Our Lady of Oranta. Mozaik Rusya'daki Tanrı'nın Annesi imajına her zaman Katolik Kilisesi'ndeki Meryem Ana'dan çok daha fazla önem verilmiştir. Tanrı'nın Annesinin her görüntüsünün kendi anlamı vardır. Kilise efsaneleri, yaratılış tarihini, görüntü ile simgelerin Rusya'daki görünümünü korur. Tanrının kutsal Annesi olarak çok saygı duyulur. Rusya'daki Tanrı'nın Annesi imajına her zaman Katolik Kilisesi'ndeki Meryem Ana'dan çok daha fazla önem verilmiştir. Tanrı'nın Annesinin her görüntüsünün kendi anlamı vardır. Kilise gelenekleri, yaratılış tarihini, Rusya'da En Kutsal Theotokos imajına sahip ikonların görünümünü büyük saygı görüyor.
Tanrının annesi. Oranta "Yıkılmaz Duvar! Her şeyin anası, büyük Bereginya, Halkın şefaati, Oranta. Meryem'in imajı, Rus halkına bu tür epitetler kazandırdı. "Yıkılmaz Duvar! Her şeyin anası, büyük Bereginya, Halkın şefaati, Oranta. Meryem'in imajı, Rus halkına bu tür epitetler kazandırdı.
Vladimir Leydimiz, Tanrı'nın Annesinin ve İlahi Çocuğu kucaklamaları, en yüksek tezahürü Mesih'in insanların kurtuluşu için sunduğu fedakarlık olan İlahi sevginin dolgunluğunu ortaya çıkarır. 15. yüzyılın başında yapılan ikonanın arkasındaki tutku aletleriyle taht görüntüsünü anımsatan bu kurbandır. Tanrı'nın Annesinin ve İlahi Çocuğun kucaklaşması, en yüksek tezahürü Mesih'in insanların kurtuluşu için sunduğu fedakarlık olan İlahi sevginin dolgunluğunu ortaya çıkarır. 15. yüzyılın başında yapılan ikonanın arkasındaki tutku aletleriyle taht görüntüsünü anımsatan bu kurbandır.
Vladimir Leydimiz. Simgenin ters tarafı. Taht ve Tutku Aletleri Our Lady of Vladimir. Simgenin ters tarafı. Taht ve Tutku Aletleri "Vladimir Meryem Ana" simgesi, Rus Kilisesi'nin en eski ve yüceltilmiş türbelerinden biridir. Vladimir'in mucizevi simgesinin tarihi, Rus devletinin tarihi ile yakından bağlantılıdır, efsane, Kuzey-Doğu ve ardından Muskovit Rus'un yükselişini birbirine bağlar. Eski kroniklerin ve edebi efsanelerin tanıklık ettiği gibi, bu simge aracılığıyla Tanrı'nın Annesi genellikle Vladimir, Moskova ve tüm Rus topraklarına mucizevi yardım ve koruma sağladı.
Pantokratör. İlyin'deki Kurtarıcı Kilisesi'nden fresk Yunan Theophanes'in freskleri, anıtsallıkları ve güçlü resimsel mizaçları nedeniyle 14. yüzyıl dünya sanatında özel bir yere sahiptir. Kanona göre, tapınağın kubbesinde Pantokrator İsa tasvir edilmiştir. Şiddetli ve korkunç Tanrı. Yunan Theophanes'in freskleri, anıtsallık ve güçlü resimsel mizaç açısından 14. yüzyıl dünya sanatında özel bir yer tutar. Kanona göre, tapınağın kubbesinde Pantokrator İsa tasvir edilmiştir. Şiddetli ve korkunç Tanrı.
Mısırlı Yaşlı Macarius. Fresk Mısırlı Macarius'un görkemli görüntüsü sonsuza dek hatırlanır. Esmer bir yüz, Tanrı'ya dua edercesine dönmüş koyu renk avuçlar, beyaz saçlar ve düşen uzun, kar beyazı bir sakalın kontrastı dikkat çekicidir. Bir insan vücudu yerine - mucizevi bir şekilde insan doğasını değiştiren parlak beyaz bir sütun. Mısırlı Macarius'un görkemli görüntüsü sonsuza dek hatırlanacak. Esmer bir yüz, Tanrı'ya dua edercesine dönmüş koyu renk avuçlar, beyaz saçlar ve düşen uzun, kar beyazı bir sakalın kontrastı dikkat çekicidir. Bir insan vücudu yerine - mucizevi bir şekilde insan doğasını değiştiren parlak beyaz bir sütun.
George'un yılanla ilgili mucizesi. Simge. Novgorodiyanlar, bir canavar-ejderhaya mızrakla vuran cesur bir süvari-savaşçı olan St. George'a özellikle düşkündü. O zamanın halkının zihninde, halkın dediği gibi Cesur Yegoriy, parlak bir başlangıcın somutlaşmış haliydi, insana düşman bir gücü vuruyordu, genellikle korkusuz bir savaşçı, Anavatan'ın savunucusu olarak görülüyordu.
Novgorodiyanların Suzdalyalılarla Savaşı 15. yüzyılın ikinci yarısı "Novgorodiyanların Suzdallılarla Savaşı (İşaret Simgesinden Mucize)" simgesi, Ilmen Gölü'ndeki Kuritskoye köyündeki Varsayım Kilisesi'nden geliyor. Bu orijinal ikonografik tip, 1170 yılında Suzdal birliklerinin kuşatması sırasında Novgorod'a mucizevi bir şekilde yardım eden "İşaretli Meryem Ana" simgesinin efsanesine dayanmaktadır.
Dmitry Solunsky. Rus tarihindeki simge Ortodoks Kilisesi askeri temalar her zaman önemli bir yer tutmuştur, bu, mesleklerinin doğası gereği savaşçı olan kutsal şehitlere özel saygı gösterilmesinde kendini göstermiştir. en yüksek biçim Hıristiyan bakanlığı. Şehit-savaşçıların görüntüleri, Ortodoks Anavatanı olduğu için ideal cesaret, özverili cesaret, inanç ve Anavatanlarına sadakat fikrini yansıtıyordu ve Ortodoks ülkelerindeki silahların başarısı, Hristiyan hizmetinin en yüksek biçimi olarak kabul ediliyordu.
Ferapontov Manastırı'nın freski. Aziz Nicholas Dionysius, bir kişinin imajını önemli ölçüde değiştirir: figürler büyük ölçüde uzar, baş, kollar ve bacaklar belirgin şekilde azalır. Bu, kraliyet Moskova'nın aristokrat zevklerini yansıtıyordu. Uyum, mutlak iç denge, bayram hayranlığı Dionysius'un çalışmalarının tipik özellikleridir.
çarmıha germe Dionysius "Çarmıha Gerilme" simgesi, Vologda yakınlarındaki Pavlo-Obnorsky Manastırı'nın Trinity Katedrali'nin ikonostasisinin şenlikli sırasından geliyor. Çarmıha gerilme simgesi, Vologda yakınlarındaki Pavlo-Obnorsky Manastırı'nın Trinity Katedrali'nin ikonostasisinin şenlikli sırasından geliyor.
Vladimir Andrei Rublev'in Varsayım Katedrali'ndeki freskler 1408'de Andrei Rublev ve Daniil Cherny, Moskova Rus'un en saygıdeğer tapınağı olan Vladimir'deki Varsayım Katedrali'ni freskler ve simgelerle süsledi. Günümüze ulaşan parçalar arasında, katedralin üç nefinin batı kısmını işgal eden Kıyamet Günü'nün görüntüsü en iyi şekilde korunmuştur. 1408'de Andrei Rublev ve Daniil Cherny, Moskova Rus'un en saygın tapınağı olan Vladimir'deki Varsayım Katedrali'ni freskler ve simgelerle süslediler. Günümüze ulaşan parçalar arasında, katedralin üç nefinin batı kısmını işgal eden Kıyamet Günü'nün görüntüsü en iyi şekilde korunmuştur.
Kaydedildi. Deesis Katmanından (Zvenigorod'dan) Andrei Rublev Herhangi bir tarihsel kanıt olmamasına rağmen, Zvenigorod Katmanının ikonları çoğu araştırmacı tarafından Andrei Rublev'in eserleri olarak kabul edilir. Herhangi bir tarihsel kanıt olmamasına rağmen, Zvenigorod katmanının simgeleri çoğu araştırmacı tarafından Andrei Rublev'in eserleri olarak kabul edilir.
Trinity Rublev Andrei "Sen, Baba, Bende ve ben Sende olarak hepsi bir olsun, böylece onlar Bizde bir olsunlar." "Baba, senin bende olduğun ve benim de sende olduğun gibi, onlar da bizde bir olsunlar."
Our Lady of Oranta. Rusya'da Tanrı'nın Annesinin İmgesinin Mozaiği
hep çok verdi
daha büyük önem
Katolik Meryem Ana
kiliseler. Her görüntü vardır
Tanrının annesi
Anlam. Kilise
efsaneler hikaye tutar
yaratılış, görünüş
Resimli Rus simgeleri
Tanrı'nın Kutsal Annesi olarak
çok saygı duyulur.
Tanrının annesi. Oranta
"Yıkılmaz Duvar!her şeyin anası,
büyük koruyucu,
insan işlemcisi,
Oran". Çok
lakaplarla donatılmış
Rus halkının görüntüsü
Mary.
Vladimir Leydimiz
Tanrı'nın Annesinin kucaklaması veilahi çocuk
dolgunluğu ortaya çıkarmak
ilahi aşk,
en yüksek tezahür
kurban hangisi,
için Mesih tarafından getirilen
insanları kurtarmak Hakkında
bu kurbanı hatırlatıyor
ile tahtın görüntüsü
tutku enstrümanları
ciro simgeleri,
XV başında yürütülen
yüzyıl.
Vladimir Leydimiz. Simgenin ters tarafı. Taht ve tutku enstrümanları
Simge "LeydimizVladimirskaya" aittir
en eskiler arasında ve
Rusların ünlü türbeleri
Kiliseler. Vladimirskaya'nın Tarihi
en yakına mucizevi simge
tarihle ilgili
Rus devleti, tam olarak
efsane onu bağlar
yükseklik Kuzeydoğu,
ve ardından Muscovite Rus'. Nasıl
antik tanıklık etmek
kronikler ve edebi
efsaneler, bu simge aracılığıyla
Tanrı'nın Annesi sık sık sağladı
büyük yardım ve
Vladimir'in himayesi,
Moskova ve tüm Rus toprakları.
Novgorod resmi.
Melek Altın Saç. Simge
bu şiirsellikteruhsallaştırılmış
belirsiz
ikon ressamı ortaya çıktı
senin fikrin
güzellik hakkında.
Pantokratör. İlyin'deki Kurtarıcı Kilisesi'nden fresk
anıtsallık vegüçlü pitoresk
açık havada mizaç
Yunan Teofan
özel bir yer işgal etmek
dünya sanatında
XIV yüzyıl. Buna göre
kanon, tapınağın kubbesinde
Pantokrator İsa'yı tasvir etti. Şiddetli ve
korkunç Tanrı.
Mısırlı Yaşlı Macarius. Fresk
Macarius'un görkemli görüntüsüMısır hatırlanır
sonsuza kadar. Dikkat çekici
karanlık yüz kontrastı,
karanlık avuç içi,
dua ile hitap
Tanrı ve beyaz saç ve
uzun, beyaz
düşen sakal akışı.
Bir insan vücudu yerine, parlak beyaz bir sütun,
mucizevi bir şekilde
biçim değiştirmiş
insan doğası.
George'un yılanla ilgili mucizesi. Simge.
özel aşkNovgorodiyanlar eğlendi
Cesur Aziz George
binici-savaşçı, çarpıcı
mızrak canavar-ejderha. İÇİNDE
insanların zihinleri
zaman Cesur Yegoriy,
insanların onu çağırdığı gibi,
ışığın simgesiydi
vuran başlangıç
insana düşman kuvvet,
içinde sık sık görülen
korkusuz savaşçı,
vatanın savunucusu.
Novgorodiyanların Suzdalyalılarla Savaşı 15. yüzyılın ikinci yarısı. .
Simge "Novgorodiyanların Savaşı ileSuzdal (Simgeden Mucize
"Omen)" kaynağından gelir
Köyün Varsayım Kilisesi
Ilmen Gölü'ndeki Kuritskoye.
Bunun kalbinde
orijinal
ikonografik tip
simge hakkında bir efsane var
"İşaretin Leydisi",
mucizevi bir şekilde
yardımlı
kuşatma sırasında Novgorod
Suzdal birlikleri
1170.
Vladimir-Suzdal prensliğinin güzel sanatları
Dmitry Solunsky. Simge
Rus tarihindeOrtodoks Kilisesi askeri
konu hep işgal etti
önemli yer ortaya çıktı
bu azizlerin özel hürmetiyle
doğuştan şehit olanlar
meslekleri savaşçıydı
Şehit-savaşçıların görüntülerinde
ideali yansıtıyor
cesaret fikri
özverili cesaret, inanç ve
vatana sadakat,
çünkü orası vatandı
Ortodoks, ama bir silah başarısı
Ortodoks ülkelerde
olarak görüntülendi
en yüksek hizmet şekli
Hıristiyan.
Nerl Nehri üzerindeki Bakire Şefaat Kilisesi. bir duvar parçası
Rublev ve Dionisy'nin Yaratıcılığı.
Ferapontov Manastırı'nın freski. diz çökmüş melekler ile bakire
Rus topraklarının koruyucusu Theotokos'a ilahikilise sesinde Dionysius tarafından icra edilen freskler
Ferapontov Manastırı Meryem Ana'nın Doğuşu. .
Ferapontov Manastırı'nın freski. melekler ile bakire
Ferapontov Manastırı'nın freski. Aziz Nicholas
Dionysius esasenbir kişinin imajını değiştirir:
figürler oldukça uzundur,
baş, kollar ve bacaklar
belirgin şekilde azalır. İÇİNDE
bu yansıdı
zevk aristokrasisi
kraliyet Moskova.
Uyum, mutlak
iç denge,
bayram hayranlığı
yaratıcılığın özelliği
Dionysius.
çarmıha germe Dionysius
Simge "Çarmıha Gerilme"gelen
tatil serisi
ikonostaz
Teslis Katedrali
Pavlo-Obnorsky
yakın manastır
Vologda.
Varsayım Katedrali'ndeki freskler Vladimir Rublev Andrey
1408'de Andrei Rublev ve Daniil Cherny dekore edildifreskler ve simgeler Moskova Rus'un en saygın tapınağı
- Vladimir'deki Varsayım Katedrali. Günümüze ulaşan parçalar arasında
Son Yargı'nın en iyi korunmuş görüntüsü,
katedralin üç nefinin batı kısmını işgal etti.
Kaydedildi. Deesis Katmanından (Zvenigorodsky) Andrei Rublev
yokluğa rağmenherhangi
tarihi
sertifikalar, simgeler
Zvenigorod sıralaması
dikkate alınan
çoğunluk
araştırmacılar gibi
Andrey'nin çalışmaları
Rublev.
Trinity Rublev Andrey
"Herkes olsunsenin gibi biri
Baba, İçimde ve
bende sende yani
içinde olacaklar
Biz biriz."
Sanat
Ladova L.A. tarafından derlenmiştir, 2015
Rus vaftizi
Eski Slav kültürü + Bizans kültürü
ESKİ RUS KÜLTÜRÜ
Rus vaftizi
Yazılı tapınak inşaatı
tapınak boyama
MİMARİ RESİM EDEBİYATI
Oka ve Volga nehirleri arasında uzanan Kuzey-Doğu Rus topraklarının ana kısmı, Vladimir-Suzdal prensliği.
1158-1164'te. de Prens Yuri Dolgoruky Vladimir çevresinde kale duvarlarının inşası başlar, özellikle taş seyahat kuleleri göze çarpıyordu - Gümüş ve Altın Kapılar. Katedral aynı anda döşeniyor Dormisyon Bizim hanımefendimiz. Büyük, tek kubbeli bir tapınaktı. Gibi Yapı malzemesi mimarlar beyaz taş bloklar ve tüf kullandılar. Taş Oymacılığı- Vladimir kiliselerinin ayırt edici bir özelliği. Tapınağın iç kısmında altın dekorlu pek çok değerli ikon vardı, duvarlar fresklerle süslenmişti.
Eski Rus mimarisi, büyük anıtsallığın varlığında, biçimlerin aşırı esnekliği, sakinlik ve dokunulmazlık duygusu, bir kişinin büyüklüğü, ölçeği ve ihtiyaçları ile orantılı olması ile karakterize edilir.
_______________________________________ ______
O zamanın tüm mimarisini ilgilendiren karakteristik bir özellik, mimari yapıların doğal manzara ile organik birleşimi.
Kiev'deki Ayasofya (Sofya Kiev)
Mimarlık, taşta somutlaşan insanların ruhudur.
Kiev'deki Altın Kapı
Novgorod'daki Magdeburg Kapısı
Boris ve Gleb Kilisesi Kideksha 1152'de.
Vladimir-Suzdal Prensliği'nde, Kideksha'daki Boris ve Gleb kilisesi gibi Yuri Dolgoruky'nin dekorasyon açısından oldukça mütevazı binalarından başlayarak, özgün, parlak bir mimari gelişti, orantıların özel bir zarafeti ve dış zarafetin zarafeti ile ayırt edildi. dekor, özellikle beyaz taş üzerine oyma virtüözü.
Vladimir 1185-1189'daki Varsayım Katedrali
Taş yapı özellikle Vladimir'de aktifti.
Bina arteli, yerel zanaatkarlara ek olarak, İmparator Frederick Barbarossa tarafından gönderilen Batı Avrupalıları da içeriyordu.
En büyük nesne Varsayım Katedrali hem Kiev'den hem de Kuzey-Doğu Rusya'nın ilk anıtlarından farklı olan Vladimir şehri (1158-1160, 1185-1189'da yeniden inşa edildi).
Bu, lüks oymalı perspektif portalları, revak sütunlu kemeri ve karmaşık profilli pilasterlerle süslenmiş, ince oranlı ve büyük boyutlu beyaz taş bir tapınaktır.
Dormition Katedrali, Vladimir-Suzdal Rus'un hızla gelişmesine ve onun Tatar-Moğol işgalci orduları tarafından acımasızca yıkımına tanık oldu.
Varsayım Katedrali'ndeydi. ilk Vladimir günlükleri, Varsayım Katedrali'nin sunağında, komutanlar hüküm sürmek için dikildi Alexander Nevsky , Dmitry Donskoy ve diğer Vladimir ve Moskova prensleri.
14. yüzyılın ilk çeyreğinde Varsayım Katedrali, Rus'un ana tapınağı .
İçeride 12. yüzyıl ustalarının, 15. yüzyılın ikon ressamlarının freskleri korunmuştur. Andrey Rublev Ve Daniel Cherny.
Nerl'deki Şefaat Kilisesi, 1165
Kilise, Vladimir prenslerinin askeri kampanyalarıyla bağlantılıdır. Nel üzerinde peçe, yaralardan ölen Andrei Bogolyubsky Izyaslav'ın oğlu anısına Nerl'in Klyazma ile birleştiği yerde Bogolyubov'dan (ülke prens konutu) bir kilometre kurdu.
Sonrasında Moğol-Tatar harabesi Rus mimarisi bir gerileme ve durgunluk döneminden geçiyordu. Anıtsal inşaat yarım asırdır durdu, inşaatçı kadroları esasen yok edildi ve teknik devamlılık da baltalandı. Bu nedenle, 13. yüzyılın sonunda birçok yönden yeniden başlamak gerekiyordu.
İnşaat şu anda iki ana alanda yoğunlaşmıştır: kuzeybatıda ( Novgorod ve Pskov) ve eski Vladimir topraklarında ( Moskova ve Tver).
Kaide ucuz olanla değiştirildi kaldırım taşı, kayalar ve tuğlalarla birlikte Novgorod binalarının benzersiz plastik siluetlerini oluşturdu.
____________________________________________________
CANON - kutsal görüntüleri tasvir etme ve tapınağın içine yerleştirme kuralı.
FRESCO - yaş sıva üzerine su bazlı boyalarla duvar resmi.
MOZAİK - birbirine sıkıca oturan ayrı, sıkıca oturan çok renkli cam parçalarından, renkli taşlardan, metallerden, emayeden vb. yapılmış bir görüntü veya süs.
Pantokrator İsa (Kiev Ayasofya Katedrali
Our Lady of Oranta (Kiev Ayasofya Katedrali)
Müjde "Ustyug". XII yüzyıl.
Havariler Peter ve Paul. XI yüzyılın ortalarının simgesi. Novgorod Müzesi.
Tanrı'nın Annesinin Bogolyubskaya simgesi. XII yüzyıl. Vladimir'deki Knyaginin Manastırı.
El Yapımı Değil Kurtarıcı. 1191 civarında.
Giriş Eski Rus sanatının tarihi neredeyse bin yılı kapsar. Doğu Slavların ilk feodal devleti olan Kiev Rus'un ortaya çıktığı 9-10. Yüzyıllarda ortaya çıktı. Yakın ve bazen çok uzak ülkelerin birçok kültürüyle yakın etkileşim içinde oluşan ve gelişen eski Rus sanatı, bütüncül ve parlak bir şekilde orijinal bir fenomeni temsil ederek dünya sanat tarihinde özel bir yer edinmiştir. Önemi açısından, Bizans ve Batı Avrupa ve Doğu'daki en büyük ortaçağ kültür merkezleri ile eşittir.
Hıristiyanlığın benimsenmesi, sanatta ilerici bir öneme sahipti. O zamanlar gelişmiş olan Bizans'ın sahip olduğu en iyi şeylerin daha organik ve daha derin bir şekilde özümsenmesine katkıda bulundu. Bununla birlikte, özellikle edebiyat, mimarlık, sanat, okuryazarlığın gelişimi, okul, kütüphaneler alanında - kilisenin yaşamıyla, dinle yakından bağlantılı alanlarda Rus kültürü üzerinde güçlü bir etkisi olan Hıristiyanlık, halkın kökenlerinin üstesinden gelemedi Rus kültürü.
Sanatta putperestlik Ortaya çıkan erken dönem Slav kültürel topluluğunun kendine özgü özelliklerini belirleyen birçok faktör arasında iki ana faktör ayırt edilmelidir. Bunlardan ilki, bir insanı her yerde çevreleyen, farklı görüntülerde (“kurt adamlar”) görünebilen çok sayıda kişisel olmayan iyi ve kötü ruhlardaki animist inançların baskınlığı ve koruyucu tanrılarla ilişkili “alt düzen” kültleridir. klan ve kabile, refahına katkıda bulunur, toprağını ve hayvanlarını korur, onlara bereket verir.
İkinci faktör, Slav ustalarının 6-10. Aynı zamanda senkretizm gibi bir fenomenle, yani kült ayinlerinde ve farklı dinlere özgü unsurların ritüel nesnelerinin dekorunda bir kombinasyonla da ilişkilidir. Senkretizm en göze çarpan özelliklerden biri olarak adlandırılabilir Slav kültürü tarihinin Hıristiyanlık öncesi dönemi boyunca.
Buluntuların büyük bir kısmı demirli ve demirsiz metallerden, seramik kaplardan yapılmıştır. Sanatsal unsurlar, soyut bir üç boyutlu formu işlemenin doğruluğu, doğal malzemenin pürüzlülüğünün ve durağanlığının üstesinden gelme ölçüsü, yüzey işlemenin titizliği, süslemenin doğası ve bolluğu, tahmin edilebileceği gibi nesnelerde fark edilir şekilde geliştirilir. , bir ritüel amacı vardı. Bu nedenle, kil kapların duvarlarını kaplayan ince desenler, bereket, güneş, su ve ateş sembollerini temsil ediyor olabilir. Buluntuların büyük bir kısmı demirli ve demirsiz metallerden, seramik kaplardan yapılmıştır. Sanatsal unsurlar, soyut bir üç boyutlu formu işlemenin doğruluğu, doğal malzemenin pürüzlülüğünün ve durağanlığının üstesinden gelme ölçüsü, yüzey işlemenin titizliği, süslemenin doğası ve bolluğu, tahmin edilebileceği gibi nesnelerde fark edilir şekilde geliştirilir. , bir ritüel amacı vardı. Bu nedenle kil kapların duvarlarını kaplayan ince desenler bereket, güneş, su ve ateş sembollerini temsil ediyor olabilir.
Arkeologlar tarafından geniş bölgelerde bulunan süslemelerin doğasına bakılırsa, Slav kabilelerinin yaşadığı Doğu Slav Sanatı, 8-10. kabile soylularının yaşamıyla ilişkili en yüksek kalitede eserler. Arkeologlar tarafından geniş bölgelerde bulunan süslemelerin doğasına bakılırsa, Slav kabilelerinin yaşadığı Doğu Slav Sanatı, 8-10. kabile soylularının yaşamıyla ilişkili en yüksek kalitede eserler.
Slav tanrıları en büyük güç, güç ve fırsatlarla donatılmışlardır ve buna göre en yüksek kutsal değerler olarak kabul edilirler. İnsanın esenliği onların iradesine bağlıdır; en kritik durumlarda, yardım talepleriyle doğrudan tanrılara döner. Olga'nın torunu Prens Vladimir, 980 civarında Perun, Khors, Stribog, Simargl ve Mokosh'un ülke çapındaki resmi kültünü tekrarlıyor. Bunlardan sadece ikisi - Perun ve Mokosh - Slav (daha doğrusu Balto-Slav ve Finno-Ugric) panteonuna atfedilebilirken, diğerleri Sarmatya-İran kökenli kültlerin bariz işaretlerini taşıyordu. Heykelleri Kiev'de bir tepeye yerleştirildi.Slav tanrılarına en büyük güç, güç ve yetenekler verildi ve buna göre en yüksek kutsal değerler olarak kabul edildi. İnsanın esenliği onların iradesine bağlıdır; en kritik durumlarda, yardım talepleriyle doğrudan tanrılara döner. Olga'nın torunu Prens Vladimir, 980 civarında Perun, Khors, Stribog, Simargl ve Mokosh'un ülke çapındaki resmi kültünü tekrarlıyor. Bunlardan sadece ikisi - Perun ve Mokosh - Slav (daha doğrusu Balto-Slav ve Finno-Ugric) panteonuna atfedilebilirken, diğerleri Sarmatya-İran kökenli kültlerin bariz işaretlerini taşıyordu. Heykelleri Kiev'de bir tepeye yerleştirildi.
Rus'un Bizans sanat ve ruhani kültürünün çekim yörüngesine aktif katılımı, resmi vaftiz zamanı olan 988'den çok önce başladı. Kiev prenslik sarayında yetiştirilen sanatta, Bizans modellerinin etkisiyle geleneksel süsleme ve simgesel kompozisyonların yanı sıra, merkezinde insan figürlerinin yer aldığı “gerçekçi” imgeler giderek yaygınlaşıyor. Av sahnelerini, mitolojik kahramanların mücadelelerini, sirk oyunlarını temsil ederler. 965 yılında Prens Svyatoslav tarafından ele geçirilen bir Hazar şehri olan Don'daki Belaya Vezha'dan (Sarkela) 10. yüzyıla ait bir kemik tarağı (Devlet İnziva Yeri Müzesi, St. Petersburg) bu tür eserlere aittir. Rus'un Bizans sanat ve ruhani kültürünün çekim yörüngesine aktif katılımı, resmi vaftiz zamanı olan 988'den çok önce başladı. Kiev prenslik sarayında yetiştirilen sanatta, Bizans modellerinin etkisiyle geleneksel süsleme ve simgesel kompozisyonların yanı sıra, merkezinde insan figürlerinin yer aldığı “gerçekçi” imgeler giderek yaygınlaşıyor. Av sahnelerini, mitolojik kahramanların mücadelelerini, sirk oyunlarını temsil ederler. 965 yılında Prens Svyatoslav tarafından ele geçirilen bir Hazar şehri olan Don'daki Belaya Vezha'dan (Sarkela) 10. yüzyıla ait bir kemik tarağı (Devlet İnziva Yeri Müzesi, St. Petersburg) bu tür eserlere aittir.
Hristiyanlığın Kabulünden Sonra Kiev Rus Sanatı Bizans'tan Hristiyanlığı benimseyen Rus, doğal olarak bazı kültür temellerini de benimsemiştir. Ancak bu temeller elden geçirildi ve Rusya'nın kendine özgü, derinden ulusal biçimlerine kavuştu. Bu özellikler mimaride çok net bir şekilde kendini göstermektedir. Rağmen eski Rus mimarisi sivil ve tahkimat yapımında ciddi başarı elde etti, özgünlüğü özellikle ibadethanelerde - tapınaklarda telaffuz ediliyor. Bizans'tan Hristiyanlığı benimseyen Ruslar, doğal olarak belirli kültür temellerini benimsemiştir. Ancak bu temeller elden geçirildi ve Rusya'nın kendine özgü, derinden ulusal biçimlerine kavuştu. Bu özellikler mimaride çok net bir şekilde kendini göstermektedir. Eski Rus mimarisi sivil ve sur yapımında ciddi başarılar elde etse de, özgünlüğü özellikle ibadet yerlerinde - tapınaklarda belirgindir.
Hristiyan kiliseleri, 10. yüzyılın başlarında Rusya'da ortaya çıktı. İlk başta tahtaydılar. 10. yüzyılın sonunda. Novgorod'da, St. Sophia "yaklaşık on üç üst" ve "dürüstçe düzenlenmiş ve dekore edilmişti." 1049'da, 11. ve sonraki yüzyıllarda Rus mimarlar tarafından inşa edilen on binlerce ahşap bina yandığı için kilise yandı. Ne yazık ki eski ahşap yapılar günümüze ulaşamamıştır ancak halkın mimari tarzı daha sonraki ahşap yapılarda, antik tasvir ve çizimlerde bize kadar ulaşmıştır. Hristiyan kiliseleri, 10. yüzyılın başlarında Rusya'da ortaya çıktı. İlk başta tahtaydılar. 10. yüzyılın sonunda. Novgorod'da, St. Sophia "yaklaşık on üç üst" ve "dürüstçe düzenlenmiş ve dekore edilmişti." 1049'da, 11. ve sonraki yüzyıllarda Rus mimarlar tarafından inşa edilen on binlerce ahşap bina yandığı için kilise yandı. Ne yazık ki eski ahşap yapılar günümüze ulaşamamıştır ancak halkın mimari tarzı daha sonraki ahşap yapılarda, antik tasvir ve çizimlerde bize kadar ulaşmıştır.
Rus mimarisinin özelliği, bir yandan Bizans geleneklerini takip etmede (başlangıçta ustalar çoğunlukla Yunanlılardı) kendini gösterirken, diğer yandan Bizans kanonlarından hemen bir sapma oldu, arama mimaride bağımsız yollar için. Bu nedenle, Tithes'in ilk taş kilisesinde, Bizans'a özgü olmayan çok kubbeli (25 kubbeye kadar) gibi özellikler vardı, piramit, taşa aktarılmış tamamen Rus ahşap mimarisi mirasıdır. Rus mimarisinin özelliği, bir yandan Bizans geleneklerini takip etmede (başlangıçta ustalar çoğunlukla Yunanlılardı) kendini gösterirken, diğer yandan Bizans kanonlarından hemen bir sapma oldu, arama mimaride bağımsız yollar için. Bu nedenle, Tithes'in ilk taş kilisesinde, Bizans'a özgü olmayan çok kubbeli (25 kubbeye kadar) gibi özellikler vardı, piramit, taşa aktarılmış tamamen Rus ahşap mimarisi mirasıdır.
O zamanın en önemli anıtı olan Kiev'deki Ayasofya Katedrali'nin (11. yüzyıl) inşası sırasında, eski Rus mimarisinin zaten kendi anıtsal mimari yöntemleri vardı. Ana bölümlerinin netliği ve iç mekanın mantıksal bileşimi ile çapraz kubbeli kilisenin Bizans sistemi, beş nefli Kiev Ayasofya Katedrali'nin temelini oluşturdu. Ancak burada sadece Tithes Kilisesi'ni inşa etme deneyimi kullanılmadı. Katedral, kubbe sayısı bakımından tüm Bizans kiliselerinden farklıdır: bunlardan on üç tane vardır, yani Novgorod'daki korunmamış ahşap Ayasofya kilisesinde olduğu kadar çoktur. O zamanın en önemli anıtı olan Kiev'deki Ayasofya Katedrali'nin (11. yüzyıl) inşası sırasında, eski Rus mimarisinin zaten kendi anıtsal mimari yöntemleri vardı. Ana bölümlerinin netliği ve iç mekanın mantıksal bileşimi ile çapraz kubbeli kilisenin Bizans sistemi, beş nefli Kiev Ayasofya Katedrali'nin temelini oluşturdu. Ancak burada sadece Tithes Kilisesi'ni inşa etme deneyimi kullanılmadı. Katedral, kubbe sayısı bakımından tüm Bizans kiliselerinden farklıdır: bunlardan on üç tane vardır, yani Novgorod'daki korunmamış ahşap Ayasofya kilisesinde olduğu kadar çoktur.
Eski Rusya'nın güzel sanatlarında, özgünlük daha az güçle kendini gösterdi. Hıristiyanlık öncesi Rusya'da böyle bir resim yoktu. Bizans ikonları ve Bizans sanatçılarıyla birlikte geldi. Ama zaten yüzyıllarda. Eski Rus ikon resminde, yalnızca Rusya'ya özgü, bunlarla ilgili görüntüler ve olay örgüsü ortaya çıktı, özellikle büyük şehitler Boris ve Gleb kültü yaygınlaştı.
Eski Rusya'daki ana resim türleri freskler ve ikonlardı. Hıristiyan Kilisesi, bu tür sanatlara tamamen farklı bir içerik getirdi. Eski Rusya'daki ana resim türleri freskler ve ikonlardı. Hıristiyan Kilisesi, bu tür sanatlara tamamen farklı bir içerik getirdi. Fresk, ıslak sıva üzerine yapılan resimdir. Esas olarak tapınakların ve kiliselerin iç kısımlarını boyamak için kullanıldı. Fresk, ıslak sıva üzerine yapılan resimdir. Esas olarak tapınakların ve kiliselerin iç kısımlarını boyamak için kullanıldı.
Simge, Tanrı'nın Annesi İsa Mesih'in yüzlerinin, azizlerin, Kutsal Yazılardan sahnelerin bir görüntüsüdür. Kilise bu görüntüye kutsal bir karakter atfetti, bu nedenle simge dini bir kült işlevini yerine getirdi - ona taptılar, ona dua ettiler. Simge, Tanrı'nın Annesi İsa Mesih'in yüzlerinin, azizlerin, Kutsal Yazılardan sahnelerin bir görüntüsüdür. Kilise bu görüntüye kutsal bir karakter atfetti, bu nedenle simge dini bir kült işlevini yerine getirdi - ona taptılar, ona dua ettiler. "Wonderworker Nicholas" (13. yüzyılın başı)
Ve ikonların yazımı - ikonografi - o zamanın ana resim türüydü. Bizans'ta bile ikona resmi, anıtsal resmin rakibi olan güzel sanatın ana, yaygın biçimlerinden biri haline geldiği Rusya'daki kadar önemli bir rol oynamadı. Eski Rus resminin ana türü olan ikonlardır. İkon resmi, seküler resmin aksine, belirli kanonlara göre yapıldı.
En dikkate değer olanlar, Kiev'deki Ayasofya Katedrali'nin (1037), Novgorod'daki Kurtarıcı Nereditsa Kilisesi'nin (1199), Ustyug Müjdesi'nin (12. yüzyılın sonları), El Yapımı Olmayan Kurtarıcı'nın ikonları ve duvar resimleridir. (12. yüzyılın sonları) ve Başmelek Başı (12. yüzyılın sonu), "Mucize İşçi Nicholas" (13. yüzyılın başı).
Sonuç Feodal Rusya'nın oluşumu sırasında (özellikle Rusya'nın Vaftizinden sonra) Bizans'ın etkisi çok güçlüydü. Rus kültürünün uzun gelişme dönemi din tarafından belirlendi. Yüzyıllar boyunca tapınak inşası ve ikona resmi, önde gelen kültürel türler haline geldi. İkonografi, Rus resminin başlangıcı oldu. İlk başta Rus ikon ressamları Bizans stiline bağlı kalsalar da, çok geçmeden kendi Rus stilleri geliştirildi ve Ruslar, kendilerini yücelten bir dizi ünlü ikon ressamı ve tüm dünyada Rus ikon resmini üretti. Tabii ki, Eski Rus sanatı, hem mimari formlarda hem de ikonografide izlenebilen belirli kanunları takip eder - hatta örnekler resimde yaratılmıştır - "çizim", "orijinaller", yüz ve açıklayıcı (ilkinde gösterildi) nasıl yazılır, ikincisinde "yorumlandı"), ama aynı zamanda kanonları takip ederek ve onların aksine, Rus ressamın zengin yaratıcı kişiliği kendini ifade edebildi.
Ortodoksluk aynı zamanda Rus mimarisinin - mimarisinin - başlangıcını da işaret ediyordu. Pagan Rusya'da tapınak yoktu. Hıristiyanlığın benimsenmesi, kısa süre sonra Rusya'nın ana merkezlerinde, önce Bizans modellerine göre, sonra da kendi Rus üsluplarına göre devasa taş yapıların inşa edilmesine yol açtı. Doğu Avrupa sanatının asırlık geleneklerine dayanan Rus ustalar, kendi ulusal sanatlarını yaratmayı başardılar, Avrupa kültürünü yalnızca Rusya'nın doğasında bulunan yeni tapınak biçimleri, orijinal duvar resimleri ve Bizans ile karıştırılamayacak ikonografi ile zenginleştirdiler. ortak ikonografi ve resimsel dilin görünürdeki yakınlığı. Bu yapı, diğer sanat ve zanaatların gelişmesine yol açtı: takı, emaye üretimi vb. 12. yüzyıldan itibaren. Kültürümüz üzerindeki Bizans etkisi zayıflıyor.
sunumun açıklaması bireysel slaytlar:
1 slayt
Slayt açıklaması:
2 slayt
Slayt açıklaması:
Eski Rus sanatının ihtişamı sadece mimaride değil, aynı zamanda mozaik, ikon resmi, fresk resmi, taş oymacılığı ve ahşap heykel ile ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır.
3 slayt
Slayt açıklaması:
Kiev Ayasofya'nın mozaikleri ve freskleri Kiev Ayasofya'nın mozaikleri ve freskleri, 11. yüzyılın anıtsal sanat eserlerinin eşsiz bir topluluğudur. Resimlerin yazarları sadece yerel değil, aynı zamanda Bizans ustalarıydı, bu yüzden fresklerin çoğu Bizans kanonuna karşılık geliyor.
4 slayt
Slayt açıklaması:
Mozaik ve fresklerin ana temaları, göksel ve dünyevi kiliselerin yüceltilmesi, ilahiyat, prenslik gücüdür. Sert ve katı yüzlerde, yoğun bir manevi yaşam, Hristiyan inancının hakikatine derin bir inanç, onun adına fedakarlığa hazır olma aktarılır. Kurtarıcı Yüce John Chrysostom
5 slayt
Slayt açıklaması:
Our Lady Oranta (Dua Eden) (XI. yüzyıl Ayasofya, Kiev) Mozaik resimlerin başyapıtlarından biridir. Tanrı'nın Annesi, Yüce Mesih'e dua ederek ellerini yukarı kaldırmış olarak tasvir edilmiştir. Altın smalt küplerinin parıldamasıyla çevrili, şenlikli mavi-altın giysiler giymiş, sunağın üzerine yükselir ve orada bulunanlar üzerinde silinmez bir izlenim bırakır. Sakin ve ciddi yüzü, patronluk taslayan el hareketleri, şefaat ve korumanın kişileştirilmesi olarak algılanıyor.
6 slayt
Slayt açıklaması:
İnsanın gerçek dünyasını yansıtan seküler nitelikteki duvar resimleri daha az ilginç değil.Kiev'deki Ayasofya Katedrali'nin batı kesiminde, zaferlerle ünlenen Bilge Yaroslav ailesinin iki grup portresi. Rusya'daki ilk kütüphanenin kurucusu olan Kiev çevresinde yeni güçlü tahkimatların inşası olan Peçenekler korunmuştur.
7 slayt
Slayt açıklaması:
Bir fresk, Büyük Dük'ü oğullarıyla birlikte ellerinde Ayasofya Katedrali'nin bir maketini taşırken, bir başka fresk ise Yaroslav'nın kızlarının ellerinde mumlarla alçakgönüllülükle üst üste adım atarken tasvir ediyor. Şenlikli giysiler içinde tam büyümeyle tasvir edilenler, dünyaya geniş gözlerle dikkatlice bakıyorlar. Manevi yüzleri bireyselleşmiştir. Sakin ve ölçülü bir görünümde kadın güzelliği fikri aktarılır.
8 slayt
Slayt açıklaması:
Novgorod resmi. Mimari yapılarla eşzamanlı olarak, esas olarak simgelerle temsil edilen Novgorod resim okulu kuruldu. Bizans simgeleriyle karşılaştırıldığında, Novgorod simgelerinin duyguları ifade etmede çok fazla ifadesi, duygusal ifadesi ve dolaysızlığı vardır. Erken simgeler - "Altın Saç Meleği", "El Yapımı Olmayan Kurtarıcı", "Ustyug Müjdesi"
9 slayt
Slayt açıklaması:
Simge "Altın Saçlı Melek" Meleğin yüzündeki dalgın ve hüzünlü ifadede nezaket ve uysallık görülür. Köşesi aşağıdan görülebilen parlak kırmızı bir pelerin, yanakların kızarması, altın iplikli sarı dalgalı saçlar, simgeye özel bir çekicilik katıyor. Novgorod'un efendisi, Bizans ikonalarının koyu sarı ve zeytin tonlarına parlak ve sulu tonları tercih etti.
10 slayt
Slayt açıklaması:
Yunan Theophan'ın Yaratıcılığı (yaklaşık 1340 - 1405'ten sonra) XIV yüzyılın 70'lerinde Novgorod'a gelen Bizanslı bir sanatçının çalışmasında. Kontrol edilemeyen bir tutku dürtüsü iletilir. Enerjik, aceleci yazma tarzı başka hiçbir şeyle karıştırılamaz. Yunanlı Theophanes'in fresk resimlerinde hem muhteşem bir renk ustalığı hem de şiddetli bir çilecilik vardır. Yazma tarzında, chiaroscuro, görüntünün hacmini elde ettiği yardımıyla belirleyici hale gelir. Ancak Yunan Theophan'ın sanatsal tarzını ayıran en önemli şey, insan ruhuna, onun yüksek içsel dürtülerine ve özlemlerine dair derin bir anlayıştır.
11 slayt
Slayt açıklaması:
Fresk "Mısır'ın Yaşlı Macarius'u" (1378) Yüz yaşındaki bir büyüğün karşısında trajedi, gizli dua, keder ve umut hissedilir. Gri saç, sulu, neredeyse kör gözler, buruşuk bir yüz, çaresiz, dünyevi telaştan kopuk bir el kaldırma hareketi, güçlü bir omuz dönüşü - her şey, yaşlıların ruhunun eski gücünü ve sertliğini aktarmak için tasarlanmıştır. Bir zamanlar ünlü bir ilahiyatçıydı, çok sayıda teolojik "Sohbet" in yazarıydı ve şimdi dış dünyadan soyutlanmış, hâlâ iç huzuru bulamıyor.
12 slayt
Slayt açıklaması:
Vladimir-Suzdal Prensliği Güzel Sanatlar Vladimir-Suzdal Rus güzel sanat eserlerinin çok azı zamanı korumuştur. Vladimir'deki Dmitrievsky Katedrali'ndeki fresklerin küçük bir kısmı ve XII - XIII. eski Rus resminin güçlü ve özgün bir okulunun serpilip serpildiğini hatırlatır.
13 slayt
Slayt açıklaması:
Simge "Selanik Dmitry" (XII Geç - XIII yüzyıl. Devlet Tretyakov Galerisi, Moskova) Şiddetli bir Hıristiyan aziz ve şehidin görüntüsü, anıtsal ikonda somutlaştırılmıştır. Altın ve değerli taşlarla süslenmiş zengin giysiler içinde muhteşem bir tahtta oturuyor. Bir melek, başını asil bir taçla taçlandırır ve böylece onun ilahi kökenini vurgular. Sağ elinde Dmitry Thessalonica, sarsılmaz prenslik gücünün sembolü olan ağır bir kılıç tutuyor. Güçlü omuzlarının yumuşak ritmi, kıyafetlerinin kıvrımları, rengin dekoratifliği - hepsi sanatçının - ikon ressamının yüksek becerisine tanıklık ediyor.
14 slayt
Slayt açıklaması:
Andrei Rublev'in eseri (yaklaşık 1360/1370 - 1430) Andrei Rublev'in eseri Moskova resim okuluna ün ve şan getirdi. Bu en büyük Rus ressamın kaderi hakkında çok az şey biliniyor. Kökeni, bir manastırdan diğerine geçiş nedenleri, çevredeki insanlarla ilişkisi bilinmemektedir. Çalışmaları, Rusya'nın Moğol-Tatar boyunduruğu altında olduğu karanlık, acımasız zamanı yansıtmıyordu. Aksine, içinde sakin bir sessizlik, hayata hayranlık, ruhun duyarlılığı hüküm sürer.
15 slayt
Slayt açıklaması:
"Güçlü Kurtarıcı" simgesi (1408, Devlet Tretyakov Galerisi, Moskova) Simge, İncil'in açık metni ile bir tahtta oturan İsa Mesih'i tasvir ediyor. Sanatçı, görüntünün derinliğini ve yüce asaletini tamamen aktarmayı başardı. Kurtarıcı'nın görkemli görünümü, ruhsal duyarlılıkla birleştiğinde, onda inancın adaleti ve kutsallığı hakkındaki fikirleri ifade eden ulusal bir ideal görmemizi sağlar. İkonun temiz, yumuşak tınıları, ciddi ve net ritmi, sanatçının yüksek becerisine tanıklık ediyor.
16 slayt
Slayt açıklaması:
"Zvenigorod Kaplıcaları" (15. yüzyılın başı. Devlet Tretyakov Galerisi, Moskova) Bu, Rublev'in en anlamlı ve içten eserlerinden biridir. Yumuşak bir şefkat ve manevi nezaket ifadesini taşır. Bilinmeyen bir mesafeye yöneltilen açık ve uysal bir bakış, eski Rus resminin henüz bilmediği, böyle bir insanlık ve insanların kaderine katılımla doludur. Sakin çizgilerin yumuşaklığını ve pürüzsüzlüğünü vurgulayan şeffaf pembe aşı boyasının kullanıldığı simgenin rengi rafine edilmiştir.
17 slayt
Slayt açıklaması:
"Üçlü" (1425 - 1427) Ünlü "Üçlü", Andrei Rublev'in sanatsal çalışmalarının zirvesidir. İyilik ve Adalet, Sevgi ve Rıza ideallerini ifade eder.
18 slayt
Slayt açıklaması:
Dionysius'un çalışması (yaklaşık 1440 - 1503) Dionysius, Yunan Theophan ve Andrei Rublev'in değerli bir halefi oldu. Yüksek maneviyat, iyiliğin ve idealin zaferi olan bir dünya yarattı. Dionysius, Çar III. İvan tarafından himaye edildi. Dionysius'un eserleri, uzun figürlerin zarif oranlarıyla ayırt edilir. Hacmi kaybettikten, cisimsiz hale geldikten sonra, uzayda uçuyor gibi görünüyorlar. Dionysius yumuşak, açık tonları tercih ediyor: mavi, turkuaz, ahududu, pembe, leylak, yeşilimsi ... Araştırmacılar Dionysius'un eserlerinde yaklaşık kırk ton sayıyorlar, 146 koyu sarı tonuna dikkat çekiyorlar. Dionysius'un duvar resimleri şenlikli ve neşelidir.
19 slayt
Slayt açıklaması:
Zaten tanınmış bir sanatçı olan Dionysius, oğullarıyla birlikte Ferapontov Manastırı Meryem Ana'nın Doğuşu Katedrali'ni boyadığı Vologda topraklarına davet edildi.
20 slayt
Slayt açıklaması:
Ferapontov Manastırı'nın freskleri arasında, Tanrı'nın Annesinin neşeli yüceltilmesiyle dolu devasa bir “Senin İçinde Seviniyor” kompozisyonu göze çarpıyor. Fresk, Meryem'in önünde duran birçok figürü, ilahi güçleri ve insanları tasvir ediyor. Hepsi kucağında bebekle tahtta oturan Meryem'in ihtişamını söylüyorlar.
21 slayt
Slayt açıklaması:
22 slayt
Slayt açıklaması:
Kökenleri ile eski Rus müzik kültürü, Slavların pagan geleneklerine kadar uzanır. Halk türküleri, bahar duaları, cenazelerde, düğünlerde ağıtlar, hasat ve seferlerde söylenen şarkılar, atalarımızın yaşamının her zaman ayrılmaz bir parçası olmuştur.
23 slayt
Slayt açıklaması:
Eski Rusya'nın müzik kültürünün doğası, büyük ölçüde Hıristiyanlığın benimsenmesinden etkilenmiştir. Müzik kanonu ve türler sistemi Bizans'tan ödünç alındı. Artık müzik, kilisenin himayesinde gelişmekte ve ibadetin ayrılmaz bir parçası olarak kabul edilmektedir. Koro kilise ilahileri (kontakia, stichera, kanonlar), özellikle saygı duyulan azizlerin yaşamları olan ana kilise bayramlarına adanmıştır.
24 slayt
Slayt açıklaması:
Kilise ilahilerinin temel ilkeleri - "tutarlılık ve iyilik" - Theodosius of the Caves'in öğretilerinde formüle edilmiş ve bunların tutarlı ve uyumlu bir şekilde icra edildiğini varsaymıştır.
25 slayt
Slayt açıklaması:
Eski Rus şarkı sanatının temeli Znamenny ilahisidir, yani. şarkı sözü. Bu adı Slav "afiş" kelimesinden aldı, yani. Tezahüratları kaydeden "işaret". Znamenny şarkı söylemesine kryukovy de denir, çünkü. kanca görüntüsü en önemli müzik işaretiydi.