Zoja e Orantës. Mozaiku Imazhi i Nënës së Zotit në Rusi i është kushtuar gjithmonë shumë më tepër rëndësi se Virgjëreshës Mari në Kishën Katolike. Çdo imazh i Nënës së Zotit ka kuptimin e vet. Legjendat e kishës ruajnë historinë e krijimit, shfaqjen në Rusi të ikonave me imazh Nëna e Shenjtë e Zotit si shumë i respektuar. Imazhi i Nënës së Zotit në Rusi i është kushtuar gjithmonë shumë më tepër rëndësi sesa Virgjëreshës Mari në Kishën Katolike. Çdo imazh i Nënës së Zotit ka kuptimin e vet. Traditat e kishës ruajnë historinë e krijimit, shfaqjen në Rusi të ikonave me imazhin e Hyjlindëses së Shenjtë si shumë të nderuar.
Nëna e Zotit. Oranta "Muri i pathyeshëm! Nëna e të gjitha gjërave, Bereginya e madhe, Ndërmjetësi i njerëzve, Oranta. Imazhi i Marisë i pajisi popullit rus me epitete të tilla. "Mur i pathyeshëm! Nëna e të gjitha gjërave, Bereginya e madhe, Ndërmjetësi i njerëzve, Oranta. Imazhi i Marisë i pajisi popullit rus me epitete të tilla.
Zoja e Vladimirit Përqafimet e Nënës së Zotit dhe Fëmijës Hyjnore zbulojnë plotësinë e dashurisë hyjnore, manifestimi më i lartë i së cilës është sakrifica e ofruar nga Krishti për shpëtimin e njerëzve. Është kjo sakrificë që të kujton imazhin e fronit me veglat e pasionit në pjesën e pasme të ikonës, bërë në fillim të shekullit të 15-të. Përqafimet e Nënës së Zotit dhe Fëmijës Hyjnore zbulojnë plotësinë e dashurisë Hyjnore, manifestimi më i lartë i së cilës është sakrifica e ofruar nga Krishti për shpëtimin e njerëzve. Është kjo sakrificë që të kujton imazhin e fronit me veglat e pasionit në pjesën e pasme të ikonës, bërë në fillim të shekullit të 15-të.
Zoja e Vladimirit. Ana e pasme e ikonës. Froni dhe instrumentet e pasionit Zoja e Vladimirit. Ana e pasme e ikonës. Froni dhe instrumentet e pasionit Ikona "Zoja e Vladimirit" është një nga faltoret më të lashta dhe të lavdëruara të Kishës Ruse. Historia e ikonës së mrekullueshme të Vladimirit është e lidhur ngushtë me historinë e shtetit rus, është me të që legjenda lidh ngritjen e Rusisë Verilindore dhe më pas Moskovit. Siç dëshmojnë kronikat e lashta dhe legjendat letrare, përmes kësaj ikone Nëna e Zotit shpesh ofronte ndihmë dhe mbrojtje të mrekullueshme për Vladimirin, Moskën dhe mbarë tokën ruse.
Pantokrator. Afresk nga Kisha e Shpëtimtarit në Ilyin Për shkak të monumentalitetit dhe temperamentit të fuqishëm piktorik, afresket e Theofanes Greku zënë një vend të veçantë në artin botëror të shekullit të 14-të. Sipas kanunit, Krishti Pantokrator është paraqitur në kupolën e tempullit. Zot i ashpër dhe i tmerrshëm. Për nga monumentaliteti dhe temperamenti i fuqishëm piktorik, afresket e Teofanit grek zënë një vend të veçantë në artin botëror të shekullit të 14-të. Sipas kanunit, Krishti Pantokrator është paraqitur në kupolën e tempullit. Zot i ashpër dhe i tmerrshëm.
Plaku Macarius i Egjiptit. Afresk Imazhi madhështor i Macarius të Egjiptit mbahet mend përgjithmonë. Kontrasti i një fytyre të errët, pëllëmbëve të errëta të kthyera në lutje për Zotin, dhe flokëve të bardhë dhe një rrjedhje të gjatë e të bardhë si bora e mjekrës që bie është mahnitëse. Në vend të një trupi njerëzor - një shtyllë e bardhë e ndritshme, natyra njerëzore e transformuar mrekullisht. Imazhi madhështor i Macarius të Egjiptit mbahet mend përgjithmonë. Kontrasti i një fytyre të errët, pëllëmbëve të errëta të kthyera në lutje për Zotin, dhe flokëve të bardhë dhe një rrjedhje të gjatë e të bardhë si bora e mjekrës që bie është mahnitëse. Në vend të një trupi njerëzor - një shtyllë e bardhë e ndritshme, natyra njerëzore e transformuar mrekullisht.
Mrekullia e Gjergjit për gjarpërin. Ikona. Novgorodianët ishin veçanërisht të dashur për Shën Gjergjin, një kalorës-luftëtar trim, që godiste një përbindësh-dragua me një shtizë. Në mendjet e njerëzve të asaj kohe, Yegoriy Trim, siç e quajti populli, ishte mishërimi i një fillimi të ndritshëm, duke goditur një forcë armiqësore ndaj njeriut, ai shpesh shihej si një luftëtar i patrembur, mbrojtës i Atdheut.
Beteja e Novgorodians me Suzdalians Gjysma e dytë e shekullit të 15. Ikona "Beteja e Novgorodians me Suzdalians (Mrekullia nga Ikona e Shenjës)" vjen nga Kisha e Supozimit në fshatin Kuritskoye në liqenin Ilmen. Ky tip origjinal ikonografik bazohet në legjendën e ikonës "Zoja e Shenjës", e cila ndihmoi mrekullisht Novgorod gjatë rrethimit të trupave të Suzdal në 1170.
Dmitry Solunsky. Ikona në historinë ruse Kisha Ortodokse Temat ushtarake kanë zënë gjithmonë një vend të rëndësishëm, kjo u shfaq në nderimin e veçantë të atyre martirëve të shenjtë, të cilët për nga natyra e profesionit të tyre ishin luftëtarë. forma më e lartë Shërbesa e krishterë. Imazhet e martirëve-luftëtarëve pasqyronin idenë ideale të guximit, guximit vetëmohues, besimit dhe besnikërisë ndaj Atdheut të tyre, sepse ishte Atdheu Ortodoks, dhe bëma e armëve në vendet ortodokse konsiderohej si forma më e lartë e shërbimit të krishterë.
Afresk i Manastirit Ferapontov. Shën Nikolla Dionisi ndryshon ndjeshëm imazhin e një personi: figurat janë zgjatur shumë, koka, krahët dhe këmbët janë zvogëluar dukshëm. Kjo pasqyronte shijet aristokratike të Moskës mbretërore. Harmonia, ekuilibri i brendshëm absolut, admirimi festiv janë tipike për veprën e Dionisit.
kryqëzimi. Dionisi Ikona "Kryqëzimi" vjen nga rreshti festiv i ikonostasit të Katedrales së Trinitetit të Manastirit Pavlo-Obnorsky afër Vologdës. Ikona e Kryqëzimit vjen nga rreshti festiv i ikonostasit të Katedrales së Trinitetit të Manastirit Pavlo-Obnorsky afër Vologdës.
Afresket në Katedralen e Supozimit të Vladimir Andrei Rublev Në 1408 Andrei Rublev dhe Daniil Cherny dekoruan me afreske dhe ikona tempullin më të nderuar të Rusisë së Moskës - Katedralen e Supozimit në Vladimir. Ndër fragmentet e ruajtura ruhet më së miri imazhi i Gjykimit të Fundit, i cili zinte pjesën perëndimore të tre nefeve të katedrales. Në 1408, Andrei Rublev dhe Daniil Cherny dekoruan me afreske dhe ikona tempullin më të nderuar të Rusisë së Moskës - Katedralen e Supozimit në Vladimir. Ndër fragmentet e ruajtura ruhet më së miri imazhi i Gjykimit të Fundit, i cili zinte pjesën perëndimore të tre nefeve të katedrales.
U ruajt. Nga Deesis Tier (i Zvenigorod) Andrei Rublev Pavarësisht mungesës së ndonjë dëshmie historike, ikonat e Nivelit të Zvenigorodit konsiderohen nga shumica e studiuesve si vepra të Andrei Rublev. Pavarësisht mungesës së ndonjë dëshmie historike, ikonat e nivelit Zvenigorod konsiderohen nga shumica e studiuesve si vepra e Andrei Rublev.
Triniteti Rublev Andrei "Le të jenë të gjithë një, si Ti, Atë, në mua, dhe unë në Ty, kështu ata do të jenë një në Ne." “Qofshin të gjithë një, sikurse ti, o Atë, je në mua, dhe unë në ty, ashtu edhe ata qofshin një në ne.”
Përshkrimi i prezantimit sllajde individuale:
1 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
2 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Lavdia e artit të lashtë rus nuk është vetëm arkitektura, por edhe e lidhur pazgjidhshmërisht me të mozaik, pikturë ikonash, pikturë afreske, gdhendje në gur dhe skulpturë prej druri.
3 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Mozaikët dhe afresket e Shën Sofisë së Kievit Mozaikët dhe afresket e Shën Sofisë së Kievit janë një ansambël unik i veprave të artit monumental të shekullit të 11-të. Autorët e pikturave nuk ishin vetëm mjeshtra vendas, por edhe bizantinë, prandaj shumica e afreskeve korrespondojnë me kanunin bizantin.
4 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Temat kryesore të mozaikëve dhe afreskeve janë lavdërimi i kishave qiellore dhe tokësore, hyjnia, fuqia princërore. Në fytyra të ashpra dhe të rrepta përcillet një jetë shpirtërore intensive, një bindje e thellë në të vërtetën e besimit të krishterë, një gatishmëri për vetëmohim në emër të tij. Shpëtimtari i Plotfuqishëm Gjon Gojarti
5 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Zoja Oranta (Duke u lutur) (Shekulli XI Hagia Sophia, Kiev) Është një nga kryeveprat e pikturave me mozaik. Nëna e Zotit është paraqitur me duart e ngritura lart, duke iu lutur Krishtit të Plotfuqishëm. E rrethuar nga vezullimet e kubeve të floririt të artë, e veshur me rroba festive blu-artë, ajo ngrihet mbi altar dhe u bën përshtypje të pashlyeshme të pranishmëve. Fytyra e saj e qetë dhe solemne, gjestet mbrojtëse të duarve perceptohen si personifikimi i ndërmjetësimit dhe mbrojtjes.
6 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Jo më pak interesante janë pikturat murale të një natyre laike, që pasqyrojnë botën reale të njeriut.Në pjesën perëndimore të Katedrales së Shën Sofisë në Kiev, dy portrete grupore të familjes së Yaroslav të Urtit, i cili u bë i famshëm për fitoret mbi Peçenegët, ndërtimi i fortifikimeve të reja të fuqishme rreth Kievit, themeluesi i bibliotekës së parë në Rusi, janë ruajtur.
7 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Një afresk përshkruan vetë Dukën e Madhe me djemtë e tij duke mbajtur në duar një model të Katedrales së Shën Sofisë. Një afresk tjetër përshkruan portrete të vajzave të Jaroslavit, duke shkelur me përulësi në një rresht me qirinj në duar. Të përshkruar në rritje të plotë me rroba festive, ata e shikojnë me kujdes botën me sy të gjerë. Fytyrat e tyre shpirtërore janë të individualizuara. Në një pamje të qetë dhe të përmbajtur, përcillet ideja e bukurisë femërore.
8 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Piktura e Novgorodit. Njëkohësisht me strukturat arkitekturore, u formua shkolla e pikturës së Novgorodit, e përfaqësuar kryesisht nga ikona. Krahasuar me ikonat bizantine, ikonat e Novgorodit kanë shumë shprehje, shprehje emocionale, menjëhershmëri në shprehjen e ndjenjave. Ikonat e hershme - "Engjëlli i flokëve të artë", "Shpëtimtari jo i bërë nga duart", "Shpallja e Ustyug"
9 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Ikona "Engjëlli i flokëve të artë" Mirësia dhe butësia shihen në shprehjen e zhytur në mendime dhe të trishtuar të fytyrës së engjëllit. Një mantel i kuq i ndezur, këndi i të cilit duket nga poshtë, skuqja e faqeve, flokët biondë me onde me fije ari i japin ikonës një bukuri të veçantë. Mjeshtri i Novgorodit preferoi tonet e ndritshme dhe të lëngshme ndaj toneve të nënshtruara të okër dhe ulliri të ikonave bizantine.
10 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Krijimtaria e Theofan Grekut (rreth 1340 - pas 1405) Në veprën e një artisti bizantin që mbërriti në Novgorod në vitet 70 të shekullit XIV. Përcjellet një impuls i pakontrollueshëm pasionesh. Mënyra e tij energjike dhe e vrullshme e të shkruarit nuk mund të ngatërrohet me asnjë tjetër. Në pikturat afreske të Theophanes Grekut ka një mjeshtëri madhështore të ngjyrave dhe asketizëm të ashpër. Në mënyrën e tij të të shkruarit, chiaroscuro bëhet vendimtar, me ndihmën e të cilit ai arrin vëllimin e figurës. Por gjëja kryesore që dallon stilin artistik të Theofan Grekut është një kuptim depërtues i shpirtit njerëzor, impulseve dhe aspiratave të tij të larta të brendshme.
11 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Afresk "Plaku Macarius i Egjiptit" (1378) Përballë një plaku njëqindvjeçar ndjehet tragjedia, lutja e fshehur, pikëllimi dhe shpresa. Flokë gri, sy të përlotur, thuajse të verbër, një fytyrë e rrudhur, një gjest i dëshpëruar, i shkëputur nga buja e botës me duar të ngritura, një kthesë e fuqishme e shpatullave - gjithçka është krijuar për të përcjellë fuqinë dhe qëndrueshmërinë e mëparshme të shpirtit të plakut. Dikur ishte një teolog i famshëm, autor i "Bisedave" teologjike të shumta dhe tani, i veçuar nga bota e jashtme, ende nuk gjen qetësi shpirtërore.
12 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Artet e Bukura të Principatës Vladimir-Suzdal Pak nga veprat e artit të bukur të Vladimir-Suzdal Rus kanë ruajtur kohën. Një pjesë e vogël e afreskeve në Katedralen Dmitrievsky në Vladimir dhe disa ikona të fundit të shekujve XII - XIII. kujtojnë lulëzimin e një shkolle të fortë dhe origjinale të pikturës së lashtë ruse.
13 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Ikona "Dmitri i Selanikut" (fundi i shekullit XII - XIII. Galeria Shtetërore Tretyakov, Moskë) Imazhi i një shenjtori dhe martiri të ashpër të krishterë është mishëruar në ikonën monumentale. I veshur me rroba të pasura të stolisura me ar dhe gurë të çmuar, ai ulet në një fron madhështor. Një engjëll kurorëzon kokën e tij me një kurorë princërore, duke theksuar kështu origjinën e tij hyjnore. Në dorën e djathtë, Dmitry Thesalonica mban një shpatë të rëndë - një simbol i fuqisë së palëkundur princërore. Ritmi i qetë i shpatullave të tij të fuqishme, palosjet e rrobave të tij, dekorueshmëria e ngjyrave - të gjitha dëshmojnë për aftësinë e lartë të artistit - piktorit të ikonave.
14 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Vepra e Andrei Rublev (rreth 1360/1370 - 1430) Puna e Andrei Rublev i solli famë dhe lavdi shkollës së pikturës në Moskë. Dihet pak për fatin e këtij artisti më të madh rus. Nuk dihet origjina e tij, arsyet e kalimit nga një manastir në tjetrin, marrëdhënia me njerëzit përreth. Puna e tij nuk pasqyronte kohën e errët dhe mizore kur Rusia ishte nën zgjedhën mongolo-tatare. Përkundrazi, në të mbretëron heshtja e qetë, magjepsja me jetën, reagimi i shpirtit.
15 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Ikona "Shpëtimtari në fuqi" (1408, Galeria Shtetërore Tretyakov, Moskë) Ikona përshkruan Jezu Krishtin të ulur në një fron me tekstin e hapur të Ungjillit. Artisti arriti plotësisht të përcjellë thellësinë dhe fisnikërinë sublime të imazhit. Pamja madhështore e Shpëtimtarit, e kombinuar me përgjegjshmërinë shpirtërore, na lejon të shohim tek ai një ideal kombëtar, i cili shpreh idetë për drejtësinë dhe shenjtërinë e besimit. Tonet e pastra e të buta të ikonës, ritmi i saj solemn dhe i qartë dëshmojnë për mjeshtërinë e lartë të artistit.
16 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
"Zvenigorod Spas" (Fillimi i shekullit të 15-të. Galeria Shtetërore Tretyakov, Moskë) Kjo është një nga veprat më ekspresive dhe të përzemërta të Rublevit. Ai përcjell një shprehje të butësisë së butë dhe mirësisë shpirtërore. Një vështrim i hapur dhe i butë, i drejtuar në një distancë të panjohur, është plot me një humanizëm dhe pjesëmarrje të tillë në fatin e njerëzve, që piktura e lashtë ruse nuk e ka njohur ende. Ngjyrosja e ikonës është e rafinuar, në të cilën përdoret okër rozë transparente, duke theksuar butësinë dhe butësinë e linjave të qeta.
17 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
"Triniteti" (1425 - 1427) "Triniteti" i famshëm është kulmi i veprës artistike të Andrei Rublev. Ai shpreh idealet e mirësisë dhe drejtësisë, dashurisë dhe pëlqimit.
18 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Vepra e Dionisit (rreth 1440 - 1503) Dionisi u bë një pasardhës i denjë i Theofan Grekut dhe Andrei Rublevit. Ai krijoi një botë shpirtërore të lartë, triumfin e mirësisë dhe idealit. Dionisi u patronua nga Car Ivan III. Veprat e Dionisit dallohen nga përmasat e rafinuara të figurave të zgjatura. Duke humbur vëllimin, duke u bërë jotrupore, ata duket se fluturojnë në hapësirë. Dionisi preferon nuancat e buta, të lehta: blu, bruz, mjedër, rozë, jargavan, jeshile ... Studiuesit numërojnë rreth dyzet tone në veprat e Dionisit, ata shënojnë 146 nuanca okër. Muralet e Dionisit janë festive dhe të gëzueshme.
19 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Tashmë një artist i njohur, Dionisi ishte i ftuar në tokat e Vologdës, ku, së bashku me djemtë e tij, ai pikturoi Katedralen e Lindjes së Zojës së Manastirit Ferapontov.
20 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Ndër afresket e Manastirit Ferapontov, spikat një kompozim i madh "Gëzon për ty", i mbushur me lavdërimin e gëzueshëm të Nënës së Zotit. Afresku përshkruan shumë figura, forca qiellore dhe njerëz që qëndrojnë përballë Marisë. Ata të gjithë këndojnë lavdinë e Marisë, të ulur në fron me foshnjën në krahë.
21 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
22 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Kultura e lashtë muzikore ruse me origjinën e saj shkon prapa në traditat pagane të sllavëve. Këngët popullore, thirrjet e pranverës, vajtimet që shoqërojnë funeralet apo dasmat, këngët gjatë korrjes apo gjatë fushatave ushtarake kanë qenë gjithmonë pjesë e pandarë e jetës së të parëve tanë.
23 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Mbi natyrën e kulturës muzikore Rusia e lashte ndikuar kryesisht nga adoptimi i krishterimit. Kanuni muzikor dhe sistemi i zhanreve u huazuan nga Bizanti. Tash e tutje, muzika zhvillohet nën kujdesin e kishës dhe konsiderohet si pjesë përbërëse e adhurimit. Këngët korale të kishës (kontakia, stichera, kanunet) iu kushtuan festave kryesore të kishës, jetës së shenjtorëve veçanërisht të nderuar.
24 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Parimet themelore të himneve të kishës - "koherenca dhe mirësia" - u formuluan në mësimet e Theodosius të Shpellave dhe supozuan performancën e tyre të qëndrueshme dhe harmonike.
25 rrëshqitje
Përshkrimi i rrëshqitjes:
Baza e artit të lashtë të këndimit rus është kënga Znamenny, d.m.th. fjalë e kënduar. Këtë emër e ka marrë nga fjala sllave “banderolë”, d.m.th. "shenjë", e cila regjistroi këngë. Këndimi Znamenny quhet edhe kryukovy, sepse. imazhi i grepave ishte shenja më e rëndësishme muzikore.
Për të përdorur pamjen paraprake të prezantimeve, krijoni një llogari (llogari) Google dhe regjistrohuni: https://accounts.google.com
Titrat e rrëshqitjeve:
Piktura e ikonave Arti i bukur i Rusisë së lashtë
Theofani Greku Informacion mbi jetën (rreth 1340 - 1410)
Triniteti i Dhiatës së Vjetër. Afresk i vitit 1378 në dhomën e këndit veriperëndimor në tezgat e korit
Fjetja. Qarkullimi i ikonës "Zoja e Donit", vitet '90 të shekullit XIV. Moskë, Galeria Shtetërore Tretyakov 1378 Stylite. Piktura e kishës së Trinitetit në Kishën e Shndërrimit të Shpëtimtarit në rrugën Ilyin në Novgorod.
Stili i Theofan Grekut godet me ekspresivitet dhe shprehje. Pikturat e tij me afreske karakterizohen nga “shkrimi kursive”, me pikturë thuajse njëngjyrëshe dhe mungesën e shtjellimit të detajeve të vogla, imazhet kanë një ndikim të madh në ndjenjat e shikuesit. Një krater në Merkur u emërua për nder të Theofan Grekut Një monedhë përkujtimore e Bankës së Rusisë u emetua për nder të Theofan Grekut
Mënyra energjike, e vrullshme e të shkruarit Asketizëm i rëndë, i frikshëm Ngjyrosje kuq-verdhë-kafe Boshllëqe të mprehta, vija "pendë" Teknika Chiaroscuro (për efektin e imazhit tredimensional) Veçoritë e teknikës së Theofanit grek:
Andrei Rublev Informacione për jetën (rreth 1340/1350 - 17 tetor 1428, Moskë; varrosur në Manastirin Spaso - Andronikov)
Triniteti. 1425-1427
Të shpëtuar në pushtet. 1408 Shteti. Galeria Tretyakov. Moska.
Në krijimet e Rublevit mbretëron heshtja, magjepsja me jetën, reagueshmëria e shpirtit. Mbizotërojnë ngjyrat delikate dhe të lehta, duke u dhënë skenave të ungjillit një bukuri të jashtëzakonshme. Rublevi e përqendroi vëmendjen e tij kryesore në njerëzimin e përvojave, harmoninë e brendshme, fisnikërinë shpirtërore dhe mirësinë e zemrës. nga teknika e Andrey Rublev:
Dionisi Informacion mbi jetën (rreth 1440 - 1503)
Ferapontovo. Për paqen e të FORTËVE. Fillimi i shekullit të 16-të
Zoja me Krishtin Fëmijë. Fragment i afreskut "Gëzon për ty" në murin verior të Katedrales së Lindjes së Hyjlindëses në Manastirin Ferapontov. 1502
Shkolla e Pikturës në Moskë Punimet dallohen nga përmasat e rafinuara të figurave të zgjatura, dëshira për madhështi dhe hiri janë delikate, hije të lehta (rreth 40 hije) Karakteristikat e teknikës së Dionisit:
Faleminderit për punën tuaj!
Me temën: zhvillime metodologjike, prezantime dhe shënime
Mësimi i artit të bukur "Imazhe të lashta, uniteti i formës dhe dekorit në lodrat popullore"
Klasa 5 Qëllimi: Të formohet koncepti i lodrës popullore prej balte Dymkovo, traditat e formës dhe pikturës. Zhvilloni aftësitë e pikturës...
Përsëritës - një mësim i përgjithshëm Tema: Arti i Rusisë së Lashtë. Ikonografi.
Qëllimi i mësimit: të testojë dhe konsolidojë njohuritë e studentëve për kulturën e shekujve tanë 14-16, të zhvillojë kujtesën vizuale, aftësinë për të menduar, analizuar materialin pamor, nxjerr përfundime, kultivon dashuri dhe respekt ...
Art
Përpiluar nga Ladova L.A., 2015
Pagëzimi i Rusisë
I lashte kultura sllave+ Kultura bizantine
KULTURA E VJETËR RUSE
PAGËZIMI I Rusisë
Ndërtimi i tempujve me shkrim
pikturimi i tempujve
LITERATURA PIKTORI ARKITEKTURE
Pjesa kryesore e territorit të Rusisë Verilindore, e shtrirë midis lumenjve Oka dhe Vollga, përfshihej në Principata Vladimir-Suzdal.
Në 1158-1164. në Princi Yuri Dolgoruky fillon ndërtimi i mureve të fortesës rreth Vladimirit, kullat e udhëtimit prej guri u dalluan veçanërisht - Porta e Argjendtë dhe e Artë. Katedralja po shtrohet në të njëjtën kohë Fjetja Zoja jonë. Ishte një tempull i madh me një kube. Si material për ndërtim arkitektët përdorën blloqe guri të bardhë dhe shtuf. gdhendje në gurë- një tipar dallues i kishave Vladimir. Në brendësi të tempullit kishte shumë ikona të çmuara në ambiente ari, muret ishin zbukuruar me afreske.
Arkitektura e lashtë ruse, në prani të monumentalitetit të madh, karakterizohet nga plasticiteti ekstrem i formave, një ndjenjë e qetësisë dhe paprekshmërisë së tyre, krahasueshmërisë me madhësinë e një personi, shkallën dhe nevojat e tij.
_______________________________________ ______
Një tipar karakteristik që lidhte gjithë arkitekturën e asaj kohe ishte kombinim organik i strukturave arkitekturore me peizazhin natyror.
Hagia Sophia në Kiev (Sofia Kyiv)
Arkitektura është shpirti i njerëzve, i mishëruar në gur
Porta e Artë në Kiev
Porta e Magdeburgut në Novgorod
Kisha e Boris dhe Gleb në Kideksha 1152.
Në Principatën Vladimir-Suzdal, duke filluar me ndërtesat mjaft modeste për sa i përket dekorimit të Yuri Dolgoruky si kisha e Boris dhe Gleb në Kideksha, u zhvillua një arkitekturë origjinale, e ndritshme, e dalluar nga një elegancë e veçantë e përmasave dhe elegancës së jashtme. dekor, në veçanti, gdhendje virtuoze në gur të bardhë.
Katedralja e Supozimit në Vladimir 1185-1189
Ndërtimi i gurit ishte veçanërisht aktiv në Vladimir.
Arteli i ndërtimit, përveç zejtarëve vendas, përfshinte evropianoperëndimorë të dërguar nga perandori Frederick Barbarossa.
Objekti më i madh ishte Katedralja e Supozimit qyteti i Vladimirit (1158-1160, i rindërtuar në 1185-1189), i cili ndryshonte si nga Kievi, ashtu edhe nga monumentet e hershme të Rusisë Verilindore.
Ky është një tempull me gurë të bardhë me përmasa të holla dhe përmasa të mëdha, i zbukuruar me portale luksoze të gdhendura perspektive, brez-kolona arkadë dhe pilastra të profilizuar kompleks.
Katedralja e Fjetjes dëshmoi lulëzimin e shpejtë të Vladimir-Suzdal Rus dhe shkatërrimin e tij brutal nga një luzmë pushtuesish tatar-mongol.
Ishte në Katedralen e Supozimit që kronikat e para të Vladimirit, në altarin e Katedrales së Supozimit, u ngritën komandantët për të mbretëruar Aleksandër Nevski , Dmitry Donskoy dhe princa të tjerë Vladimir dhe Moskë.
Në çerekun e parë të shekullit të 14-të ishte Katedralja e Supozimit tempulli kryesor i Rusisë .
Në brendësi janë ruajtur afreske të mjeshtrave të shekullit të 12-të, piktorë ikonash të shekullit të 15-të. Andrey Rublev Dhe Daniel Cherny.
Kisha e Ndërmjetësimit në Nerl, 1165
Kisha është e lidhur me fushatat ushtarake të princave të Vladimirit Vello në Nerl, themeloi një kilometër nga Bogolyubov (rezidenca princërore e vendit) në bashkimin e Nerl në Klyazma në kujtim të djalit të Andrei Bogolyubsky Izyaslav, i cili vdiq nga plagët.
Pas Rrënoj mongolo-tatar Arkitektura ruse po kalonte një periudhë rënieje dhe stagnimi. Ndërtimi monumental u ndal për gjysmë shekulli, kuadrot e ndërtuesve u shkatërruan në thelb dhe u cenua edhe vazhdimësia teknike. Prandaj, në fund të shekullit të 13-të, në shumë mënyra ishte e nevojshme të fillonte nga e para.
Ndërtimi tani është i përqendruar në dy zona kryesore: në veriperëndim ( Novgorod dhe Pskov) dhe në tokën e lashtë Vladimir ( Moska dhe Tveri).
Bazamenti u zëvendësua nga një i lirë gur flamuri, të cilat, në kombinim me gurë dhe tulla, formuan siluetat unike plastike të ndërtesave të Novgorodit.
____________________________________________________
KANON - rregulli i paraqitjes dhe vendosjes së imazheve të shenjta në brendësi të tempullit.
FRESKO - lyerje muri me bojëra me bazë uji në suva të lagur.
MOZAIK - shëmbëlltyrë ose zbukurim i bërë nga copa qelqi shumëngjyrësh të veçantë, të lidhur fort, gurë me ngjyra, metale, smalt etj., të lidhura fort me njëri-tjetrin.
Krishti Pantokrator (Katedralja e Shën Sofisë së Kievit
Zoja e Orantës (Katedralja e Shën Sofisë së Kievit
Shpallja "Ustyug". shekulli XII.
Apostujt Pjetër dhe Pal. Ikona e mesit të shekullit XI. Muzeu i Novgorodit.
Ikona Bogolyubskaya e Nënës së Zotit. shekulli XII. Manastiri Knyaginin në Vladimir.
Shpëtimtari jo i bërë nga duart. Rreth vitit 1191.
Zoja e Orantës. Mozaiku i imazhit të Nënës së Zotit në Rusi
gjithmonë ka dhënë shumë
rëndësi më të madhe se
Virgjëresha Mari në një katolike
kishat. Çdo imazh ka
Nëna e Zotit
kuptimi. Kisha
legjendat mbajnë histori
krijimi, pamja
Ikonat e Rusisë me imazh
Nëna e Shenjtë e Zotit si
shumë i respektuar.
Nëna e Zotit. Oranta
"Mur i pathyeshëm!nëna e të gjitha gjërave,
kujdestar i madh,
ndërmjetësues njerëzor,
Oranta”. Të tillë
të pajisura me epitete
Imazhi i popullit rus
Maria.
Zoja e Vladimirit
Përqafimi i Nënës së Zotit dheFëmijë hyjnor
zbulojnë plotësinë
dashuri hyjnore,
manifestimi më i lartë
e cila është viktima,
sjellë nga Krishti për
duke shpëtuar njerëzit. Rreth
kujton kjo viktimë
imazhi i fronit me
instrumentet e pasionit
ikonat e qarkullimit,
ekzekutuar në fillim të shekullit XV
shekulli.
Zoja e Vladimirit. Ana e pasme e ikonës. Froni dhe instrumentet e pasionit
Ikona "Zoja jonëVladimirskaya" i përket
ndër më të lashtët dhe
faltoret e famshme ruse
Kishat. Historia e Vladimirskaya
ikonë e mrekullueshme për më të afërt
lidhur me historinë
Shteti rus, pikërisht nga
legjenda e lidh atë
lartësia verilindore,
dhe pastaj Rusia Moskovite. Si
dëshmojnë lashtë
kronikat dhe letrare
legjendat, përmes kësaj ikone
Nëna e Zotit jepte shpesh
ndihmë e madhe dhe
patronazhi i Vladimirit,
Moska dhe gjithë toka ruse.
Piktura e Novgorodit.
Flokë të artë engjëlli. Ikona
Në këtë poetikeshpirtëruar
i errët
zbuloi piktori i ikonave
ideja juaj
për bukurinë.
Pantokrator. Afresk nga Kisha e Shpëtimtarit në Ilyin
monumentaliteti dhepiktoreske e fuqishme
temperamenti i afreskeve
Theofan greku
zënë një vend të veçantë
në artin botëror
shekulli XIV. Sipas
kanun, në kupolën e tempullit
përshkruante Krishtin Pantokrator. E rëndë dhe
Zot i tmerrshëm.
Plaku Macarius i Egjiptit. Afresk
Imazhi madhështor i MacariusEgjiptiani mbahet mend
përgjithmonë. Goditëse
kontrast i errët i fytyrës,
pëllëmbët e errëta,
drejtuar në lutje për
Zoti, dhe flokët e bardhë dhe
e gjatë, e bardhë
lumë mjekërre që bie.
Në vend të një trupi njerëzor, një shtyllë e bardhë e ndritshme,
për mrekulli
i shpërfytyruar
natyra e njeriut.
Mrekullia e Gjergjit për gjarpërin. Ikona.
dashuri e veçantëNovgorodianët u kënaqën
Shën Gjergji trim
kalorës-luftëtar, goditës
shtizë përbindësh-dragua. NË
mendjet e njerëzve
koha Yegoriy trimi,
siç e thërrisnin njerëzit,
ishte mishërimi i dritës
fillimi që godet
forcë armiqësore ndaj njeriut,
shihet shpesh në të
luftëtar i patrembur,
mbrojtës i Atdheut.
Beteja e Novgorodians me Suzdalians Gjysma e dytë e shekullit të 15-të. .
Ikona "Beteja e Novgorodianëve meSuzdal (Mrekullia nga ikona
"Omen")" vjen nga
Kisha e Zonjës së fshatit
Kuritskoye në liqenin Ilmen.
Në zemër të kësaj
origjinale
lloji ikonografik
ekziston një legjendë për ikonën
"Zoja e Shenjës",
për mrekulli
asistuar
Novgorod gjatë rrethimit
Trupat e Suzdalit në
1170.
Artet e bukura të principatës Vladimir-Suzdal
Dmitry Solunsky. Ikona
Në historinë e RusisëUshtria e Kishës Ortodokse
lënda ka zënë gjithmonë
vend i rëndësishëm, u shfaq
në nderim të veçantë të atyre shenjtorëve
dëshmorë që janë nga lindja
profesionet e tyre ishin luftëtarë
Në imazhet e dëshmorëve-luftëtarë
pasqyronte idealin
ideja e guximit
guxim vetëmohues, besim dhe
besnikërinë ndaj atdheut,
sepse ishte Atdheu
Ortodoks, por një bëmë armësh
në vendet ortodokse
shihet si
forma më e lartë e shërbimit
i krishterë.
Kisha e Ndërmjetësimit të Virgjëreshës në lumin Nerl. Fragment i një muri
Kreativiteti i Rublevit dhe Dionisy.
Afresk i Manastirit Ferapontov. Virgjëresha me engjëj të gjunjëzuar
Himni i Hyjlindëses, mbrojtëse e tokës ruseafreske të realizuara nga Dionisi në tingullin e kishës
Lindja e Virgjëreshës së Manastirit Ferapontov. .
Afresk i Manastirit Ferapontov. Virgjëresha me engjëjt
Afresk i Manastirit Ferapontov. Shën Nikolla
Dionisi në thelbndryshon imazhin e një personi:
figurat janë shumë të zgjatura,
kokën, krahët dhe këmbët
janë reduktuar dukshëm. NË
kjo u reflektua
aristokracia e shijeve
Moska mbretërore.
Harmonia, absolute
ekuilibri i brendshëm,
admirim festiv
karakteristikë e krijimtarisë
Dionisi.
kryqëzimi. Dionisi
Ikona "Kryqëzimi"vjen nga
seri pushimesh
ikonostasi
Katedralja e Trinitetit
Pavlo-Obnorsky
manastiri afër
Vologda.
Afresket në Katedralen e Supozimit Vladimir Rublev Andrey
Në 1408 Andrei Rublev dhe Daniil Cherny dekoruanafreske dhe ikona tempulli më i nderuar i Rusisë së Moskës
- Katedralja e Supozimit në Vladimir. Ndër fragmentet e mbetura
imazhi më i mirë i ruajtur i Gjykimit të Fundit,
që zinte pjesën perëndimore të tre nefeve të katedrales.
U ruajt. Nga Deesis Tier (Zvenigorodsky) Andrei Rublev
Pavarësisht mungesësndonjë
historike
certifikata, ikona
Rangu i Zvenigorod
konsiderohen
shumicë
studiuesit si
veprat e Andreit
Rublev.
Triniteti Rublev Andrey
“Le të jenë të gjithënjë si ju
Ati, në Mua, dhe
Unë jam në Ty, pra
ata do të jenë brenda
Ne jemi një."