Kitab miniatür şərq

"Miniatür" sözü latın miniumundan (əlyazma kitabların dizaynında istifadə olunan qırmızı boya) gəlir.

Miniatür sənətinin kökləri qədim dövrlərə gedib çıxır. Harada kitab varsa, orada kitab illüstrasiya sənəti var.

Miniatür Xüsusiyyətləri

• Miniatürlərin əsas növləri bunlardır: kitab, portret və lak. Kitab miniatürü - əlyazma kitablarda əl ilə çəkilmiş rəsmlər, rəngli illüstrasiyalar, eləcə də digər dizayn elementləri (baş hərflər, başlıqlar, sonluqlar və s.).
• Kitabı rəngləmək üçün adətən köhnə ustalar istifadə edirdilər gouache, akvarel və yapışqan boyalar.
• Kitab miniatürü artıq qədim Misirdə olduğu kimi, mövcud idi qədim mədəniyyət. Avropada və Şərqdə (Hindistan, Fars) orta əsrlərdə zirvəsinə çatmışdır;
• lakin XV əsrin ortalarında Avropada görünüşü. mətbəə onu yavaş-yavaş puç etdi.

• Müsəlman dünyası incəsənətində kitab miniatürləri xüsusi yer tuturdu. Qurani-Kərimin qadağalarında qeyd olunmadığından xəttatlıq əlyazmaların səhifələrində epik qəhrəmanların heyrətamiz şəkildə işlənmiş təsvirlərinə, ziyafətlərə, lirik və döyüş səhnələrinə rast gəlirik.

• XV əsr miniatürləri, ümumiyyətlə, texnika və icra tərzinə görə XIV əsr əsərlərindən fərqlənir. Mənzərəli yazı tərzi, sərbəst vuruş yerini qrafik üsluba verir. Ciddi kontur, nazik, zərif rəsm rəssamın təsvir dilinin əsasını təşkil edir. Rəng daha dekorativ olur. Parlaq, yerli tonların növbələşməsi, onların təzadlı səsi rəngi zənginləşdirir və miniatürün emosional təsirini artırır.

• Müsəlman Hindistanında miniatür həssas bir həcm əldə edir, chiaroscuro görünür. Hindistana xas olan insana maraq miniatürdə yeni bir janrın - kəskin psixoloji xüsusiyyətləri olan portretin yaranmasına səbəb oldu.

Şərq miniatürü

• XV əsrin birinci yarısında Teymurilər dövlətinin paytaxtı Heratda Təbriz və Şirazın ən yaxşı sənətkarlarının köçdüyü bir sənət məktəbi yarandı. Onun ilk dövrü 1410-cu illərdə təməlqoyma ilə bağlıdır. saray əlyazmaları emalatxanası (kətabxana), sonu - 1507-ci ildə Şeybani xanın Heratın fəthi ilə. Feodal Heratın şəhər həyatının və mədəniyyətinin inkişafı miniatür sənətinin çiçəklənməsi üçün zəruri ilkin şərtlər yaratdı. Kitab illüstrasiya monumental rəngkarlıq və tətbiqi sənətlə üslubi vəhdətdə olmaqla, əlyazma dizaynının ümumi sistemində indiyədək görünməmiş əhəmiyyət kəsb edir. Artıq Heratın əvvəllərində miniatür məharəti, insan fiqurlarının təsvirinə inamı, kompozisiyanın mürəkkəbliyi ilə seçilir.

Miniatür Xüsusiyyətləri

• Herat sənətkarları diqqəti insanları çəkməyə, ətrafdakı mənzərəni sadəcə müşayiət və çərçivəyə çevirməyə yönəldirdilər. Parlaq rənglərlə və çevik cizgilərlə dolu ətirli təbiət, yamyaşıllıqlarla haşiyələnmiş çiçəkli ağacları, qazonları və çayları olan yaz bağı, bitki örtüyü və həndəsi ornamentlərlə bəzədilmiş memarlıq - bütün bunlar əsas fəaliyyətin cərəyan etdiyi dekorativ fon təşkil edir.

• Əsasən, miniatür illüstrasiya rolunu oynadı. Bu, bədii mətni əyani təsvirlərlə tamamlamağa, mətnin oxunmasını və başa düşülməsini asan və zövqlü etməyə imkan verdi. Ədəbiyyatla rəssamlığın qovşağında daim inkişaf edən miniatür həm bədii, həm də poetik dilin xüsusiyyətlərini özündə cəmləşdirir.

Kəmaləddin Behzad (1450-1535)

• Herat məktəbinin ən məşhur rəssamlarından biri də yaradıcılığında Cami və Nəvai poeziyasından təsirlənmiş Kəmaləddin Behzaddır. . Kəmaləddin Behzad (1450-1535) - fars miniatürü, Herat və Təbriz miniatür məktəblərinin rəhbəri.
• Behzadın əsərlərində insanın gündəlik həyatına müstəsna diqqət özünü göstərir. Behzadın rəsmləri miniatür sənətini əsl çiçəklənmə dövrünə çatdırdı.

Behzad fars miniatür ustalarının ən məşhurudur, onu “Şərq Rafael” adlandırırlar, lakin o, xüsusi təsvir üslubunun yaradıcısı kimi şöhrət qazanmışdır: həndəsi, məna çatdırmaq üçün sufi mistisizmindən və rəng simvolizmindən istifadə edir.

Behzad erkən yetim qaldı və Heratda bədii əlyazma kitablar istehsal edən saray emalatxanasına rəhbərlik edən məşhur rəssam Mirak Nəkkəş tərəfindən qəbul edildi (digər mənbələrə görə B.-nin müəllimi Seyid Əhməd Təbrizi idi). Behzad Teymuri vəziri Mir Əli Şir Nəveyinin himayəsindən həzz alırdı. Hüseyn Bəykər Teymurid və Heratın digər əmirləri tərəfindən ona üstünlük verilirdi. 1510-cu ildə Teymurilər sülaləsinin süqutundan sonra o, I Şah İsmayıl Səfəvi tərəfindən Təbrizə çağırılır və burada şah sənət emalatxanalarının rəhbəri (1522-ci ildən) və saray rəssamı kimi Səfəvilər dövrü rəssamlığının inkişafına təsir göstərir.

• O, fars rəssamlığına yeni motivlər gətirdi. Onun miniatürləri mürəkkəb, lakin mürəkkəb, rəngarəng deyil, realistdir. Orta əsr miniatürlərinin konvensiyaları çərçivəsində (rəng yerliliyi, düzlük) qalmaq.
• Kəmaləddin Behzad insan və təbiəti təsvir edərkən canlı müşahidələrdən çıxış etmiş, onları elə bir qüvvə və inandırıcılıqla təcəssüm etdirmişdir ki, şərq miniatürlərinin ondan əvvəl bilmədiyi, əsərlərindəki insan fiqurlarının statiklikdən uzaq olduğu, təbii və realist jestləri çatdırmağı bacarmışdır. və pozalar.
• Onun müasirləri tərəfindən artıq yüksək qiymətləndirilən əsərləri incə ifadəli rəsmi, rəng zənginliyi, təsvir edilən insanların duruş və jestlərinin canlılığı ilə seçilir; tez-tez kompozisiya çox sayda simvol və dəqiq tapılmış detalların bolluğu ilə iki bitişik vərəqdə açılır.

yaradılış Kəmaləddin Behzad

• Behzad.

Şeybani xanın portreti. təxminən 1507

Kəmaləddin Behzad Yusifi Aldadan

• Behzadın ən məşhur əsərləri “Yusifin vəsvəsəsi” – Sədinin “Bustan”ına illüstrasiya (1488), Nizaminin əsərlərinə (1494-95) miniatürlər, xüsusilə “Leyla və Məcnun” və “Şeirlərinə” illüstrasiyalardır. Yeddi gözəl”, Sultan Hüseyn və Şeybaninin portretləri

yaradılış Kəmaləddin Behzad

• Kəmaləddin Behzad

Mədrəsədə alimlərin söhbəti, xəstə. “Bustan” Sədiyə

Kəmaləddin Behzad Kral Darius və çobanlar, illus. “Bustan” Sədiyə Kəmaləddin Behzad Məscid tikintisi

Ağa Mirək, Təbriz məktəbi İki Səfəvi şahzadəsi

• XVI əsrdə şeir bütün İranda və Orta Asiyada son dərəcə populyarlaşdı ki, bu da miniatür sənətini yeni mövzularla zənginləşdirdi. Bu, İranın bütün rəssamlıq məktəblərində sürətli inkişafın başlanğıcı idi. O dövrün Təbriz miniatürü məhdud bir məkanda mürəkkəb mənzərə və ya mənzərəni, məsələn, qarşısında həyətin bir hissəsi olan saray binasını, daxili bağı, fraqmenti təsvir etməkdə mükəmməlliyə çatdırılmış məharət nümunəsi kimi çıxış edir. interyerdən. Rəssamlar memarlıq quruluşlarını, təbiəti diqqətlə yazırlar. İnsanların fiqurları artıq statik deyil, hərəkətlə dolu və daha təbiidir. Təbriz məktəbi XVIII əsrin birinci yarısında çiçəkləndi. Səfəvilərin hakimiyyətə gəlməsi ilə.

Məhəmməd Şirazi Şahnamə üçün illüstrasiya, 16-cı əsr

• İran ədəbiyyatı doğuldu çoxlu sayda miniatürçüləri ruhlandırmağa qadir olan görkəmli əsərlər. 10-cu əsrin sonunda. Firdousi ölməz "Şahnamə" (Şahlar kitabı) dastanını - ölkənin dünyanın yaranmasından ərəblər tərəfindən işğalına qədər olan tarixini (7-ci əsr) yaratmışdır. Şeirdə 50 minə yaxın beyt (cüt) var.

Sultan Məhəmməd (1470-ci illərin sonu-1555)

• Miniatürçü, Təbriz miniatür məktəbinin rəhbəri. Ağa Mirəkin tələbəsi. O, şah kitabxanasında işləmiş, I Şah Təhmaspın bədii tərbiyəsi ilə məşğul olmuşdur.Sultan Məhəmmədin əsərləri - Hafizin "Divan"ına illüstrasiyalar, Firdousinin "Şahnamə"sinin sonu, Nizaminin "Xəmsə"si, ayrı-ayrı miniatürləri ilə seçilir. kompozisiyanın dinamizmi və incə harmoniyası, ən incə dekorativ kolorit, landşaftın şərhində real ekspressivliyin xüsusiyyətləri, insanların və heyvanların duruş və jestləri. O, həmçinin çoxsaylı portret miniatürləri, ov səhnələrini əks etdirən xalça eskizləri hazırlayıb, zərgərlik biznesi ilə məşğul olub.

Merac (Məhəmməd Peyğəmbərin merac)

Rza Abbasi (1587-1629)

• Rza Abbasi (1587-1629) nadir rəssam, İsfaqan rəssamlıq məktəbinin aparıcı rəssamı, virtuoz sənət ustası, saray rəssamı Kali Aşqarın oğlu və məşhur Musinin tələbəsidir. Atasının emalatxanasında rəssamlıq təhsili alan Abbasi gənclik illərində I Şah Abbasın sarayına qəbul olunmuş, janr səhnələri və portretlər (o cümlədən çobanlar, kəndlilər), nadir hallarda illüstrasiyalar ifa etmişdir. Onun miniatürlərində həm zadəgan saray əyanları, həm də ərköyün qadın gənclər, “sərv kimi zərif”, kəndlilər və çobanlar Səfəvilərin saray rəssamlığına xas olan impressionist tərzdə təsvir edilmişdir.

Rza Abbasi Yaşlı kişinin portreti Rza Abbasi örtülü qadın

Rza Abbasi oturmuş gənclər Gürcü çobanı

miniatür (lat. minimum- qırmızı boya) - kitabın dizaynı üçün istifadə olunan kiçik ölçülü qrafik və ya şəkil əsəri. Eyni ifadəni belə obrazlar yaratmaq sənəti də adlandırırlar. Əvvəlcə miniatürlərə quaş və ya akvareldən istifadə etməklə əlyazma kitablarda hazırlanmış illüstrasiyalar və başlıqlar deyilirdi. Bu sənət növü rəssamların xalqın sevdiyi ədəbi süjetlərin, qəhrəmanların obrazlarını əyani şəkildə göstərmək istəyini əks etdirirdi.

Kitab miniatür qədim şərq

Ustalar üçün miniatürlər yaratmaq sənəti qədim şərqçox yaxşı tanınırdı. Xüsusilə canlıların təsvirinə qadağanın çox da sərt olmadığı ölkələrdə geniş yayılmışdı. Kitab dizaynı üçün belə rəsmlərdən vaxtilə İran, Hindistan, Yaxın Şərq və Orta Asiya ustaları istifadə etmişlər. Üstündə Bu an illüstrasiyalı kitabların hələ 977-ci ildə nəşr olunduğu məlumdur. Onlar Qəznəvilər və Fatimilər dövründə Əfqanıstan və Şimali Hindistan ərazisində nəşr olunub. 1171-ci ildə sonuncunun süqutundan sonra təsvirli kitab yaratmaq sənəti Bağdada köçdü, onun hökmdarları müxtəlif sənət növlərinin inkişafına kömək etmək üçün əllərindən gələni etdilər.

Bu zaman şərq ustaları elmi məzmunlu kitablar üçün əsasən izahlı çertyojlar yaradırlar. Nümunə olaraq, rəssam Abdullah ibn əl-Fədl tərəfindən 1222-ci ildə tamamlanan Dionisinin məşhur “Farmakologiya” traktatının illüstrasiyalarını göstərmək olar. AT uydurma illüstrasiyadan bir qədər sonra istifadə olunmağa başladı. İlk təcrübəni 1237-ci ildə ustad Yəhya ibn Mahmudun Məqamam əl-Həriri üçün çəkdiyi şəkillər adlandırmaq olar. Kitab miniatürləri İran İlxan sülaləsi dövründə (1256-1353) öz zirvəsinə çatmışdır. Bu zaman Təbriz Yaxın Şərqin əsas mədəniyyət mərkəzinə çevrildi. Bu xüsusi şəhərin ustaları Padşahlar Kitabını (Şah-Nameh) təsvir etmişlər. Teymurilər sülaləsinin hakimiyyəti dövründə (XV əsr) şərq miniatürlərinin inkişafı fəal şəkildə davam edir. Məsələn, 1405-ci ildən 1447-ci ilə qədər rəssam Mahmud Sultan Şarxuxun sifarişi ilə Nizami Xəmsə poeması üçün 38 miniatür illüstrasiya çəkmişdir. Bu gözəl rəsmlər bu günə qədər gəlib çatmışdır. Bu gün onları Ermitajda görmək olar.

Antik avropa kitab miniatürü

Miniatür illüstrasiya növü kimi qədim Misir ustalarına yaxşı məlum idi. Kitabların süjetini izah edən rəsmlər onlar tərəfindən qeyri-şəffaf boyalardan istifadə etməklə qələmlə çəkilib. 4-6-cı əsrlərə aid illüstrasiya fiqurların və chiaroscuro obrazını olduqca etibarlı şəkildə çatdırdı. Bu dövrün kitab miniatürlərinin inkişafına çox böyük töhfələr 10-cu əsrə qədər Son Antik dövrünün ənənələrini qoruyub saxlayan Bizans rəssamları tərəfindən verilmişdir. Onların ifa etdiyi obrazlar üçün müəyyən qədər düzlük və şərtilik xarakterikdir. Ancaq eyni zamanda, ani həyat səhnələrinin şəkillərini ifa etmək ideyası ilə çıxış edən Bizanslılar idi. Orta əsrlərdə miniatür Avropa ustaları tərəfindən fəal şəkildə istifadə edilmişdir. 5-8-ci əsrlərdə quşların və balıqların qeyri-adi özünəməxsus ornamentləri ilə zəngin şəkildə bəzədilmiş xüsusi planar tipli miniatür inkişaf etməyə başladı.

Karolinqlərin hakimiyyəti dövründə (VIII - IX əsrlər) avropalı ustalar həm ənənəvi gec antikvar təsvirləri, həm də ifadəli qələm rəsmlərini ifa edirdilər. 10-cu əsrdən başlayaraq miniatür Bizans sənətinin böyük təsirini yaşamağa başlayır. Şəkillər daha düz və ifadəli olur. XIII - XV əsrlərdə. rəssamlar daha çox real obrazlardan istifadə edirlər. Jacquemard d'Eden, A. Bonev, Limburg qardaşları kimi məşhur rəssamlar miniatürə həvəs göstərirlər.

Qədim Rusiyanın miniatürü

Təəssüf ki, tatar-monqol boyunduruğu dövründə çoxlu sayda rus sənət əsərləri itirildi. Bu günə qədər 11-ci əsrə aid illüstrasiyalarla bəzədilmiş yalnız üç əlyazma məlumdur - Ostromir İncili (Kiyev, 1056-1057), Svyatoslavın Saray əlyazması (seçmə) (1073) və Polşadan gətirilən Gertrudanın Dua Kitabı Şahzadə İzyaslavın arvadı tərəfindən hazırlanmış və artıq Kiyevdə Bizans üslubunda hazırlanmış beş miniatürə əlavə edilmişdir. Bu üslub 15-ci əsrə qədər rus illüstrasiyasında üstünlük təşkil etdi. Rus miniatürlərinə Bizansla yanaşı, Yunan və Cənubi Slavyan ənənələri də böyük təsir göstərmişdir. XV əsrin sonlarında. Rusiyada tamamilə xüsusi bir əlamətdar tək Moskva üslubu formalaşmağa başlayır. Sonrakı əsrlərin miniatürünün fərqli bir xüsusiyyəti ikon rəssamlığı ənənələrinə cəlbedicilik adlandırıla bilər. 16-cı əsrdə "Mamaev döyüşünün əfsanəsi" və "Troya müharibəsi" kimi məşhur əsərlər yaradıldı - İvan Dəhşətlinin şəxsi salnaməsində istifadə olunan illüstrasiyalar.

23-dən 1-i

Təqdimat - Şərqin kitab miniatürləri və Bizans mozaika sənəti

2,603
baxış

Bu təqdimatın mətni

Mövzu: Şərqin kitab miniatürləri və Bizans mozaika sənəti
Bələdiyyə büdcə təhsil müəssisəsi Sadovskaya orta məktəbi
MHC. 8-ci sinif Rus dili və ədəbiyyatı müəllimi Efimova Nina Vasilievna tərəfindən tərtib edilmişdir

Ev tapşırığını yoxlamaq. 1. Nişan yaratma prosesini adlandırın. 2. Rublev haqqında nə bilirsiniz. 3. Nişanlardan biri haqqında bizə məlumat verin.

Bizans mozaika sənəti
Mozaika qədim dövrlərdə yaranmış təsviri sənət növüdür. Rəsmlər xüsusi şüşə parçalarından - smaltdan düzəldilir.

Qədim yunanlar Musalara həsr olunmuş mozaika rəsmlərini adlandırırdılar, çünki. Musalar əbədidir, onda bu şəkillər də əbədi olmalıdır. Buna görə də, onlar boya ilə boyanmamış, xüsusi şüşə parçalarından toplanmışdır - smalt.
Qədim yunan mozaika nümunələri

Mozaika sənətinin inkişafı qədim Romadan gəldi, burada evlərin dekorativ dekorasiyasında istifadə edildi. Roma, Pompey və Herkulaneumda evlərin divarlarını, tavanlarını və döşəmələrini bəzəyən mozaikalar aşkar edilmişdir.
Pompeydəki evlərin mozaika dekorasiyasının fraqmentləri
döşəmə mozaikası

Bizans mozaikaları dünya şöhrəti qazandı. Ustalar qızıl astarlı mat və ya şəffaf smalt parçalarından istifadə edərək öz yaratma yollarını tapdılar. Bu, günəş şüalarının və ya şam işığının qızıl, bənövşəyi və mavi rənglərlə əks olunmasına imkan verdi.
Məsihin vəftiz edilməsi. Daphne'deki Xanımımızın fərziyyə kilsəsinin mozaikası. 1100 ətrafında

San Vitale kilsəsinin mozaikasının fraqmentləri. 6-cı əsr Ravenna.
İmperator Yustinian
İmperator Teodora
Məbədlərin divarlarındakı təsvirlər xristian tarixinin hadisələrindən və şəxsiyyətlərindən xəbər verirdi. Məsihin, peyğəmbərlərin və mələklərin çoxsaylı təsvirləri, Müqəddəs Yazılardan səhnələr və imperatorun gücünün tərənnümü Bizans mozaikasının mövzusuna çevrilir.

Qızıl fonun xüsusi mənası var idi: zənginlik və dəbdəbə simvolu. ən parlaq rənglərdən biridir.
Məsih Pantokrator. Mozaika. Ayasofyanın Cənubi Qalereyası, Konstantinopol. 12-ci əsrin ikinci rübü

İtaliyanın şimalındakı kiçik Ravenna şəhərinin mozaikaları ən yaxşı şəkildə qorunub saxlanılmışdır. San Vitale məbədində (VI əsr) zərli mozaika ilə əvəz olunan rəngli mərmər üzlüklər təqdim olunur. Onlardan birində imperator Yustinyanın öz yoldaşları ilə təntənəli çıxışı təsvir edilmişdir.
İmperator Yustinian yoldaşları ilə. San Vitale kilsəsinin apsesinin mozaikası. 6-cı əsr Ravenna.

İznikdəki Fərziyyə Kilsəsinin mozaikaları da diqqətəlayiqdir. Təsvir edilən mələklər görünüşlərinin incə nəcibliyi, baxışları, sanki hipnoz edən kimi heyran qalırlar.
Mələk. "Cənnətin Gücləri" mozaikasının fraqmenti.
Səmavi güclər ΑΡΧΕ və ΔΥΝΑΜΙC. 7-ci əsrin sonu Nikeadakı Fərziyyə kilsəsinin mozaikası.

Bizansdan gələn mozaika sənəti bizə Rusiyada gəldi. Kiyevdəki Müqəddəs Sofiya Katedralinin mozaika rəsmləri və bu gün "parıldayan rəsm"in əsl şah əsərləri kimi təsnif edilir.
Anons. Qurbangah sütunlarında mozaika. Müqəddəs Sofiya Katedrali. Kiyev. 11-ci əsr
Eucharist. Əsas qurbangahın mozaikası. Müqəddəs Sofiya Katedrali. Kiyev. 11-ci əsr

Rusiyada mozaika sənəti geniş yayılmadı, yalnız XVIII əsrdə M.V.Lomonosov tərəfindən yenidən dirçəldildi. 1752-1754-cü illərdə. nəhəng (uzunluğu 6,5 m) “Poltava döyüşü.
Poltava döyüşü. Elmlər Akademiyasının binasında M.V.Lomonosovun mozaikası. Sankt-Peterburq. 1752-1754

Şərqin kitab miniatür sənəti
Şərqin kitab miniatürü dünyada diqqətəlayiq hadisələrdən biridir təsviri incəsənət dünya xalqları. XIV-XVI əsrlərdə İran, İraq, Əfqanıstan, Azərbaycan, Türkiyə, Hindistan kimi ölkələrdə ən yüksək həddə çatmışdır.

Müsəlman cəmiyyətində kitaba xüsusi münasibət var, onu ziyarətgah və ləl-cəvahir kimi qəbul edirdilər. Kitablar xəttatlar tərəfindən əl ilə köçürülürdü və onların tərtibatında miniatürlər iştirak edirdi. Sənətkarlar böyük hörmət və ehtiram bəsləyirdilər.
Kitab üzü. Naxışlı dəri, qızılı. təxminən 1600 İran.
"Şahnamə" üçün kitab miniatürü. Yatan Rüstəm. 1515-22

Kitab miniatürünün yaradılması sənəti mürəkkəb və yaradıcı bir prosesdir: kağızı diqqətlə hamarlayın, cilalayın, rəsm tətbiq edin. seyreltilmiş boyalarla boyayın yumurta sarısı.
"Xəmsə" üçün kitab miniatürü. Sultan Səncər və yaşlı qadın. 1539-43

Miniatürün cazibəsi ən gözəl rəsmdə, rəngin çoxrəngli və parlaq doymasında, fiqurların hərəkətlərinin ifadəliliyində, landşaft və memarlıq strukturlarının təsvirinin incə sadəliyində və aydınlığında idi. Kitab miniatür sənəti şərti və dekorativdir. Onun xiaroskurosu yoxdur, perspektivi bilmir.
Əkbər dövrünün monqol miniatürü. Bir qadın tutuquşu ilə danışır. c.1565

Şərq miniatür dünyası reallıq, fantastika və simvolizmin üzvi birləşməsidir. Onun obrazları şən, sevinc və həyatın cazibəsi ilə doludur.
“Xəmsə” üçün Azərbaycan miniatürü. Məhəmmədin Burak üzərində Məkkədən cənnətə yüksəlişi. 1494
Hind miniatürü "Babur-namə". 16-cı əsr

Şərq kitab miniatürlərinin süjetləri: tarixi əfsanələr, xalq nağılları, möhtəşəm kral qəbulları səhnələri, ziyafət, ov, döyüş səhnələri, hökmdarların taxtda və ya at üstündə portretləri.
İskəndər ovda. XVII əsr.
Akrobat yarışması. 1608-1611
Azərbaycan miniatürü. Fraqment. XV-XVII əsrlər.

Miniatür sənətinin ən böyük mərkəzi Əfqanıstanın Herat şəhəri idi, burada çoxlu əlyazmaların (əlyazmaların) olduğu unikal kitabxana-emalatxanası vardı. Ən məşhur rəssam miniatür rəssamlığının mürəkkəb dekorativ dilini yaradan K.Behzad (1450-1530-cu illər) olmuşdur.
Behzad. Yusifin şirnikləndirilməsi. Fraqment. Miniatür. “Bustan” Sədi. 1488

1468-1506-cı illərdə Heratda çalışmış və Herat miniatür məktəbinin ən böyük ustadlarından biri kimi tanınır.
Behzad. İbn Salamın dəfn mərasimi. “Xəmsə” Nizami. 1495-6
Behzad. İsgəndər və yeddi müdrik. Miniatür. “Xəmsə” Nizami. 1495-6

Hökmdarların miniatür portretləri ona xüsusi şöhrət qazandırmışdır. Onlardan birində Heratı öz hakimiyyətinə tabe edən Özbək dövlətinin banisi Şeybani xanı göstərir. Bu portretdə dahi rəssam, kolorist və incə psixoloq Behzadın istedadı xüsusilə özünü göstərmişdir.
Behzad. Şeybani xanın portreti. TAMAM. 1507.

Materialın bərkidilməsi. Mozaika nədir? smalt nədir? Kitab miniatürünün yaradılması prosesi necədir? Süjetlər nədir kitab miniatürləriŞərq. Miniatür rəssamlığının mürəkkəb dekorativ dilini yaradan ən məşhur rəssam. Kimin miniatür portreti ona şöhrət gətirdi?

Ədəbiyyat. “Dünya bədii mədəniyyəti” dərsliyi. 7-9-cu siniflər: Əsas səviyyə. G.I.Danilova. Moskva. Bustard. 2010 Bədii mədəniyyət dünyası (dərs planı), 8-ci sinif. Yu.E. Galushkina. Volqoqrad. Müəllim. 2007 Bədii mədəniyyət dünyası (dərs planı), 8-ci sinif. N.N.Kutsman. Volqoqrad. Korifey. 2009-cu il. http://www.smalta.ru/istoriya-smalty/vizantiya/ Vikipediya - https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81 %D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE_%D0%92%D0%B8%D0%B7%D0%B0%D0%BD%D1%82%D0%B8%D0%B8

Saytınıza təqdimat video pleyerini yerləşdirmək üçün kod:

Şəkillər, dizayn və slaydlarla təqdimata baxmaq üçün, onun faylını yükləyin və PowerPoint-də açın kompüterinizdə.
Təqdimat slaydlarının mətni: Şərq kitab miniatür sənəti miniatür rənglərlə, başlıqlarla, buruq baş hərflərlə, ornamentli səhifə çərçivələri və ümumiyyətlə, köhnə əlyazmaların illüstrasiyaları ilə doldurulmuş şəkillərə verilən addır. Bu ad qədim xəttatların əlyazmalarında baş hərfləri və başlıqları rənglədiyi qırmızı boyadan (cinnabar və ya minium) yaranmışdır. Əlyazmaların rəsmlərlə bəzədilməsi qədim zamanlarda çinlilər, hindlilər, farslar və digər Şərq xalqları arasında məlum idi. Misirlilər də ondan tez-tez istifadə edirdilər, onlardan bizə heroqlif mətni olan çoxlu papirus vərəqləri və onun arasında səpələnmiş boyalı fiqurlar və ornamentlər gəlib çatmışdır. Bununla belə, miniatür ilk dəfə yalnız yunanlar arasında xüsusi bir bədii qolun əhəmiyyətini aldı. Onlar onu öz sivilizasiyasının digər meyvələri ilə birlikdə Romaya təhvil verdilər, burada Avqustun dövründən bəri bu ənənə xüsusilə zadəgan və varlı insanlara tapşırılan dəbdəbəli fantastika və elmi əsərlərin siyahısını təqdim etmək üçün geniş yayılmışdır. mətnin izahı.Şərqin kitab miniatürü dünya xalqlarının təsviri sənətində diqqətəlayiq hadisələrdən biridir. XIV-XVI əsrlərdə İran, İraq, Əfqanıstan, Azərbaycan, Türkiyə, Hindistan kimi ölkələrdə ən yüksək həddə çatmışdır. Səfəvilər dövrünə aid miniatür fraqmenti İRAN MİNİATURASI Qərbdə miniatür kimi tanınan fars rəssamlığı bütün dünyada layiqincə məşhurdur. Portretlər, müqəddəs şəxslərin fiqurlarının və ya hadisələrin təsvirləri qadağan edilməyib, lakin İslam dini ənənələri tərəfindən bəyənilməyən şəkildə qəbul edilib. Perspektiv, həcm, işıqlandırma - bu terminlər uzun müddət İran rəssamlarına məlum deyildi. Bütün illüstrasiyaların əsasını xəttatlıq, nəbati motivlər və həndəsi kompozisiyalar təşkil edirdi; polixromiya yalnız keramikada istifadə olunurdu. Rəssamlar Quran mətnlərinin, elmi əsərlərin, dastanların, rəvayətlərin illüstrasiyaları ilə məşğul olurdular, hökmdarların və qəhrəmanların nailiyyət və şücaətlərini tərənnüm edirdilər. miniatür sənəti beləcə inkişaf etdi və təkmilləşdi. Boyalı plitələr, 17-ci əsrin birinci rübü Əhəmənilər dövründə sənət və sənətkarlıq əsərləri - qova və oyma ilə gümüş və qızıl qablar, zərgərlik məmulatları, möhürlər, sikkələr - bitki motivləri, heyvan təsvirləri, ov səhnələri, döyüş sənətləri ilə bəzədilmişdir. heyvanla kral, heraldik motivlər. 17-ci əsrin əvvəllərinin naməlum rəssamı.Dərviş Bizə gəlib çatan rəvayətlərə görə, İranın ilk rəssamı və rəssamlıq sənətinin yaradıcısı 210-cu ilə yaxın yaşamış qnostik manixeizm dininin banisi Mani peyğəmbərdir. -276. AD Maninin pərəstişkarları onun rəsmlərinin möcüzələrin köməyi ilə yaradıldığına inanırdılar.Sonralar İran rəssamlarının işi Bizans əlyazmalarının illüstrasiya üslubuna təsir göstərmiş, onun üslubu xristian üslubunun şərtiliyindən və həddindən artıq sərtliyindən qurtulmağa başlamışdır. İran miniatürü zərif incəliklə doludur. Bir əfsanə var idi ki, sənətkarlar bəzən tək tükdən fırça kimi istifadə edirdilər. Hələ 11-ci əsrdə iranlılar şəksiz rəssamlıq ustaları idilər və bu günə qədər də belədirlər.Məhəmməd Şirazi, Şahnamə üçün illüstrasiya, 16-cı əsr. İranda monqol hökmdarları dövründə Çinin bədii üslubu geniş yayılmışdı, hökmdarların saraylarında çoxsaylı çinli ustalar çalışırdı. Kağız da eramızdan əvvəl 753-cü ildə oradan gəldi, ona görə də təəccüblü deyil ki, ənənəvi fars miniatürü, xüsusən inkişafının ilk dövründə Çin sənətinin güclü təsirini göstərir.Əsasən, miniatür illüstrasiya rolunu oynayırdı. Bu, bədii mətni əyani təsvirlərlə tamamlamağa, mətnin oxunmasını və başa düşülməsini asan və zövqlü etməyə imkan verdi. Ədəbiyyatla rəssamlığın qovşağında daim inkişaf edən miniatür həm bədii, həm də poetik dilin xüsusiyyətlərini özündə cəmləşdirir. Naməlum rəssam “Quşlar parlamenti”, Əttarın şeirinə illüstrasiya İran ədəbiyyatı miniatürçüləri ruhlandıra biləcək çoxlu sayda görkəmli əsərlər yaratmışdır. Belə çoxlu sayda görkəmli ədəbi əsərlər özünəməxsus üslubu olan bir çox miniatür məktəblərinin yaranmasına təkan verdi. Onların sayəsində miniatür sənəti məhz İranda və Orta Asiyada öz zirvəsinə çatdı. Ən nüfuzlu məktəblər Şiraz, Təbriz, İsfahan və Heratda idi. 14-cü əsrə aid Şiraz miniatürü. 13-14-cü əsrlərdə. Farsın paytaxtı Şirazda mədəniyyətin sürətli inkişafı var idi. Bu, Sədi, Kermani və Hafiz dövrü idi. Poeziya çiçəkləndi, miniatür də. Bu dövr miniatürlərinin ən mühüm işlərindən biri də “Şahnamə” üçün illüstrasiyaların yaradılması olub və bunu Şirazda böyük bir rəssam qrupu həyata keçirib. 14-cü əsrə aid Şiraz miniatürü. simmetrik kompozisiyası, divar rəsmləri ilə əlaqəsi, kobud naxışı, iri insan fiqurları, qızılı, qırmızı və sarı tonların üstünlük təşkil etməsi ilə seçilir. Çox vaxt rəsm mətnə ​​uyğun gəlir, onu çərçivəyə salır, çərçivə kimi. Təbriz məktəbi XIII əsrin sonunda Rəşidəddin əlyazmaların surətini çıxarmaq və bəzəmək üçün Təbrizdə xəttatları və rəssamları toplayanda Təbriz miniatür məktəbi meydana çıxdı. Erkən Təbriz miniatürü Şirazdan xeyli fərqlənirdi, çünki şərq elementlərini erməni-Bizans rəsm üslubu ilə birləşdirmişdir. Bu sonuncu təsir Təbrizin ermənilərin məskunlaşdığı rayonların sərhəddində yerləşən coğrafi mövqeyi ilə izah oluna bilər. 30-40-cı illərdə. 14-cü c. “Şahnamə” üçün təsvir olunan səhnələrin (xüsusilə dramatik) ifadəliliyinə görə unikal miniatürlər yaradılmışdır. 15-ci əsrdə Təbriz və Şiraz məktəblərinin üslubları birləşdi ki, bu da Teymurun Bağdad və Təbrizi fəth etməsindən sonra sənətkarların köçü ilə bağlıdır. Bir çox miniatürçülər fatehin paytaxtı Səmərqəndə və ya onun nəvəsi, Şiraz hökmdarı Sultan İskəndərin sarayına gedirdilər. Yeni yerlərdə rəssamlar bir tərəfdən orada artıq mövcud olan zövq və tələblərə uyğunlaşmaq məcburiyyətində qalır, digər tərəfdən də öz vətənlərində adət etdikləri rəsm üslubuna əməl etməyə çalışırdılar. Sultan Məhəmməd “Mirac” (Məhəmməd peyğəmbərin meracı) Sultan Məhəmməd (1470-ci illərin sonu-1555), miniatürçü, Təbriz miniatür məktəbinin rəhbəri. Ağa Mirəkin tələbəsi. O, şah kitabxanasında işləmiş, I Şah Təhmaspın bədii tərbiyəsi ilə məşğul olmuşdur.Sultan Məhəmmədin əsərləri - Hafizin "Divan"ına illüstrasiyalar, Firdousinin "Şahnamə"sinin sonu, Nizaminin "Xəmsə"si, ayrı-ayrı miniatürləri ilə seçilir. kompozisiyanın dinamizmi və incə harmoniyası, ən incə dekorativ kolorit, landşaftın şərhində real ekspressivliyin xüsusiyyətləri, insanların və heyvanların duruş və jestləri. O, həmçinin çoxsaylı portret miniatürləri, ov səhnələrini əks etdirən xalça eskizləri hazırlayıb, zərgərlik və yarımfayans istehsalı ilə məşğul olub. Sultan Məhəmməd məktəbinin naməlum rəssamı Çovqan oynayan, 1524 XVI əsrdə şeir bütün İranda və Orta Asiyada son dərəcə populyarlaşdı ki, bu da miniatür sənətini yeni mövzularla zənginləşdirdi. Bu, İranın bütün rəssamlıq məktəblərində sürətli inkişafın başlanğıcı idi. O dövrün Təbriz miniatürü məhdud bir məkanda mürəkkəb mənzərə və ya mənzərəni, məsələn, qarşısında həyətin bir hissəsi olan saray binasını, daxili bağı, fraqmenti təsvir etməkdə mükəmməlliyə çatdırılmış məharət nümunəsi kimi çıxış edir. interyerdən. Rəssamlar memarlıq quruluşlarını, təbiəti diqqətlə yazırlar. İnsanların fiqurları artıq statik deyil, hərəkətlə dolu və daha təbiidir. Təbriz məktəbi XVIII əsrin birinci yarısında çiçəkləndi. Səfəvilərin hakimiyyətə gəlməsi ilə. Herat məktəbi. Mirək Nəqqaş XV əsrin birinci yarısında Teymurilər dövlətinin paytaxtı Heratda Təbriz və Şirazın ən yaxşı sənətkarlarının köçdüyü bir sənət məktəbi yarandı. Feodal Heratın şəhər həyatının və mədəniyyətinin inkişafı miniatür sənətinin çiçəklənməsi üçün zəruri ilkin şərtlər yaratdı. Kitab illüstrasiya monumental rəngkarlıq və tətbiqi sənətlə üslubi vəhdətdə olmaqla, əlyazma dizaynının ümumi sistemində indiyədək görünməmiş əhəmiyyət kəsb edir. Artıq Heratın əvvəllərində miniatür məharəti, insan fiqurlarının təsvirinə inamı, kompozisiyanın mürəkkəbliyi ilə seçilir. Yaradıcılığı Kəmaləddin Behzad Mədrəsədə alimlərin söhbəti, xəstə. Sədinin “Bustan”ına Herat rəssamları insanların təsvirinə diqqət yetirir, ətrafdakı mənzərəni sadəcə müşayiət və çərçivəyə çevirirdilər. Parlaq rənglərlə və çevik cizgilərlə dolu ətirli təbiət, yamyaşıllıqlarla haşiyələnmiş çiçəkli ağacları, qazonları və çayları olan yaz bağı, bitki örtüyü və həndəsi ornamentlərlə bəzədilmiş memarlıq - bütün bunlar əsas fəaliyyətin cərəyan etdiyi dekorativ fon təşkil edir. Herat məktəbinin ən məşhur rəssamlarından biri də yaradıcılığında Cami və Nəvai poeziyasından təsirlənmiş Kəmaləddin Behzaddır. Behzadın əsərlərində insanın gündəlik həyatına müstəsna diqqət özünü göstərir. Behzadın rəsmləri miniatür sənətini əsl çiçəklənmə dövrünə çatdırdı. Məscidin tikintisi Kəmaləddin Behzad (1450-1535) - fars miniatürü, Teymurilər dövrünün sonu və Səfəvilər hakimiyyətinin əvvəllərində Herat və Təbriz miniatür məktəblərinin rəhbəri.Behzad fars miniatür ustalarının ən məşhuru, o, "Şərqi Rafael" adlanır, lakin o, xüsusi vizual üslubun yaradıcısı kimi məşhurlaşdı: həndəsi, məna çatdırmaq üçün sufi mistisizmindən və rəng simvolizmindən istifadə etdi. Kral Darius və çobanlar, "Bustan" üçün illüstrasiya Sədi Behzad erkən yetim qaldı və Heratda bədii əlyazma kitablarının istehsalı üçün saray emalatxanasına rəhbərlik edən məşhur rəssam Mirak Nakkaş tərəfindən götürüldü (digər mənbələrə görə, B. .-nin müəllimi Seyid Əhməd Təbrizi idi). Behzad Teymuri vəziri Mir Əli Şir Nəveyinin himayəsindən həzz alırdı. Hüseyn Bəykər Teymurid və Heratın digər əmirləri tərəfindən ona üstünlük verilirdi. 1510-cu ildə Teymurilər sülaləsinin süqutundan sonra o, I Şah İsmayıl Səfəvi tərəfindən Təbrizə çağırılır və burada şah sənət emalatxanalarının rəhbəri (1522-ci ildən) və saray rəssamı kimi Səfəvilər dövrü rəssamlığının inkişafına təsir göstərir. Yusifin şirnikləndirilməsi O, fars rəssamlığına yeni motivlər gətirdi. Onun miniatürləri mürəkkəb, lakin mürəkkəb, rəngarəng deyil, realistdir. Kəmaləddin Behzad orta əsr miniatürlərinin konvensiyaları (rəng yerliliyi, düzlük) çərçivəsində insanı və təbiəti təsvir edərkən canlı müşahidələrdən çıxış etmiş, onları elə qüvvə və inandırıcılıqla təcəssüm etdirmişdir ki, şərq miniatürlərinin ondan əvvəl tanımadığı fiqurlar Əsərlərindəki insanların sayı statikdən məhrumdur, o, təbii və realist jest və pozaları çatdırmağı bacarıb. Onun müasirləri tərəfindən artıq yüksək qiymətləndirilən əsərləri incə ifadəli rəsmi, rəng zənginliyi, təsvir edilən insanların duruş və jestlərinin canlılığı ilə seçilir; tez-tez kompozisiya çox sayda simvol və dəqiq tapılmış detalların bolluğu ilə iki bitişik vərəqdə açılır. İsfahan məktəbi Heratdakı digər görkəmli miniatürlər Behzadın müəllimi və Herat məktəbinin rəhbəri Mirak Nəqqaş, Qasım Əli, Haca Məhəmməd Nəqqaş və Şah Müzəffər idi. İsfahan miniatür məktəbi 16-17-ci əsrlərin sonlarında formalaşmışdır. I Şah Abbasın sarayında. İsfahan məktəbi dəzgah miniatürlərinin (ayrı-ayrı vərəqlərdə) meydana çıxması, fırça ilə virtuoz təsvirin üstünlük təşkil etməsi, bir qədər vurğulanması ilə xarakterizə olunur (Rza Abbasi). Orada kitab illüstrasiyaları ilə yanaşı, portret və janr miniatürləri albomlarda toplanmış ayrı-ayrı vərəqlərdə geniş yayılmışdır. Fırçanın sərbəst vuruşları ilə, cüzi çalarlarla çəkilmiş, fiqurlara həcm və hərəkətin canlılığı verən virtuoz rəsm əsas əhəmiyyət kəsb etmişdir. Eyni zamanda, İsfaqan məktəbinin miniatüründə ənənəvi xüsusiyyətlər qorunub saxlanılmışdır: detalların ən incə işlənməsi, fon təsvirində və paltarın ornamentində qızılın geniş yayılması. İsfaqan məktəbinin üslubunun gözəl nümunəsi XVII əsrin ortalarına aid miniatürdür. "Diz çökmüş gənclik". İsfahan məktəbinin üslubunun formalaşması onun ən böyük nümayəndəsi Rza Abbasinin yaradıcılığı ilə bağlıdır. Rza Abbasinin yaradıcılığı Diz çökmüş gənclik, 17-ci əsrin ortaları. Rza Abbasi (1587-1629) nadir rəssam, İsfaqan rəssamlıq məktəbinin aparıcı rəssamı, virtuoz sənət ustası, saray rəssamı Kali Aşqarın oğlu və məşhur Musinin tələbəsidir. Atasının emalatxanasında rəssamlıq təhsili alan Abbasi gənclik illərində I Şah Abbasın sarayına qəbul olunmuş, janr səhnələri və portretlər (o cümlədən çobanlar, kəndlilər), nadir hallarda illüstrasiyalar ifa etmişdir. Onun miniatürlərində həm zadəgan saray əyanları, həm də ərköyün qadın gənclər, “sərv kimi zərif”, kəndlilər və çobanlar Səfəvilərin saray rəssamlığına xas olan impressionist tərzdə təsvir edilmişdir. Portuqaliyalının portreti Ənənəvi rəngkarlıq üslubunun tərəfdarı olan Rza Abbasi fars incəsənətinə yeni mövzular daxil etmişdir. Rza Abbasi XVII əsrin əksər sənəti üçün ton təyin etdi, çünki uzun müddət gənc rəssamlar öz üslublarını inkişaf etdirmək üçün onun əsərlərini kopyalamağa davam etdilər. fiqurlar böyüyür, mənzərə daha realistik şərh alır. Sevgili cütlük Oturmuş gənc gürcü şahzadəsi Abbasi sənətinin Təbrizin ən böyük miniatürlərindən biri olan Məhəmmədinin rəssamlıq ənənələrinə əsaslanan təkamülü, fiqurların siluetlərinin konturlarının təsvir olunduğu poetik dinc kompozisiyalardan keçidlə əlamətdardır. dərin daxili gərginliklə dolu vərəqlərə, kəskin ifadəli portretlərə qədər fiqurun ətrafdan təcrid olunması kimi hamar və hamar qapalı xətt. Çoban Kəskinliyi ton keçidlərinin yumşaqlığı ilə vurğulanan kəsikli xətt fiqurların plastikliyini, ətrafdakı məkanla əlaqəsini ortaya qoyur. Muin Müsəvvirin yaradıcılığı Fleyta ifa edən gənc Muin Müsəvvir (1617-1708) XVII əsrin ən istedadlı və məhsuldar miniatürlərindən biri, Rza Abbasinin tələbəsidir. Müsavvirin əsərlərinin əksəriyyəti əlyazmalara, ilk növbədə, Firdousinin “Şahnamə”sinə (1690-cı illərdə “Şahnamə” üçün 21 miniatür yaradıb), ayrı-ayrı vərəqlərdə miniatürlərə illüstrasiyalardır. “Şahnamə” üçün “Həyat çeşməsi” illüstrasiyasında Müsavvirin başlanğıcı Rza Abbasinin miniatürlərinin təsiri ilə yadda qaldı, lakin o, tezliklə öz üslubunu inkişaf etdirdi. Müsavvirin xarakterik üslubuna misal olaraq “Şahnamə”yə “Div Əkvan Rüstəmi qaldırır” (XVII əsrin ortaları) illüstrasiyasını göstərmək olar. Div Akvan Rüstəmi qaldırır Rəssamın ən məşhur miniatürləri fleyta çalan gənc (1676), saray həkimi Hakim Şəfaanın portreti (1674), Sultan İtimad-əl-Doulanın portreti, “narıncı paltarlı gənc oğlandır. ". Moti Əli 17-ci əsrdə müasir miniatür. Təşəbbüskar tacirlər və xarici dejaların səfirləri Avropa sənət əsərlərini İrana idxal etməyə başladılar ki, bu da fars rəssamları üçün ənənəvi üslubla birləşdirən yeni yazı texnikası açdı. 1670-ci illərdə Avropa rəssamlığının təsiri ilə inkişaf edən bir istiqamət var idi. Onun nümayəndələri (rəssamlar Məhəmməd Zaman, Əli-Kuli-bek, Cabadar və s.) əksər hallarda xristian mifologiyası mövzularında əsərlərində landşaft fonlarının təsvirində üz və paltarın ağ-qara modelləşdirilməsindən, xətti və hava perspektivindən istifadə etmişlər. 18-ci əsrin əvvəllərində bu “avropalaşma” istiqaməti üstünlük təşkil edir.