokhorov. Her giftet han seg og ble med i kjøpmannslauget. Jøder, som meldte seg inn i handelsklassen, fikk rett til å bo overalt, uavhengig av den såkalte Pale of Settlement (110 km fra hovedstader). I følge materialene fra den første all-russiske folketellingen fra 1897 inkluderte familien til den 49 år gamle kjøpmannen hans kone Irina Ivanovna, 45 år gammel, sønnen Stepan 17 år gammel og døtrene Taisya, Serafima og Evpraksinya, 18, 13 og 11 år, henholdsvis. Kjøpmannen definerte sin hovedbeskjeftigelse som «gull- og sølvsmedarbeid», og hans sekundære yrke som «handel med diverse husholdningsartikler». Faktisk betydde dette at Grigory Mikhailovich hadde et smykkeverksted og en liten butikk. Kjøpmannsfamilien hadde tre tjenere: en husholderske, en kusk og en kokk. I tillegg støttet G. Pisakhov en lærling og en elev.

Irina Ivanovna, Pisakhovs mor, var datter av kontorist på kontoret over havnen i Arkhangelsk, Ivan Romanovich Milyukov, og hans kone Khionia Vasilievna. Khionia Vasilievna var en gammel troende, "streng og korrekt i sin tro." Sjelen til kunstneren og historiefortelleren S.G. Pisakhova ble formet i tidlig barndom under påvirkning av to motstridende elementer: aspirasjonen for den himmelske kongen av morens gammeltroende tro og farens tørst etter en praktisk ordning for et velstående liv på jorden. Gutten vokste opp i en atmosfære av gamle troendes leveregler. Bekjentskap med sanger, salmer og salmer av religiøs sekterisk poesi ga sinnet en spesiell retning. "Guds forening med mennesket, det jordiske med det himmelske ... identifikasjon av mennesket med Gud - for et vidt felt for fantasi!" - skrev historikeren om skismaet I.M. Dobrotvorsky. Det er ikke overraskende at Pisakhovs helt kan flytte elver og fange vinden. Pisakhov glemte aldri sitt engasjement i «Old Believer-familien».

Faren prøvde å lære gutten å lage smykker og gravering. Da Stepan fulgte sin eldre bror Pavel, en selvlært kunstner, begynte å male, likte ikke faren dette, som inspirerte sønnen: «Vær en skomaker, en lege, en lærer, vær en nødvendig person, men folk vil leve uten en artist." "Lesing ble forfulgt," husket Pisakhov. Han klatret i all hemmelighet under sengen med favorittboken sin og leste der. Cervantes sin bok «Den utspekulerte Hidalgo Don Quijote fra La Mancha» gjorde et enormt inntrykk. Hun drev Pisakhovs ønske om å flykte fra farens omsorg. Pisakhov selv var noe lik Don Quijote. Sannsynligvis, med sin kjærlighet til godhet og rettferdighet, avvisning av usannhet og menneskelig følelsesløshet. Hele livet søkte han kongeriket av «oppriktige, enkle relasjoner».

Pisakhov kom ikke inn i gymsalen (på grunn av sin alder), han ble bare uteksaminert fra byskolen, og deretter forsinket. Flukt og vandring syntes han var den eneste veien ut av klørne hjemmeliv, og etter at han ble uteksaminert fra byskolen i 1899, skyndte han seg først til Solovki, deretter gikk han inn i trelastfabrikken som hogger ("han tjente 50 rubler i løpet av sommeren."). Så - Kazan, et forsøk på å komme inn på en kunstskole. Forsøket var mislykket, i 1902 dro han til St. Petersburg og gikk inn på kunstskolen til Baron Stieglitz (skole for teknisk tegning og anvendt kunst, nå Mukhina-skolen). De mest dyktige elevene kunne få tilleggsopplæring i staffelimaling og skulptur. Lærere satte stor pris på Pisakhovs talent, og han studerte maleri i flere år under veiledning av akademiker A.N. Novoskoltseva.

For månedlige betalinger mottatt hjemmefra, 10 rubler. Pisakhov har holdt på med en halv utsultet tilværelse i 3 år, mestret yrket som kunstlærer og anvendt kunstner på skolen, og malt på private skoler. Vanskelighetene han opplevde i St. Petersburg kan bedømmes etter tittelen på memoarene som han ikke fullførte: «Den uskrevet bok. Det sultne akademi». Men Pisakhov mistet ikke motet: han leste mye (han ble forelsket i Dostojevskij), dro til museer og teater.

I 1905, uten å fullføre studiet, forlot Pisakhov, sammen med en stor gruppe studenter, skolen (for å holde en tale mot autokratiet ble han utvist uten rett til å fortsette sin kunstneriske utdanning i Russland). Uten et vitnemål i hånden for å ha en lærerstilling (sertifikatet ble utstedt i 1936), fratatt alle kilder til levebrød, er Pisakhov klar til å innrømme at valget hans av kunstnerens vei var feil. Vender seg til søket etter "Guds sannhet", først ved helligdommene i Novgorod, og senere, sommeren 1905, i det arktiske nord ("verden er nettopp skapt").

Novaya Zemlya, Malye Karmakuly-bosetningen. Skilte seg ikke med staffeliet.

Jeg behandlet nenettene med sympati - de snille, naive og enkeltsinnede innbyggerne i Novaja Zemlja. Forfatteren ble slått av historiene deres om mennesker "som bare elsker og kjenner verken fiendtlighet eller ondskap ... Hvis de slutter å elske, dør de med en gang. Og når de elsker, kan de utføre mirakler."

En polfarer skrev: "Den som har vært i Arktis blir som en kompassnål - den vender alltid mot nord." Pisakhov seilte til Novaja Zemlja alene minst 10 ganger, den siste i 1946.

Pisakhov begynner sin søken etter guddommelig «solvarme», som kan gjenopplive den åndelige naturen i mennesket, i Arktis, og fortsetter høsten samme 1905 i middelhavslandene, hvor han ender opp med en mengde pilegrimer. "Der trodde jeg at jeg skulle se det vakreste på jorden!" Høsten 1905 ankom han Jerusalem og ble stående uten penge. Han var kontorist for biskopen i Betlehem. Fikk tillatelse fra tyrkiske myndigheter - rett til å male i alle byer i Tyrkia og Syria. Så Egypt. Mor sendte 10 rubler. per måned til neste destinasjon. Pisakhov var asketisk upretensiøs og trodde på mennesker. I vanskelige tider hjalp de meg. På skipet dekket en gammel bulgarer ham med en kappe fra den iskalde vinden; i Alexandria ble han ranet - en russisk emigrant matet ham og lånte ham. Jeg brukte nesten hele vinteren på å studere ved Free Academy of Arts i Paris. Han stilte ut verkene sine i Roma, de sjokkerte publikum med en sølvglans ("norden gir").

Retur hjem til Arkhangelsk. "Det er som om øynene mine ble skylt! Hvor er trærne vakrere enn bjørkene våre? ... Og ... sommernetter, fulle av lys uten skygger - dette er så enormt vakkert ..."

Tre vintre etter sydenreise 1907-1909. Pisakhov tilbrakte tid i St. Petersburg i studioet til kunstneren Ya.S. Goldblatt. Han unngikk lidenskapen for modernisme (en veldig beskjeden hyllest: "Drømmer" og "Kirken, veien som går tapt"). Om sommeren - Karahavet, Pechora, Pinega og Hvitehavet. Fra turer til Pinega og Pechora tok jeg med 2 sykler: "Northern Forest" og "Old Huts". "Gamle hytter" er en liten del av det enorme arbeidet som ble gjort av Pisakhov for å forevige monumentene til nordlig arkitektur. Alt er i dystre gråbrune toner. De er også supplert med omfattende etnografiske skisser.

I 1982 ble S.N. Markov, en forfatter, lokalhistoriker, publiserte en kronikk om de mest kjente reisende i Russland, som med rette inkluderte Pisakhov. Pisakhov betraktet som de mest minneverdige turene var reisen i 1906 over Karahavet på skipet "St. Foka", deltakelse i 1914 i søket etter Georgy Sedov, utforskning av samenes land, tilstedeværelse ved grunnleggelsen av den første radiotelegrafstasjoner på Yugorsky Shar, Mare-Sale og øya Vaygach. Han fanget alt han så i landskap som ble stilt ut i Arkhangelsk, St. Petersburg, Moskva, Berlin og Roma.

Jeg elsket virkelig å besøke Kiy Island (Hvitehavet).

I hans malerier av Hvithavssyklusen er det en følelse av universets uendelighet. Naturen åpenbarer seg for mennesket og smelter sammen med dets vesen. Det ser ut til at hovedtemaet i disse maleriene er stillhet, som gir opphav til kreativ konsentrasjon. Maleriene er enkle i emnet: steiner, strandkanten, furutrær. Spesielt lys: sølv om vinteren og gyllen perle om sommeren. Evnen til å vise utallige nyanser av hvitt er fantastisk.

I 1910 ble utstillingen "Russian North" holdt i Arkhangelsk. Pisakhov deltok aktivt i organiseringen av kunstavdelingen og stilte ut mer enn to hundre av maleriene hans. 60 verk av Pisakhov ble presentert på Tsarskoye Selo-jubileumsutstillingen i 1911, dedikert til 200-årsjubileet for Tsarskoye Selo. I 1912 mottok han en stor sølvmedalje for deltakelse i utstillingen «Nord i bilder» i St. Petersburg. Maleriene hans ble stilt ut på «Utstillingen av tre» (J. Belsen, S. Pisakhov, I. Yasinsky) i St. Petersburg i 1914. Kunstneren var da i sine kreative krefter. Kanskje var det på en av disse utstillingene hans samtale fant sted med kunstneren I. Repin, som han omtaler i et brev til kunstkritikeren M.V. Babenchikov (1956): "På utstillingen behandlet Ilya Efimovich (Repin) verkene mine godt. Han likte spesielt "The Pine that Survived the Storm" [maleriet, dessverre, er nå tapt]. Ilya Efimovich overtalte meg til å lage en stor lerret. Jeg mumlet noe om størrelsen på rommet: «Jeg vet: lerretet er på veggen over sengen, malingene er på sengen og det er to trinn til veggen. Kom til meg i Penates. Og det blir nok plass, og du trenger ikke å ta med maling." Kameratene mine gratulerte meg og skjulte ikke misunnelsen. Men jeg... gikk ikke, jeg var redd for at jeg ikke ville ha styrke til å jobbe fra forlegenhet."

Først Verdenskrig avbrøt Pisakhovs kunstneriske virksomhet. I 1915 ble han trukket inn i hæren, tjenestegjorde som militskriger i Finland, og i 1916 ble han overført til Kronstadt. Her ble han fanget av februarrevolusjonen. Fra de første dagene arbeidet han i Kronstadts råd for arbeider- og soldater, organiserte 1. mai-demonstrasjonen (1917) og rapporterte til soldater og sjømenn.

Etter demobilisering i 1918 vendte han tilbake til Arkhangelsk. Belastningen av kreativ energi iboende i Pisakhov fra fødselen var så stor at en lidenskap for maleri ikke lenger virket tilstrekkelig for det fulle uttrykket for individualitet. Pisakhov tar opp pennen. Pisakhov begynte å spille inn historiene sine for første gang selv før revolusjonen, etter råd fra I.I. Yasinsky - skribent, journalist, kjent som redaktør for magasinene "Conversation" og "New Word". Så endte dette forsøket i fiasko. Nå bestemte Pisakhov seg for å prøve seg på sjangeren essays ("A Samoyed Tale" og "A Dream in Novgorod"), hvor han gjenskaper portretter av sine samtidige. Begge disse essayene ble publisert i Arkhangelsk-avisen "Northern Morning", som ble utgitt av Surikov-poeten og journalisten M.L. Leonov. I mai 1918 ble M.L. arrestert. Leonov og nedleggelsen av avisen. Disse hendelsene kunne ikke annet enn å vekke en følelse av intern protest blant den lokale intelligentsiaen.

I juni 1918 åpnet Pisakhovs personlige utstilling i Arkhangelsk. Og 2. august gikk intervensjonistene inn i Arkhangelsk. "Befolkningen hilste de forbipasserende enhetene med entusiasme." (Fra memoarene til S. Dobrovolsky, som ledet den militær-rettslige avdelingen i den nordlige regionen i disse årene). Blant menneskene som sto på hovedbrygga i Arkhangelsk havn var S.G. Pisakhov. På den tiden ønsket han ikke å se et bolsjevikisk diktatur i byen, men en forening av alle demokratiske krefter.

Til å begynne med prøvde intervensjonistene å flørte med befolkningen, og presenterte seg selv som forsvarere av demokratiet. Den provisoriske regjeringen i den nordlige regionen var tolerant overfor den kreative intelligentsiaen, hvis fremtredende representanter var L. Leonov, B. Shergin og S. Pisakhov. De hadde muligheten til å organisere maleriutstillinger, ble publisert i aviser og publiserte en samling "I det fjerne nord." Alle tre hadde ingen anelse om at situasjonen kunne endre seg dramatisk, og deres kreative aktivitet ville bli sett på som å hjelpe de «hvite».

Natt til 19. februar 1920 gikk enheter fra den røde hæren inn i Arkhangelsk. L. Leonov forlot straks Arkhangelsk og flyttet til sør i Russland; B. Shergin ble invitert til Moskva til Institute of Children's Reading; Pisakhov var ikke i stand til å forlate hjemmet sitt og kjære North. Han følte at Arkhangelsk og det særegne ved hjemlandet hans gjorde ham til en person, nemlig en kreativ person. Mer enn noe annet i verden elsket han dette hjemmet sitt. Han hadde bare én ting igjen å gjøre - å finne en form for oppførsel som ville tillate ham å overleve og opprettholde sin kreative personlighet under betingelsene til en regjering som aldri glemte eller tilga noe. Men mange år senere, da han allerede var en kjent historieforteller og kunstner, var det fortsatt folk som av misunnelse eller av en annen grunn begynte å skrive injurier til alle myndigheter og bidro til å sikre at "White Guard"-fortiden var fast. forankret i Pisakhov.

Så, i 1920, etter frigjøringen av Arkhangelsk av den røde hæren, begynte Pisakhov å jobbe aktivt. I 1920-1921 han forberedte 5 av sine utstillinger. Provinsens eksekutivkomité overlater ham å sette museene i Arkhangelsk i stand. På instruksjoner fra Moskva-revolusjonens museum lager han skisser av kampstedene med intervensjonistene i nord, og for det russiske museet - skisser av arkitektoniske monumenter på Mezen og Pinega. Høsten 1920 deltok han i en kompleks ekspedisjon til Bolsjezemelskaja-tundraen.

I 1923 samlet Pisakhov materiale til den etnografiske utstillingen av Norden på den første landbruks- og håndverksutstillingen i Moskva.

I 1927 inntok maleriet hans "Monument til ofrene for intervensjonen på Iokanga Island" en sentral plass på utstillingen "10 Years of October", som ble tildelt hele unionen, som han ble tildelt en personlig utstilling for et år senere i Moskva. To av maleriene hans ble anskaffet av den all-russiske sentrale eksekutivkomiteen og plassert på kontoret til M.I. Kalinina.

Men S.G. er spesielt kjent. Pisakhov fikk et rykte som forfatteren av fantastiske, virkelig unike eventyr. "Jeg begynte å fortelle eventyrene mine for lenge siden. Jeg improviserte ofte og skrev dem veldig sjelden ned. Jeg skrev mitt første eventyr, "Natt på biblioteket", da jeg var 14 år gammel. Hans første publiserte eventyr, "Hvis du ikke liker det, ikke hør ..." dukket opp i 1924 i samlingen "On the Northern Dvina", utgitt av Arkhangelsk Society of Local History. Karakteren var så forskjellig fra tradisjonell folklore at kompilatorene av samlingen satte den på trykk uten undertittel. Pisakhov bestemte seg for å inkludere eventyret i samlingen etter råd fra B. Shergin og A. Pokrovskaya, ansatte ved Moscow Institute of Children's Reading. Det var deres støtte som hjalp Pisakhov å finne sin vei i litteraturen. Eventyret "If you don't like it, don't listen" ble morens seng hvorfra de berømte "Ice Cream Songs", "Northern Lights", "Starry Rain" dukket opp.

Pisakhov fant umiddelbart et vellykket bilde av historiefortelleren (Senya Malina fra landsbyen Uyma), på hvis vegne han fortalte historien i alle eventyrene sine. Eventyr ble også publisert i provinsavisen "Volna" og regionavisen "Pravda Severa".

Monument til Sena-Malina på Arkhangelsk gate. Chumbarovka.

Men i lang tid klarte ikke Pisakhov å komme inn på sidene til hovedstadens blader. Først i 1935 klarte han å publisere flere av sine eventyr i bladet «30 Days». De ble publisert i 5. utgave av magasinet under tittelen "Munhausen fra landsbyen Uyma." Nå ble ikke Pisakhov lenger plaget av tvil om «å skrive eller slutte». "Da eventyr begynte å dukke opp i 30 dager, ble jeg inspirert." Bak en kort tid(1935 - 1938) publiserte dette populære magasinet til Forfatterforeningen mer enn 30 eventyr av Pisakhov. Kort sagt, det var dette magasinet som oppdaget historiefortelleren. Publikasjoner i "30 dager" fremskyndet utgivelsen av Pisakhovs første bok, som ble utgitt i Arkhangelsk i 1938. Og snart dukket den andre boken ut (1940). Disse bøkene inkluderte 86 eventyr. Pisakhovs eventyr er et produkt av individuell litterær kreativitet. Folk i ånden har de lite til felles med tradisjonelle folkeeventyr. Miraklene i Pisakhovs eventyr har en helt annen karakter enn miraklene i folkeeventyrene. De er generert av forfatterens fantasi og er fullt motiverte, selv om denne motivasjonen ikke er realistisk, men fantastisk. "I eventyr trenger du ikke å begrense deg selv - du må lyve med all din makt," hevdet forfatteren, og innså at et litterært eventyr ikke har og kan ikke ha noen strenge kanoner. En av Pisakhovs favorittteknikker - materialiseringen av naturfenomener (ord fryser som is i kulden, nordlyset trekkes fra himmelen og tørkes, etc.) blir drivkraften for utviklingen av forfatterens fantasi i mange eventyr. Dette bestemmer i stor grad den spesielle humoren som er så karakteristisk for Pisakhovs eventyr: alt som sies i dem kan godt være mulig hvis eksistensen av slike materielle fenomener antas helt i begynnelsen.

I 1939, da Stepan Grigorievich allerede var 60 år gammel, ble han tatt opp som medlem av Writers' Union. Han drømte om å gi ut boken i Moskva. Før krigen i Moskva ble en bok med Pisakhovs eventyr utarbeidet på GIZ, men den forble i manuskriptet. Da kampene begynte, falt eventyrtemaet i bakgrunnen.

Pisakhov tilbrakte krigsårene i Arkhangelsk, og delte med sine landsmenn alle vanskelighetene i livet bak. Ofte var han sammen med andre forfattere en velkommen gjest på sykehus. Fra et brev fra A.I. Vyurkov - Moskva-skribent, fast korrespondent for S.G. Pisakhova på 40-tallet:
"Tiden lar ikke vente på seg, jeg fylte 65. En jubileumskommisjon ble satt sammen. Det var nødvendig å signere et brev til Moskva for godkjenning av tillatelse til jubileet. ... Hvem skulle ha signert ... - kansellert. Rett og slett utestengt! Og det er alt. Det er ikke engang lærerpensjon, ikke engang alderspensjon. Jeg lever jeg snur... Noen ganger vil jeg leve. Jeg vil vente på slutten av søppelet - fascistene. Min klær faller fra hverandre på meg.. Jeg sliter ut min fars frakk!... Og jeg holder på enda, jeg finner fortsatt på en eller annen måte muligheten til å betale for lunsj, reparere klær, jeg trøster meg med tankene: de kunne stryk ut jubileet - de kunne krysse meg ut "De kan slette verkene mine fra tilværelsen - malerier, eventyr... De lyver, sir! Ikke slett dem!"

Etter krigen bringer Pisakhov til Arkhangelsk forlag et manuskript bestående av hundre eventyr han skrev. «De leste den på nytt i to år...» og til slutt ble ni eventyr valgt ut. Pisakhov sendte denne lille boken, utgitt i 1949, til I. Ehrenburg med en forespørsel om å «hjelpe med å presse eventyrene mine til utgivelse». Men det var først i 1957 at Pisakhovs første "Moskva"-bok dukket opp i forlaget "Sovjetforfatter". All-Union berømmelse kommer til forfatteren. 80-årsjubileet for hans fødsel feires bredt i Arkhangelsk. Sentrale og lokale publikasjoner publiserer artikler om den "nordlige trollmannen av ord."

Stepan Grigorievich skrev også interessante reiseessays som fortalte om utforskningen av Arktis, om ekspedisjoner til Arktis, notater, dagbøker, de fleste av dem publisert etter forfatterens død.

Pisakhovs hovedinntekt før og etter krigen var å trekke lærdom. Han jobbet i Arkhangelsk skoler i nesten et kvart århundre. Han begynte å undervise i tegning i 1928. Han jobbet på skolene tre, seks og femten. I sin selvbiografi, datert 23. oktober 1939, skrev han: "Elevene mine gikk inn på kunstuniversiteter uten ekstra kunstnerisk opplæring, som jeg også anser som min belønning.". Fra memoarene til hans tidligere student, grafikeren Yu.M. Danilova: "For det første er han en ekstraordinær person, med et ekstraordinært lager av kunnskap, med ekstraordinær raushet i å gi alt han visste og kunne, med ekstraordinær vennlighet.". De møttes da Yura var elev ved den tredje Arkhangelsk-skolen, hvor Pisakhov underviste i tegning. Etter å ha lagt merke til Yuras talent under tegnetimer, inviterte Pisakhov ham til studioet, som han åpnet i verkstedet sitt. Etter krigen gikk Yu. Danilov inn på Kunstakademiet, Fakultet for arkitektur. Og så snart han ankom hjemlandet Arkhangelsk, møtte han Pisakhov på gaten. Stepan Grigorievich inviterte umiddelbart Danilov til å illustrere sin eventyrbok. Enten ønsket han å hjelpe gårsdagens frontsoldat økonomisk, eller så presset han studenten sin, en student ved Arkitektfakultetet, inn på den kunstneriske veien. Uansett, boken ble utgitt i 1949 og ble Danilovs første erfaring innen illustrasjon. Pisakhov selv illustrerte aldri eventyrene sine. Det var beskjedenhet som ikke tillot ham å gjøre dette. Og jeg likte andres illustrasjoner fra bunnen av mitt hjerte. Han mente at alle hadde rett til sin egen tolkning av eventyrene hans. Det var dette han satte pris på. Dusinvis av kunstnere designet dem, nesten alle har funn.

S.G. Pisakhov har lenge vakt oppmerksomhet. Folk begynte å skrive om ham på tjue- og trettitallet. De fleste av de tidlige verkene om Pisakhov ble skrevet av hans medforfattere - forfattere og journalister. Selv med mangel på fakta, klarte de å skape et så levende og nøyaktig portrett at Pisakhov fremstår foran leserne som om han var i live. Men det er overraskende at ingen beskrev ham som ung.

Til og med forfatteren I. Brazhnin, som forlot Arkhangelsk i 1922, skriver at Pisakhov selv da «var et levende historisk landemerke for Arkhangelsk». Og det "historiske landemerket" var førti-tre år gammelt. Og Boris Ponomarev, en journalist, historiker av nordlig litteratur, som kjente Pisakhov i mer enn et kvart århundre, innrømmet at han bare husker ham slik. Alle så ut til å ha glemt hvordan Pisakhov var før revolusjonen. Men så var han en lav, sterk og frisk mann, som så yngre ut enn sin alder, alltid glattbarbert og pent kledd. Å studere i St. Petersburg, kjent med kunstsamlingene i Russland, Frankrike, Italia, rike inntrykk fra reiser i Sentral-Asia og det arabiske østen - alt dette skulpturerte figuren til en lys, utdannet, intelligent og observant intellektuell.

Etter seieren til proletariatets diktatur var imidlertid disse dydene ikke bare etterspurt, men vakte også mistanke. For selvoppholdelsesformål endrer Pisakhov dramatisk utseende, oppførsel og kommunikasjonsstil med andre. Han tar på seg karnevalsmasken til en bahir-historieforteller: han dyrker skjegg, dukker opp offentlig i slitte klær og en gammeldags hatt, og mestrer vanlige folks vokabular. I tillegg, bak en gammel manns utseende var det lettere å skjule fattigdommen han led av fra en ung alder, å skjule smertefull sjenanse, ujevn karakter, noen ganger for hissig. Han valgte bildet av en gammel mann, en eksentriker, en mann med særheter, og beholdt dermed retten til ugagn, spontanitet i ord og handling.

Hos mennesker verdsatte Stepan Grigorievich oppriktighet mest av alt; han kunne føle en falsk eller egoistisk person en mil unna. Han var sårbar og følsom, elsket å gruble, selv om han ikke seriøst kunne stå opp for seg selv.
I de siste årene av sitt liv likte ikke Pisakhov å snakke om alder: "Jeg er vant til å være under et glassdeksel. Det er praktisk: de støtter deg i isete forhold, de setter deg på en trikk. På spørsmål om hvilket år det er, sier jeg: på lørdag blir det 500!» (Fra et brev til prosaforfatter Alexander Zuev datert 2. september 1959). Halvt på spøk, halvt seriøst sa Stepan Grigorievich mer enn en gang at han ikke bare kom til å feire sitt hundreårsjubileum, men også absolutt leve til år 2000. Han skrev sitt siste eventyr om dette, selv om det forble upublisert. En maidag i 1960 gikk han bort.

Hvordan skal vi, hans landsmenn, bevare hans minne? Pisakhovs hus. Han er ikke lenger i Arkhangelsk. Nå er det en 9-etasjers bygning på denne tomten. Og det er ingen gate oppkalt etter ham heller.

Riktignok er det et Pisakhov-museum i hans hjemlige Pomorskaya-gate.

I landsbyen Uyma, hvor helten i eventyrene hans, Senya Malina, kommer fra, har "Crimson Dawns"-ferien blitt holdt siden 2006.

Innbyggere i Arkhangelsk vurderer S.G. Pisakhova er et symbol på byen, så de ser behovet for at monumentet eksisterer. Etter deres mening er monumentet en hyllest til forfatteren, som lar byfolket ikke glemme sin berømte landsmann. Byfolk bemerket at utseendet til monumentet tilsvarer stilen til selve eventyrene
Pisakhov og hans oppførsel, mens noen av informantene refererer til litteratur om forfatteren: «Forfatteren av monumentet til S. Pisakhov er Sergei Syukhin. Monumentet ble laget til Pisakhovs naturlige høyde - 1m 46 cm. Stepan Pisakhov skrev til sin venn A.K. Pokrovskaya: "Mitt utseende som hundreåring hjelper ofte når jeg møter besøkende. Lokalbefolkningen vet. Og av denne grunn (ingen baktalelse å si!) jeg kjenner ikke køene og vanskelighetene under "prosesjonen gjennom byen" - man må holde seg til den patriarkalske stilen." En mystifier av natur, Pisakhov selv, selv i sine unge år, skapte en gammel mann ut av seg selv. Det første tegnet på dette bildet var bart, skjegg og langt hår. Gradvis tilførte Pisakhov utseendet sitt slike attributter for alderdom som mumlet tale, gammeldagse mørke klær, en gammel kvinnepung og en bredbremmet hatt, som hele Arkhangelsk husker." I. B. Ponomareva "Kapitler fra Stepans liv Pisakhov" (Arkhangelsk, 2005). (G.P.)

Og det er Pisakhov selv.

I hans fantastiske og evige eventyr, i hans kloke malerier, i minnet til hans samtidige, i tegningene til elevene hans, i bøkene som han sjenerøst ga bort til barn i dusinvis.

Op.:

Hvis du ikke liker det, ikke hør //On the Northern Dvina: Collection / Arkhang. om lokal kunnskap. Arkhangelsk, 1924.- S.74-80;
Eventyr.- Arkhangelsk, 1938;
Eventyr.- Arkhangelsk, 1949;
Eventyr.- M., 1957;
Eventyr /Forord. Sh. Galimova - Arkhangelsk, 1977;
Eventyr / Komp., forfatter. inngang Kunst. og merk. A.A. Gorelov - M., 1978;
Eventyr. Essays. Brev / Komp., forfatter. inngang Kunst. og kommentere. I.B. Ponomarev. - Arkhangelsk, 1985. - (Russisk nord);
Hvis du ikke liker det, ikke hør: eventyr. - Kaliningrad, 2004.

Russiske sovjetiske prosaforfattere: biobibliogr. dekret - L., 1964. - T.3. - P.600-606;
Sukker N.L. Stepan Grigorievich Pisakhov: biogr. essay - Arkhangelsk, 1959;
Ponomarev B.S. Opprøret fra Pisakhs fantasi // Aka. Litterær Arkhangelsk.- Arkhangelsk, 1982.- S.55-61;
Galimov Sh. The Wizard of the Word // Belomorye.- M., 1984.- S. 404-414;
Galimova E.Sh. Eventyrtradisjon i Nordens litteratur: (Eventyr i verkene til B. Shergin og S. Pisakhov) // Historie og kultur i Arkhangelsk Nord under sovjetmaktens år: interuniversitet. Lør. vitenskapelig tr. - Vologda, 1985.- S. 155-165;
Dyuzhev Yu. “Earthly and Heavenly” av Stepan Pisakhov // North.- 2000.- Nr. 12.- S. 117-132;
Melnitskaya L. Bisarre skjebnemønstre // Truth of the North. - 2004. - 4. november;
Ponomareva I.B. Kapitler fra livet til Stepan Pisakhov /komp., forfatter. forord og merk. L.I. Levin. - Arkhangelsk, 2005.

Barndom

Stepans far God Peisakh, en handelsmann i Shklov-samfunnet i Mogilev-provinsen, konverterte til ortodoksi og ble Grigory Mikhailovich Peisakhov. Han fikk mellomnavnet Mikhailovich fra sin gudfar, Arkhangelsk handelsmann Mikhail Prokhorov. Her giftet han seg og ble med i kjøpmannslauget. Irina Ivanovna, Pisakhovs mor, var datter av kontorist på kontoret over havnen i Arkhangelsk, Ivan Romanovich Milyukov, og hans kone Khionia Vasilievna. Khionia Vasilievna var en gammel troende, "streng og korrekt i sin tro." Bestemors bror, bestefar Leonty, var en profesjonell historieforteller.

I fondet til Arkhangelsk spirituelle konsistorium i den metriske boken til Fødselskirken i Arkhangelsk for 1879 står det skrevet: "13. okt. I 1879 ble en sønn, Stefan, født til handelsmannen Grigory Mikhailovich Peysakhov og hans juridiske kone Irina Ivanovna. Stepan Pisakhov ble døpt i Nativity Church, som sto nær krysset mellom Trinity Avenue og Pomorskaya Street.

I følge materialene fra den første all-russiske folketellingen i 1897 inkluderte familien til den 49 år gamle kjøpmannen hans kone Irina Ivanovna, 45 år gammel, sønnen Stepan 17 år gammel og døtrene Taisya, Serafima og Evpraksinya, henholdsvis 18 år. , 13 og 11 år gammel (den eldste sønnen, Pavel, i folketellingen ikke spesifisert: på den tiden hadde han flyktet til Amerika). Kjøpmannen definerte sin hovedbeskjeftigelse som «gull- og sølvsmedarbeid», og hans sekundære yrke som «handel med diverse husholdningsartikler». Dette betydde at Grigory Mikhailovich hadde et smykkeverksted og en liten butikk. Kjøpmannsfamilien hadde tre tjenere: en husholderske, en kusk og en kokk. I tillegg støttet Grigory Pisakhov en lærling og en elev.

Sjelen til kunstneren og historiefortelleren Stepan Pisakhov ble dannet under påvirkning av to motstridende elementer: hans mors gammeltroende tro og farens tørst etter praktisk orden på jorden. Gutten vokste opp i en atmosfære av gamle troendes leveregler. Bekjentskap med sanger, salmer og åndelige dikt, folkediktning ga sinnet en spesiell retning. Det er ikke overraskende at Pisakhovs helt kan flytte elver og fange vinden. Pisakhov glemte aldri sitt engasjement i "Old Believer-familien", og som et tegn på respekt for forfedrenes religiøse synspunkter, malte han en skisse fra livet, og deretter maleriet "Stedet for brenningen av erkeprest Avvakum i Pustozersk."

Faren prøvde å lære gutten å lage smykker og gravering. Da Stepan fulgte sin eldre bror Pavel, en selvlært kunstner, begynte å male, likte ikke faren dette, som inspirerte sønnen: «Vær en skomaker, en lege, en lærer, vær en nødvendig person, men folk vil leve uten en artist." "Lesing ble forfulgt," husket Pisakhov. Han klatret i all hemmelighet under sengen med favorittboken sin og leste der. Cervantes’ bok «The cnning Hidalgo Don Quixote of La Mancha» gjorde et enormt inntrykk. Hun drev Pisakhovs ønske om å flykte fra farens omsorg.

Selvstendig liv

Pisakhov kom ikke inn i gymsalen (på grunn av sin alder), han ble bare uteksaminert fra byskolen, og deretter forsinket. Flukt og vandring virket for ham den eneste veien ut av hjemmelivets klør, og etter endt utdanning fra byskolen i 1899 skyndte han seg først til Solovki, deretter gikk han inn i en tømmerfabrikk som hogger ("han tjente 50 rubler i løpet av sommeren ”). Så - Kazan, et forsøk på å komme inn på en kunstskole. Forsøket var mislykket, i 1902 dro han til St. Petersburg og gikk inn på kunstskolen til Baron Stieglitz (skole for teknisk tegning og brukskunst). De mest dyktige elevene kunne få tilleggsopplæring i staffelimaling og skulptur. Lærere satte stor pris på Pisakhovs talent, og han studerte maleri i flere år under veiledning av akademiker Alexander Novoskoltsev.

Faren, etter å ha kommet overens med sønnens ønske om å studere som kunstner, sendte penger fra Arkhangelsk, men ikke mye, bare ti rubler i måneden. Med de månedlige 10 rublene han mottok hjemmefra, klarte Pisakhov en halvt utsultet tilværelse i 3 år, og mestret yrket som kunstlærer og anvendt kunstner på skolen, og malte på private skoler. Vanskelighetene han opplevde i St. Petersburg kan bedømmes etter tittelen på memoarene som han ikke fullførte: «Den uskrevne bok. Hungry Academy." Men Pisakhov mistet ikke motet: han leste mye, gikk på museer og teater.

De revolusjonære hendelsene i 1905 slapp heller ikke unna Pisakhov. For en tale han holdt mot autokratiet ble Pisakhov, som ikke hadde fullført studiet, utvist fra skolen. Han fikk forbud mot å studere i Russland, og han trengte penger for å studere i utlandet. Uten et vitnemål i hånden for å ha en lærerstilling (sertifikatet ble utstedt i 1936), fratatt alle kilder til levebrød, er Pisakhov klar til å innrømme at valget hans av kunstnerens vei var feil.

Turer. Søk

Han vender seg til søket etter "Guds sannhet", først ved helligdommene i Novgorod, og senere, sommeren 1905, i det arktiske nord ("verden er nettopp skapt"). Novaya Zemlya, Malye Karmakuly-bosetningen. Skilte seg ikke med staffeliet. Jeg behandlet nenettene med sympati - de snille, naive og enkeltsinnede innbyggerne i Novaja Zemlja. Forfatteren ble slått av deres historier om mennesker «som bare elsker og kjenner verken fiendtlighet eller ondskap... Hvis de slutter å elske, dør de umiddelbart. Og når de elsker, kan de skape mirakler.» En polfarer skrev: "Den som har vært i Arktis blir som en kompassnål - den vender alltid mot nord." Pisakhov seilte til Novaja Zemlja alene minst 10 ganger, den siste i 1946. Pisakhov begynner sin søken etter guddommelig «solvarme», som kan gjenopplive den åndelige naturen i mennesket, i Arktis, og fortsetter høsten samme 1905 i middelhavslandene, hvor han ender opp med en mengde pilegrimer. "Der trodde jeg at jeg skulle se det vakreste på jorden!" Høsten 1905 ankom han Jerusalem og ble stående uten penge. Han var kontorist for biskopen i Betlehem. Fikk tillatelse fra tyrkiske myndigheter - rett til å male i alle byer i Tyrkia og Syria. Så Egypt.

Pisakhov var asketisk upretensiøs og trodde på mennesker. I vanskelige tider hjalp de meg. På skipet dekket en gammel bulgarer ham med en kappe fra den iskalde vinden; i Alexandria ble han ranet - en russisk emigrant matet ham og lånte ham. Nesten hele vinteren (1909-1910) studerte han ved det frie kunstakademiet i Paris. Forakten for en realistisk skildring av livet som ble forkynt i den, stred imidlertid mot hans verdensbilde. I Roma stilte han ut verkene sine, de sjokkerte publikum med en sølvglans ("norden gir"). Retur hjem til Arkhangelsk. «Det er som om øynene mine ble skylt! Hvor er trærne vakrere enn bjørkene våre? … Og sommernetter, fulle av lys uten skygger, er så enormt vakre...”

Etter å ha reist til sør i 1907-1909, tilbrakte Pisakhov tre vintre i St. Petersburg i atelieret til kunstneren Yakov Goldblat. Modernismen, populær i disse årene, hadde nesten ingen innflytelse på Pisakhov (en veldig beskjeden hyllest: "Dreams" og "The Church to which the path is lost"). Om sommeren - Karahavet, Pechora, Pinega og Hvitehavet. Fra turer til Pinega og Pechora tok jeg med 2 sykler: "Northern Forest" og "Old Huts". "Gamle hytter" er en liten del av det enorme arbeidet som ble gjort av Pisakhov for å forevige monumentene til nordlig arkitektur. Alt er i dystre gråbrune toner. De er også supplert med omfattende etnografiske skisser.

Pisakhov betraktet sine mest minneverdige turer som 1906-reisen over Karahavet på skipet "St. Foka", deltagelse i 1914 i søket etter Georgy Sedov, utforskning av samenes land, tilstedeværelse ved grunnleggelsen av de første radiotelegrafstasjonene på Yugorsky Shar, Mare-Sale og Vaigach Island. Han fanget alt han så i landskap som ble stilt ut i Arkhangelsk, St. Petersburg, Moskva, Berlin og Roma. Jeg elsket virkelig å besøke Kiy Island. I hans malerier av Hvithavssyklusen er det en følelse av universets uendelighet. Naturen åpenbarer seg for mennesket og smelter sammen med dets vesen. Maleriene er enkle i emnet: steiner, strandkanten, furutrær. Spesielt lys: sølv om vinteren og gyllen perle om sommeren. Evnen til å vise utallige nyanser av hvitt er fantastisk.

Første utstillinger. Tilståelse

I 1910 ble utstillingen "Russian North" holdt i Arkhangelsk. Pisakhov deltok aktivt i organiseringen av kunstavdelingen og stilte ut mer enn to hundre av maleriene hans. 60 verk av Pisakhov ble presentert på Tsarskoye Selo-jubileumsutstillingen i 1911, dedikert til 200-årsjubileet for Tsarskoye Selo. I 1912 mottok han en stor sølvmedalje for deltakelse i utstillingen «Nord i bilder» i St. Petersburg. Hans malerier ble stilt ut på «Exhibition of Three» (Jacob Belzen, Stepan Pisakhov, Hieronymus Yasinsky) i St. Petersburg i 1914. Kunstneren var da på toppen av sine kreative krefter. Kanskje var det på en av disse utstillingene hans samtale med Ilya Repin fant sted, som han nevner i et brev til kunstkritikeren Mikhail Babenchikov (1956): «På utstillingen behandlet Ilya Efimovich (Repin) verkene mine godt. Han likte spesielt "The Pine that Survived the Storms" [tapt]. Ilya Efimovich overtalte meg til å lage et stort lerret. Jeg mumlet noe om størrelsen på rommet. "Jeg vet: lerretet er på veggen over sengen, malingen er på sengen og det er to trinn til veggen. Kom til meg i Penates. Og det vil være nok plass, og du trenger ikke ta med maling.» Kameratene mine gratulerte meg og la ikke skjul på misunnelsen. Men jeg... gikk ikke, jeg var redd for at jeg ikke ville ha krefter til å jobbe fra forlegenhet.» Mest sannsynlig var det i Tsarskoe Selo, da Repin jobbet med maleriet "A. S. Pushkin ved handlingen på Lyceum 8. januar 1815.»

Pisakhov under første verdenskrig og borgerkrig og intervensjon

Første verdenskrig avbrøt Pisakhovs kunstneriske virksomhet. I 1915 ble han trukket inn i hæren, tjenestegjorde som militskriger i Finland, og i 1916 ble han overført til Kronstadt. Her ble han fanget av februarrevolusjonen. Fra de første dagene arbeidet han i Kronstadts råd for arbeider- og soldater, og organiserte 1. mai-demonstrasjonen (1917).

Etter demobilisering i 1918 vendte han tilbake til Arkhangelsk. Pisakhov tar opp pennen. Pisakhov begynte å spille inn historiene sine for første gang selv før revolusjonen, etter råd fra Hieronymus Yasinsky, en forfatter, journalist, kjent som redaktør for magasinene "Conversation" og "New Word". Så endte dette forsøket i fiasko. Nå bestemte Pisakhov seg for å prøve seg på sjangeren essays ("Samoyed Tale" og "Dream in Novgorod"), hvor han gjenskaper portretter av sine samtidige. Begge disse essayene ble publisert i Arkhangelsk-avisen "Northern Morning", som ble utgitt av Surikov-poeten og journalisten Maxim Leonov. I mai 1918 ble M. L. Leonov arrestert og avisen ble stengt.

Og 2. august gikk intervensjonistene inn i Arkhangelsk. Blant menneskene som sto på den fremre bryggen til havnen i Arkhangelsk, var Stepan Pisakhov.

Natt til 19. februar 1920 gikk enheter fra den røde armé inn i Arkhangelsk. Leonid Leonov forlot umiddelbart Arkhangelsk og flyttet til sør i Russland; Boris Shergin ble invitert til Moskva til Institute of Children's Reading; Pisakhov var ikke i stand til å forlate hjemmet sitt og kjære North.

1920-1940-årene

Fra våren 1920, umiddelbart etter utvisningen av de hvite, begynte de i Arkhangelsk å kommunalisere hus hvis eiere var mennesker som samarbeidet med det forrige regimet eller rett og slett ble ansett som rike. Huseiere fikk bare beholde ett hus til personlig bruk blant de som tidligere eide. Etter døden til familiens overhode, kjøpmannen Grigory Mikhailovich, eide Pisakhovs to hus: det første på Troitsky Avenue, det andre på Pomorskaya Street. Det første huset ble umiddelbart eiendommen til byen, og eierne av det andre forble Stepan Grigorievich og Serafima Grigorievna. I 1921 ble leietakere flyttet inn hos dem uten samtykke fra eierne; dessuten var Pisakhovene ikke fornøyd med den ekstremt lave husleien som ble etablert av bystyret.

I 1920, etter den endelige etableringen av sovjetmakten i Arkhangelsk, begynte Pisakhov å jobbe aktivt. I 1920-1921 forberedte han 5 av sine utstillinger. Provinsens eksekutivkomité overlater ham å sette museene i Arkhangelsk i stand. På instruksjoner fra Moskva-revolusjonens museum lager han skisser av kampstedene med intervensjonistene i nord, og for det russiske museet - skisser av arkitektoniske monumenter på Mezen og Pinega. Høsten 1920 deltok han i en kompleks ekspedisjon til Bolsjezemelskaja-tundraen. I 1923 samlet Pisakhov materiale til den etnografiske utstillingen av Norden på den første landbruks- og håndverksutstillingen i Moskva.

I 1927, hans maleri "Monument til ofrene for intervensjonen på øya. Yokanga" inntok en sentral plass på all-Union-utstillingen "10 Years of October", som han ble tildelt en personlig utstilling for et år senere i Moskva. To av maleriene hans ble anskaffet av den all-russiske sentrale eksekutivkomiteen og plassert på kontoret til Mikhail Kalinin.

Men Pisakhovs daglige liv er fortsatt uavklart. Det var ikke nok penger. Pisakhov begynner å undervise i maleri, som i mange år var hans viktigste inntektskilde.

I 1939 ble Pisakhov tatt opp i Unionen av sovjetiske forfattere.

Pisakhov tilbrakte krigsårene i Arkhangelsk, og delte med sine landsmenn alle vanskelighetene i livet bak. Ofte var han sammen med andre forfattere en velkommen gjest på sykehus. Fra et brev til A.I. Vyurkov, en Moskva-skribent og konstant korrespondent for S.G. Pisakhov på 1940-tallet: «Tiden renner ut, jeg fylte 65. En jubileumskommisjon ble satt sammen. Det var nødvendig å signere et brev til Moskva for å godkjenne tillatelse til jubileet. ...Hvem skulle ha signert... - kansellert. Jeg har nettopp forbudt det! Det er alt. Det er ikke en gang lærerpensjon, ikke engang alderspensjon. Jeg lever opp ned... Noen ganger vil jeg leve. Jeg vil vente på slutten av søpla - fascistene. Klærne mine faller fra hverandre. Jeg sliter på frakken til min far!... Og jeg holder ut, jeg finner fortsatt på en eller annen måte muligheten til å betale for lunsj, reparere klær, jeg trøster meg med tankene: de kunne viske ut jubileet – de kan slette meg fra tilværelsen. Stryk ut verkene mine - malerier, eventyr... De lyver, sir! Ikke stryk det ut!"

siste leveår

I de siste årene av sitt liv likte ikke Pisakhov å snakke om alder: «Jeg var vant til å være under en glassklokke. Det er praktisk: de støtter deg i isete forhold og hjelper deg med å komme deg opp på trikken. På spørsmål om hvilket år det er, sier jeg: på lørdag kommer det 500!» (Fra et brev til prosaforfatter Alexander Zuev datert 2. september 1959).

Noen dager før sin 70-årsdag mottok Pisakhov et tilbud fra Arktisk Institutt-museet om å selge notater, utkast, skisser, samt alle maleriene han oppbevarte hjemme. "Dette forslaget ligner veldig på en begravelse. Jeg tok opp pennen, skrev om en del av det jeg startet, tok børstene - de adlyder ... De "mater håp." Kanskje vil gode ting komme til meg.»

80-årsjubileet for hans fødsel feires bredt i Arkhangelsk. Sentrale og lokale publikasjoner publiserer artikler om den "nordlige trollmannen av ord."

Halvt på spøk, halvt seriøst sa Stepan Grigorievich mer enn en gang at han ikke bare kom til å feire sitt hundreårsjubileum, men også absolutt leve til år 2000. Han skrev sitt siste eventyr om dette. En maidag i 1960 gikk han bort. Han ble gravlagt på Ilyinsky-kirkegården i Arkhangelsk.

Arkhangelsk-regionen er en stor, kald slette vasket av elvene Onega og Northern Dvina og vannet i Det hvite (iskalde, som det ble kalt før) hav. Dette er nord i Russland.

Innbyggerne i denne tøffe regionen ble kalt pomorer. De drev med fiske og jakt, jordbruk og storfeavl. I Hvitehavet fanget pomorene torsk, laks, kveite og sild, og i elvene - sik, lake og gjedde. Det er ikke overraskende at handlingen til pommerske historier nesten alltid er forbundet med havet.

En av de mest kjente historiefortellerne i Arkhangelsk-regionen er Stepan Grigorievich Pisakhov. Se på portrettet hans. Han så ut som en eventyrfigur, en gammel mann fra skogen, som om han hadde kommet ut på bygaten fra skogen. Fra historiene hans vil du lære hvordan bøndene i Arkhangelsk levde, hvordan de dro til sjøs, fisket, skøytet på isflak, tørket nordlyset, hvordan bjørner solgte melk på messer, og hvordan pingviner kom på jobb og gikk i gatene med et tønneorgel. .

Og hvis du vil sjekke hva som er sant og hva som er fiksjon, gå til den gamle byen Arkhangelsk - hovedstaden i regionen, vandre i gatene, besøk museet til historiefortelleren, ikke glem å stikke innom Malye Korely - en åpen -luftmuseum hvor eldgamle hus, klokketårn, kirker er samlet fra hele regionen. Sørg for å prøve den lokale delikatessen - rozuli, som ligner på pepperkaker. Og som en suvenir, ta med tilbake fra turen uvanlige leirelker som har blitt laget i den gamle byen Kargopol i århundrer.

Kanskje talen til heltene i disse eventyrene vil virke uvanlig for deg, men dette er nøyaktig hva innbyggerne i regionen pleide å si. Og vi har nøye bevart denne funksjonen i teksten.

Jeg begynte å skrive og fortelle eventyr for lenge siden og skrev dem sjelden ned.

Besteforeldrene mine på min mors side er fra Pinega-regionen. Min bestefar var en historieforteller. Hans navn var historiefortelleren Leonty. Det falt aldri noen å skrive ned bestefar Leontys historier. De snakket om ham: han var en stor oppfinner, han fortalte alt til poenget, alt til poenget. Bestefar Leonty ble ansatt som historieforteller.

I dårlig vær stimlet de inn i fiskehytta. I trange forhold og i mørket: et røykeri i en bolle med animalsk fett lyste. De tok ingen bøker med seg. Det var ingen adel med radio. Historiefortelleren begynner et langt eventyr, eller han starter en historie med en utrolig historie. Han snakker lenge, stopper opp og spør:

– Kamerater, sover dere?

– Nei, vi sover ikke ennå, si meg.

Historiefortelleren fortsetter å veve en fortelling. Hvis ingen hevet stemmen, kunne historiefortelleren sove. Historiefortelleren fikk to aksjer: en for fiske, den andre for eventyr. Jeg fant ikke bestefar Leonty og hørte ikke historiene hans. Siden barndommen har jeg vært blant de rike nordlige ordskapningen. Når du arbeider med eventyr, gjenoppretter hukommelsen individuelle fraser, ordtak og ord. For eksempel:

"Du er så varm, hvis du tar på deg, vil du brenne hendene dine." En jente, en gjest fra Pinega, snakket om livet sitt:

"Mamma vekker meg om morgenen, men jeg har det travelt med å sove!"

Da vi møttes spurte den gamle kvinnen:

– Hvorfor har du ikke blitt sett på lenge, ikke i en skurve, ikke i en håndfull?

De spurte meg hvor jeg får tak i temaer for eventyr? Svaret er enkelt: Tross alt lever rim lett med meg, to kommer av seg selv, den tredje vil bli brakt.

Jeg skriver ofte eventyr fra livet, nesten fra livet. Mye huskes og mye ber om å bli fortalt i et eventyr. Det ville ta lang tid å liste opp hva som ga opphav til dette eller hint eventyr. Jeg skal fortelle deg for eksempel. En besøkende spurte meg hvor lenge jeg har bodd i Arkhangelsk. Hemmeligheten er ikke stor. Jeg sa:

– Siden 1879.

– Si meg, hvor mange hus var det i Arkhangelsk før?

Det var noe tilfeldig nedlatende i tonen, i spørsmålet. Jeg svarte i tonen til en besøkende:

"Det pleide å være en søyle, på søylen var det en tavle med inskripsjonen: "Arkhangelsk." Folk krøp sammen rundt søylen. Det var ingen hus, de visste ikke engang om dem. Noen dekket seg med bargrener, andre begravde seg i snøen, og om vinteren pakket de seg inn i dyreskinn. Jeg hadde en bjørn. Om morgenen ristet jeg bjørnen ut av huden og klatret inn i huden selv. Det er varmt å gå rundt i bjørneskinn, og frosten er en annen sak. Om natten ga jeg skinnet til bjørnen...

Det var mulig å veve et eventyr. Og den besøkende er klar til å tro. Han befant seg i det "ville nord". Han ville ha polare inntrykk.

Jeg forlot den besøkende for å finne ut hvordan byen var uten hus.

Jeg møtte Senya Malina i 1928. Malina bodde i landsbyen Uyme, 18 kilometer fra byen. Dette var det eneste møtet. Den gamle snakket om sin vanskelige barndom. I avskjeden fortalte han hvordan han og bestefaren «reiste på et skip gjennom Karpatene» og «hvordan hunden Rozka fanget ulver». Malina døde, ser det ut til, i samme 1928. For å hedre minnet om ukjente nordlige historiefortellere - mine slektninger og landsmenn - forteller jeg mine historier på vegne av Senya Malina.

Det er så mange usannheter og løgner som blir sagt om Arkhangelsk-regionen vår at jeg kom på ideen om å si alt som vi har det.

Hele sannheten. Uansett hva jeg sier, er alt sant.

Rundt oss er landsmenn, de vil ikke la deg lyve.

For eksempel er Dvina trettifem miles på sin smale plass, og bredere enn havet på sin brede plass. Og vi kjører langs den på evige isflak. Vi har også is. Dette er menneskene som lever av isfiske. De henter isflak fra havet og leier dem ut til alle som vil ha dem.

Sparsomme gamle kvinner laget ishull i de evige isflakene. Hvor mange år varer ishullet?

Om våren, for at isflaket med hullet ikke skulle smelte forgjeves, dro de det til kjelleren - kvass, nedkjølt øl.

I gamle dager fikk jenter med medgift først og fremst et evig isflak, og for det andre en revepels, for at de skulle ha noe å ri over elva å besøke.

Om sommeren kommer mange til oss. De kommer til isboksen og begynner å forhandle slik at de kan gi isflaket halv pris, men tar tre kopek per person, og trikken femten kopek.

Vel, breen er ok, jeg er enig for utseendets skyld. Han vil skli et dødt isflak inn i et gammelt, nåleformet isflak som knapt er i live (selv om isflak varer evig, vil de ta slutt).

Vel, når du ankommer fra kysten, vil de kjøre rundt et dusin verst, akkurat som reisende, de vil starte en sang, og de sjenerte gutta vil være på vakt (det er derfor de er effektive, ikke nybegynnere). De vil presse mot et sterkt isflak, og det vil begynne å smuldre. De som kommer vil skrike: "Å, vi drukner, å redde oss!"

Vel, gutta skal nå kjøre opp på sterke isflak og omringe oss.

– Omtrent en rubel fra trynet, ellers svømmer det en bjørn, og vi slipper inn hvalrossene!

Og bjørnene og hvalrossene, enten de får betalt eller betalt, kan sakene sine. De flyter allerede. Vel, kom med skrekk, de betaler en rubel. Ikke prut i fremtiden.

Og vi selv, i et godt selskap, skal leie et isflak, først skal vi prøve det med en ishakke og finne ut hvor gammelt det er. Hvis det er mer enn hundre, tar vi det ikke. Hvis du ikke har hundre, betyr det at du er ung og sprek. Vi setter opp et seil for fart. Og vi sprer paraplyene våre ut fra solen og snurrer dem rundt for ikke å bli solbrent. Om sommeren går ikke solen ned: det er kjedelig å stå på ett sted, så den beveger seg rundt himmelen. Det vil snu femti ganger om dagen, og er det bra vær og vind, så sytti. Vel, hvis det regner og er vått, kan de hvile, det er verdt det.