Gospa od Oranta. Mozaik Slika Majke Božje u Rusiji uvijek je imala mnogo veću važnost od Djevice Marije u Katoličkoj crkvi. Svaka slika Majke Božje ima svoje značenje. Crkvene legende čuvaju povijest stvaranja, pojave u Rusiji ikona sa slikom Sveta Majko Božja kao vrlo poštovani. Slika Majke Božje u Rusiji uvijek je imala mnogo veću važnost od Djevice Marije u Katoličkoj crkvi. Svaka slika Majke Božje ima svoje značenje. Crkvene tradicije čuvaju povijest stvaranja, pojavu u Rusiji ikona s likom Presvete Bogorodice kao visoko štovanu.
Majka Božja. Oranta "Neuništivi zid! Majka svih stvari, velika Bereginya, zagovornica naroda, Oranta. Slika Marije obdarila je ruski narod takvim epitetima. „Neuništivi zid! Majka svih stvari, velika Bereginya, zagovornica naroda, Oranta. Slika Marije obdarila je ruski narod takvim epitetima.
Gospa Vladimirska Zagrljaji Majke Božje i Božanskog Djeteta otkrivaju puninu Božanske ljubavi, čije je najveće očitovanje Kristova žrtva za spasenje ljudi. Upravo ta žrtva podsjeća na sliku prijestolja s instrumentima strasti na poleđini ikone, napravljenu početkom 15. stoljeća. Zagrljaji Majke Božje i Božanskog Djeteta otkrivaju puninu Božanske ljubavi, čije je najveće očitovanje Kristova žrtva za spasenje ljudi. Upravo ta žrtva podsjeća na sliku prijestolja s instrumentima strasti na poleđini ikone, napravljenu početkom 15. stoljeća.
Vladimirska Gospa. Poleđina ikone. Prijestolje i instrumenti muke Gospe Vladimirske. Poleđina ikone. Prijestolje i instrumenti strasti Ikona "Gospa Vladimirska" jedno je od najstarijih i najslavnijih svetišta Ruske Crkve. Povijest čudotvorne ikone Vladimira usko je povezana s poviješću ruske države, s njom legenda povezuje uspon sjeveroistočne, a zatim moskovske Rusije. Kako svjedoče drevni ljetopisi i književne legende, preko ove ikone Majka Božja je često pružala čudesnu pomoć i zaštitu Vladimiru, Moskvi i cijeloj ruskoj zemlji.
Pantokrator. Freska iz crkve Spasa na Iljinu Zbog svoje monumentalnosti i snažnog slikovnog temperamenta, freske Teofana Grka zauzimaju posebno mjesto u svjetskoj umjetnosti 14. stoljeća. Prema kanonu, Krist Pantokrator prikazan je u kupoli hrama. Teški i strašni Bože. Po monumentalnosti i snažnom slikarskom temperamentu, freske Teofana Grka zauzimaju posebno mjesto u svjetskoj umjetnosti 14. stoljeća. Prema kanonu, Krist Pantokrator prikazan je u kupoli hrama. Teški i strašni Bože.
Starac Makarije Egipatski. Freska Veličanstvena slika Makarija Egipatskog pamti se zauvijek. Upečatljiv je kontrast tamnog lica, tamnih dlanova okrenutih u molitvi Bogu, bijele kose i duge snježnobijele brade koja pada. Umjesto ljudskog tijela - svjetleći bijeli stup, čudesno preobražena ljudska priroda. Grandiozna slika Makarija Egipatskog pamti se zauvijek. Upečatljiv je kontrast tamnog lica, tamnih dlanova okrenutih u molitvi Bogu, bijele kose i duge snježnobijele brade koja pada. Umjesto ljudskog tijela - svjetleći bijeli stup, čudesno preobražena ljudska priroda.
Jurjevo čudo o zmiji. Ikona. Novgorodci su posebno voljeli svetog Jurja, hrabrog konjanika-ratnika, koji je kopljem pogađao zmaja-čudovišta. U glavama ljudi tog vremena Jegorij Hrabri, kako su ga ljudi zvali, bio je utjelovljenje svijetlog početka, udarajući silu neprijateljsku prema čovjeku, često su ga doživljavali kao neustrašivog ratnika, branitelja domovine.
Bitka Novgorodaca sa Suzdalcima Druga polovica 15. st. Ikona "Bitka Novgorodaca sa Suzdalcima (Čudo iz ikone Znamenja)" potječe iz Uznesenske crkve u selu Kuritskoye na jezeru Ilmen. Ovaj izvorni ikonografski tip temelji se na legendi o ikoni "Gospa od znamenja", koja je čudesno pomogla Novgorodu tijekom opsade suzdaljskih trupa 1170. godine.
Dmitrij Solunski. Ikona u ruskoj povijesti pravoslavna crkva vojne teme uvijek su zauzimale važno mjesto, to se očitovalo u posebnom štovanju onih svetih mučenika koji su po prirodi svog zanimanja bili ratnici. najviši oblik kršćanska služba. Slike mučenika-ratnika odražavale su idealnu ideju hrabrosti, nesebične hrabrosti, vjere i odanosti domovini, jer je to bila pravoslavna domovina, a ratni podvig u pravoslavnim zemljama smatran je najvišim oblikom kršćanske službe.
Freska manastira Ferapontov. Sveti Nikola Dionizije bitno mijenja sliku osobe: likovi su jako izduženi, glava, ruke i noge izrazito reducirane. To je odražavalo aristokratski ukus kraljevske Moskve. Harmonija, apsolutna unutarnja ravnoteža, svečano divljenje tipični su za Dionizijevo djelo.
raspeće. Dionizije Ikona "Raspeće" dolazi iz svečanog reda ikonostasa Trojice katedrale Pavlo-Obnorskog samostana u blizini Vologde. Ikona Raspeća dolazi iz svečanog reda ikonostasa Trojice katedrale Pavlo-Obnorskog samostana u blizini Vologde.
Freske u Vladimirskoj katedrali Uznesenja Andrej Rubljov Godine 1408. Andrej Rubljov i Daniil Cherny ukrasili su freskama i ikonama najcjenjeniji hram Moskovske Rusije - Katedralu Uznesenja u Vladimiru. Od sačuvanih fragmenata najbolje je sačuvana slika Posljednjeg suda koja je zauzimala zapadni dio tri lađe katedrale. Godine 1408. Andrej Rubljov i Danil Černi ukrasili su freskama i ikonama najcjenjeniji hram Moskovske Rusije - Katedralu Uznesenja u Vladimiru. Od sačuvanih fragmenata najbolje je sačuvana slika Posljednjeg suda koja je zauzimala zapadni dio tri lađe katedrale.
Spremljeno. Iz deizisnog sloja (iz Zvenigoroda) Andrej Rubljov Unatoč nedostatku ikakvih povijesnih dokaza, ikone iz zvenigorodskog sloja većina istraživača smatra djelima Andreja Rubljova. Unatoč nedostatku bilo kakvih povijesnih dokaza, ikone zvenigorodskog sloja većina istraživača smatra djelima Andreja Rubljova.
Trojice Rubljov Andrej "Neka svi budu jedno, kao što si ti, Oče, u meni i ja u tebi, tako neka i oni budu jedno u nama." "Neka svi budu jedno, kao što si ti, Oče, u meni i ja u tebi, tako neka i oni budu jedno u nama."
Gospa od Oranta. Mozaik slike Majke Božje u Rusiji
uvijek davao mnogo
veći značaj od
Djevice Marije u katol
crkve. Svaka slika ima
Majka Božja
značenje. Crkva
legende čuvaju priče
stvaranje, izgled
Ruske ikone sa slikom
Sveta Bogorodica as
vrlo poštovani.
Majka Božja. Oranta
„Neuništivi zid!majka svih stvari,
veliki čuvar,
ljudski zagovornik,
Oranta". Takav
obdaren epitetima
Slika ruskog naroda
Marija.
Vladimirska Gospa
Zagrljaj Majke Božje iBožansko dijete
otkriti puninu
božanska ljubav,
najviša manifestacija
koja je žrtva,
donio Krist za
spašavanje ljudi. Oko
podsjeća ova žrtva
slika prijestolja sa
instrumenti strasti
ikone prometa,
izvršen početkom XV
stoljeća.
Vladimirska Gospa. Poleđina ikone. Prijestolje i instrumenti strasti
Ikona "Naša GospaVladimirskaya" pripada
među najstarijim i
poznata svetišta ruska
Crkve. Povijest Vladimirske
čudotvorna ikona najbližima
vezano uz povijest
Ruska država, upravo iz
legenda je veže
nadmorska visina sjeveroistok,
a zatim Moskovska Rus'. Kako
svjedoče drevni
kronike i književne
legende, kroz ovu ikonu
Majka Božja je često pružala
velika pomoć i
pokroviteljstvo Vladimira,
Moskva i sva ruska zemlja.
Novgorodsko slikarstvo.
Anđeo zlatne kose. Ikona
U ovom pjesničkomproduhovljen
opskuran
ikonopisac otkrio
tvoja ideja
o ljepoti.
Pantokrator. Freska iz crkve Spasa na Iljinu
monumentalnost isnažno slikovito
fresko temperament
Teofan Grk
zauzimaju posebno mjesto
u svjetskoj umjetnosti
XIV stoljeće. Prema
kanon, u kupoli hrama
prikazivao Krista Pantokratora. Teška i
strašni Bože.
Starac Makarije Egipatski. Freska
Grandiozna slika MakarijaEgipćanin se pamti
zauvijek. Upečatljivo
kontrast tamnog lica,
tamni dlanovi,
obratio u molitvi
Bože, i bijele kose i
duga, bijela
potok brade koja pada.
Umjesto ljudskog tijela, svijetleći bijeli stup,
čudesno
preobraženi
ljudska priroda.
Jurjevo čudo o zmiji. Ikona.
posebna ljubavNovgorodci su uživali
Sveti Juraj Hrabri
jahač-ratnik, markantan
koplje čudovište-zmaj. U
umovi ljudi
vrijeme Yegoriy Hrabri,
kako ga je narod zvao,
bio oličenje svjetlosti
početak koji pogađa
sila neprijateljska prema čovjeku,
često viđen u njemu
neustrašivi ratnik,
branitelj domovine.
Bitka Novgorodaca sa Suzdalcima Druga polovica 15. stoljeća. .
Ikona "Bitka Novgorodaca sSuzdal (Čudo s ikone
"Omen")" dolazi iz
Crkva Uznesenja sela
Kuritskoye na jezeru Iljmen.
U srcu ovoga
izvornik
ikonografski tip
postoji legenda o ikoni
"Gospa od znaka",
čudesno
potpomognuto
Novgorod tijekom opsade
Suzdalske trupe u
1170.
Likovna umjetnost kneževine Vladimir-Suzdal
Dmitrij Solunski. Ikona
U povijesti ruskogVojska pravoslavne crkve
predmet je oduvijek zauzimao
važno mjesto, očitovalo se
u posebnom štovanju onih svetaca
mučenici koji su rođenjem
njihova su zanimanja bila ratnici
U slikama mučenika-ratnika
odražavao ideal
ideja hrabrosti
nesebičnu hrabrost, vjeru i
odanost domovini,
jer je to bila Otadžbina
Pravoslavac, ali podvig
u pravoslavnim zemljama
gledano kao
najviši oblik služenja
kršćanski.
Crkva Pokrova Bogorodičinog na rijeci Nerl. Ulomak zida
Kreativnost Rubljova i Dionizija.
Freska manastira Ferapontov. Djevice s anđelima koji kleče
Himna Bogorodici, zaštitnici ruske zemljefreske koje izvodi Dionizije u crkvi zvuče
Rođenje Bogorodice manastira Ferapontov. .
Freska manastira Ferapontov. Djevica s anđelima
Freska manastira Ferapontov. Sveti Nikola
Dionizije u bitimijenja sliku osobe:
figure su jako izdužene,
glava, ruke i noge
su izrazito smanjene. U
ovo se odrazilo
aristokracija ukusa
kraljevska Moskva.
Harmonija, apsolutna
unutarnja ravnoteža,
svečano divljenje
karakteristika kreativnosti
Dionizije.
raspeće. Dionizije
Ikona "Raspeće"dolazi od
praznična serija
ikonostas
Katedrala Trojstva
Pavlo-Obnorski
samostan u blizini
Vologda.
Freske u katedrali Uznesenja Vladimir Rubljov Andrej
Godine 1408. odlikuju Andrej Rubljov i Daniil Černifreske i ikone najcjenjeniji hram Moskovske Rusije
- Katedrala Uznesenja u Vladimiru. Među sačuvanim ulomcima
najbolje sačuvana slika Posljednjeg suda,
koja je zauzimala zapadni dio tri lađe katedrale.
Spremljeno. Iz deizisnog reda (Zvenigorodski) Andrej Rubljov
Unatoč odsutnostibilo koji
povijesni
potvrde, ikone
Zvenigorodski rang
razmatran
većina
istraživači poput
Andrejeva djela
Rubljov.
Trinity Rublev Andrej
„Neka svi budujedan kao ti
Oče, u Meni, i
Ja sam u Tebi, dakle
oni će biti unutra
Mi smo jedno."
Umjetnost
Sastavio Ladova L.A., 2015
Krštenje Rusije
Staroslavenska kultura + bizantska kultura
STARORUSKA KULTURA
KRŠTENJE RUSIJE
Izgradnja hramova pisanje
oslikavanje hramova
ARHITEKTURA SLIKARSTVO KNJIŽEVNOST
Glavni dio teritorija sjeveroistočne Rusije, koji leži između rijeka Oke i Volge, bio je uključen u Vladimiro-Suzdaljska kneževina.
Godine 1158-1164. na Knez Jurij Dolgoruki počinje gradnja tvrđavskih zidina oko Vladimira, posebno su se isticale kamene putne kule - Srebrna i Zlatna vrata. Katedrala se polaže u isto vrijeme Uspenje Naša dama. Bio je to veliki hram s jednom kupolom. Kao gradevinski materijal arhitekti su koristili bijele kamene blokove i tuf. klesanje kamena- posebnost Vladimirskih crkava. U unutrašnjosti hrama bilo je mnogo skupocjenih ikona u zlatnim okvirima, a zidovi su bili ukrašeni freskama.
Drevnu rusku arhitekturu, uz veliku monumentalnost, karakterizira izrazita plastičnost oblika, osjećaj njihove smirenosti i nepovredivosti, proporcionalnost veličini osobe, njezinim razmjerima i potrebama.
_______________________________________ ______
Karakteristična značajka koja je povezivala svu arhitekturu tog vremena bila je organska kombinacija arhitektonskih struktura s prirodnim krajolikom.
Aja Sofija u Kijevu (Sofija Kijev)
Arhitektura je duša ljudi, utjelovljena u kamenu
Zlatna vrata u Kijevu
Magdeburška vrata u Novgorodu
Crkva Borisa i Gleba u Kidekši 1152.
U Vladimiro-Suzdalskoj kneževini, počevši od prilično skromnih u smislu ukrasa zgrada Jurija Dolgorukog, poput crkve Borisa i Gleba u Kidekshi, razvila se originalna, svijetla arhitektura, koja se odlikuje posebnom elegancijom proporcija i elegancijom vanjskog izgleda. dekor, osobito virtuozno rezbarenje na bijelom kamenu.
Katedrala Uznesenja u Vladimiru 1185-1189
U Vladimiru je posebno aktivna bila kamena gradnja.
U graditeljski artel, osim domaćih obrtnika, uključeni su i zapadni Europljani koje je poslao car Fridrik Barbarossa.
Najveći objekt bio je Katedrala Uznesenja grad Vladimir (1158.-1160., obnovljen 1185.-1189.), koji se razlikovao i od Kijeva i od ranih spomenika sjeveroistočne Rusije.
Ovo je bijelokameni hram vitkih proporcija i velikih dimenzija, ukrašen raskošnim izrezbarenim perspektivnim portalima, arkadno-stupastim pojasom i složeno profiliranim pilastrima.
Katedrala Uspenja svjedočila je brzom procvatu Vladimiro-Suzdalske Rusije i njezinom brutalnom razaranju od strane hordi tatarsko-mongolskih osvajača.
Bilo je to u katedrali Uznesenja prve vladimirske kronike, na oltaru Katedrale Uznesenja, postavljeni su zapovjednici da vladaju Aleksandra Nevskog , Dmitrij Donskoj i drugi vladimirski i moskovski knezovi.
U prvoj četvrtini 14. stoljeća Katedrala Uznesenja bila je glavni hram Rusije .
Unutra su sačuvane freske majstora 12. stoljeća, ikonopisci 15. stoljeća. Andrej Rubljov I Daniel Cherny.
Crkva Pokrova na Nerli, 1165
Crkva je povezana s vojnim pohodima knezova Vladimira Veo na Nerlu, osnovan kilometar od Bogoljubova (seoske kneževske rezidencije) na ušću Nerla u Kljazmu u spomen na sina Andreja Bogoljubskog Izjaslava, koji je umro od rana.
Nakon Mongolsko-tatarska propast Ruska arhitektura prolazila je kroz razdoblje propadanja i stagnacije. Monumentalna gradnja je zaustavljena na pola stoljeća, kadrovi graditelja su u biti uništeni, a narušen je i tehnički kontinuitet. Stoga je krajem 13. stoljeća u mnogočemu bilo potrebno krenuti ispočetka.
Izgradnja je sada koncentrirana u dva glavna područja: na sjeverozapadu ( Novgorod i Pskov) i u drevnoj Vladimirskoj zemlji ( Moskva i Tver).
Postolje je zamijenjeno jeftinim kamena ploča, koji je u kombinaciji s gromadama i ciglama oblikovao jedinstvene plastične siluete novgorodskih građevina.
____________________________________________________
KANON - pravilo prikazivanja i postavljanja svetih slika u unutrašnjosti hrama.
FRESKA - oslikavanje zidova bojama na bazi vode na mokroj žbuci.
MOZAIK - slika ili ukras izrađen od odvojenih, tijesno prianjajućih raznobojnih komada stakla, obojenih kamenčića, metala, emajla itd., tijesno pričvršćenih jedan uz drugi.
Krist Pantokrator (Katedrala Svete Sofije Kijevske
Gospa od Oranta (Katedrala Svete Sofije Kijevske
Navještenje "Ustjug". XII stoljeće.
Apostola Petra i Pavla. Ikona iz sredine XI veka. Novgorodski muzej.
Bogoljubska ikona Majke Božje. XII stoljeće. Manastir Knyaginin u Vladimiru.
Nerukotvorni Spasitelj. Oko 1191. god.
Uvod Povijest drevne ruske umjetnosti obuhvaća gotovo tisućljeće. Nastao je u 9.-10. stoljeću, kada je nastala prva feudalna država istočnih Slavena - Kijevska Rus. Formirana i razvijajući se u bliskoj interakciji s mnogim kulturama bliskih, a ponekad i vrlo dalekih zemalja, drevna ruska umjetnost, predstavljajući holistički i živopisni originalni fenomen, zauzela je posebno mjesto u povijesti svjetske umjetnosti. Po svom značaju ravan je Bizantu i najvećim središtima srednjovjekovne kulture u zapadnoj Europi i na istoku.
Prihvaćanje kršćanstva bilo je od progresivnog značaja za umjetnost. Pridonijela je organskijoj i dubljoj asimilaciji svega najboljeg što je za to vrijeme napredni Bizant imao. Međutim, kršćanstvo, imajući snažan utjecaj na rusku kulturu, osobito u području književnosti, arhitekture, umjetnosti, razvoja pismenosti, školstva, knjižnica - u onim područjima koja su bila usko povezana sa životom crkve, s religijom, nije mogao prevladati porijeklo naroda.Ruska kultura.
Poganstvo u umjetnosti Među brojnim čimbenicima koji su odredili osebujna obilježja ranoslavenske kulturne zajednice u nastajanju valja razlikovati dva glavna. Prvi od njih je prevlast animističkih vjerovanja u brojne bezlične dobre i zle duhove koji posvuda okružuju osobu, sposobni se pojaviti u različitim slikama ("vukodlaci"), te kultovima "nižeg reda" povezanih s bogovima zaštitnicima klana i plemena, pridonoseći njegovoj dobrobiti, štiteći svoju zemlju i stoku, dajući im plodnost.
Drugi čimbenik je širina i intenzitet kulturnih kontakata, koji objašnjavaju raznolikost motiva i oblika koji se uočavaju u najsavršenijim spomenicima zanata vlastitih slavenskih majstora, koji sežu u 6.-10. stoljeće. Također je povezan s takvim fenomenom kao što je sinkretizam, odnosno kombinacija u kultnim obredima i dekoraciji ritualnih predmeta elemenata karakterističnih za različite religije. Sinkretizam bi se mogao nazvati jednim od najuočljivijih svojstava slavenska kultura kroz cijelo pretkršćansko razdoblje svoje povijesti.
Glavninu nalaza čine predmeti od željeznih i obojenih metala, keramičke posude. Elementi likovnosti, točnost prikaza apstraktne trodimenzionalne forme, mjera prevladavanja grubosti i tromosti prirodnog materijala, temeljitost površinske obrade, priroda i obilje ornamentike osjetno su pojačani u predmetima koji, kako se moglo pretpostaviti , imao je ritualnu svrhu. Tako fini uzorci koji su prekrivali stijenke glinenih posuda mogu predstavljati simbole plodnosti, sunca, vode i vatre. Glavninu nalaza čine predmeti od željeznih i obojenih metala, keramičke posude. Elementi likovnosti, točnost prikaza apstraktne trodimenzionalne forme, mjera prevladavanja grubosti i tromosti prirodnog materijala, temeljitost površinske obrade, priroda i obilje ornamentike osjetno su pojačani u predmetima koji, kako se moglo pretpostaviti , imao je ritualnu svrhu. Tako fini uzorci koji su prekrivali stijenke glinenih posuda mogu predstavljati simbole plodnosti, sunca, vode i vatre.
Sudeći po prirodi ukrasa koje su arheolozi pronašli na golemim teritorijima, umjetnost istočnih Slavena, naseljena slavenskim plemenima, u umjetnosti 8.-10. stoljeća osjeća proces izdvajanja iz mase proizvoda umjetničkog obrta. djela najviše kvalitete povezana sa životom plemenskog plemstva. Sudeći po prirodi ukrasa koje su arheolozi pronašli na golemim teritorijima, umjetnost istočnih Slavena, naseljena slavenskim plemenima, u umjetnosti 8.-10. stoljeća osjeća proces izdvajanja iz mase proizvoda umjetničkog obrta. djela najviše kvalitete povezana sa životom plemenskog plemstva.
Slavenski bogovi obdareni su najvećom snagom, moći i mogućnostima te se prema tome smatraju najvišim svetinjama. O njihovoj volji ovisi dobrobit čovjeka; u najkritičnijim situacijama izravno se obraća bogovima s molbama za pomoć. Olgin unuk, knez Vladimir, ponavljajući oko 980. službeni svenarodni kult Peruna, Horsa, Striboga, Simargla i Mokoši. Samo dva od njih - Perun i Mokosh - mogu se pripisati slavenskom (točnije, balto-slavenskom i finsko-ugarskom) panteonu, dok su ostali nosili očite znakove kultova sarmatsko-iranskog podrijetla. Njihove skulpture postavljene su na brežuljku u Kijevu.Slavenski bogovi obdareni su najvećom snagom, moći i sposobnostima te se prema tome smatraju najvišim svetim vrijednostima. O njihovoj volji ovisi dobrobit čovjeka; u najkritičnijim situacijama izravno se obraća bogovima s molbama za pomoć. Olgin unuk, knez Vladimir, ponavljajući oko 980. službeni svenarodni kult Peruna, Horsa, Striboga, Simargla i Mokoši. Samo dva od njih - Perun i Mokosh - mogu se pripisati slavenskom (točnije, balto-slavenskom i finsko-ugarskom) panteonu, dok su ostali nosili očite znakove kultova sarmatsko-iranskog podrijetla. Njihove skulpture postavljene su na brdu u Kijevu.
Aktivno uključivanje Rusije u orbitu privlačnosti bizantske umjetničke i duhovne kulture počelo je davno prije 988. godine, vremena njezina službenog krštenja. U umjetnosti koja se njeguje na kijevskom kneževskom dvoru, uz tradicionalne ornamentalne i amblematske kompozicije, pod utjecajem bizantskih uzoraka, sve su raširenije "realistične" slike u čijem su središtu ljudske figure. Predstavljaju scene lova, borbe mitoloških junaka, cirkuske igre. Takvim djelima pripada koštani češalj iz 10. stoljeća (Državni Ermitaž, Sankt Peterburg) iz Belaje Veže (Sarkela) na Donu, hazarskog grada koji je zauzeo knez Svjatoslav 965. godine. Aktivno uključivanje Rusije u orbitu privlačnosti bizantske umjetničke i duhovne kulture počelo je davno prije 988. godine, vremena njezina službenog krštenja. U umjetnosti koja se njeguje na kijevskom kneževskom dvoru, uz tradicionalne ornamentalne i amblematske kompozicije, pod utjecajem bizantskih uzoraka, sve su raširenije "realistične" slike u čijem su središtu ljudske figure. Predstavljaju scene lova, borbe mitoloških junaka, cirkuske igre. Takvim djelima pripada koštani češalj iz 10. stoljeća (Državni Ermitaž, Sankt Peterburg) iz Belaje Veže (Sarkela) na Donu, hazarskog grada koji je zauzeo knez Svjatoslav 965. godine.
Umjetnost Kijevska Rus nakon prihvaćanja kršćanstva Preuzevši kršćanstvo iz Bizanta, Rusija je prirodno preuzela određene temelje kulture. Ali ti su temelji prerađeni i dobili svoje specifične, duboko nacionalne oblike u Rusiji. Ove se značajke vrlo jasno očituju u arhitekturi. Iako drevna ruska arhitektura postigla ozbiljne uspjehe u civilnom i fortifikacijskom graditeljstvu, njegova originalnost posebno dolazi do izražaja u bogomoljama – hramovima. Preuzevši kršćanstvo iz Bizanta, Rusija je, naravno, preuzela i određene temelje kulture. Ali ti su temelji prerađeni i dobili svoje specifične, duboko nacionalne oblike u Rusiji. Ove se značajke vrlo jasno očituju u arhitekturi. Iako je starorusko graditeljstvo postiglo ozbiljne uspjehe u civilnom i fortifikacijskom graditeljstvu, njegova originalnost posebno dolazi do izražaja u bogomoljama – hramovima.
Kršćanske crkve pojavile su se u Rusiji već u 10. stoljeću. U početku su bili drveni. Krajem 10.st. u Novgorodu crkva sv. Sofije "oko trinaest vrhova", a bila je "čestito uređena i nakićena". Godine 1049. crkva je izgorjela, kao što su izgorjeli deseci tisuća drvenih zgrada koje su podigli ruski arhitekti u 11. i kasnijim stoljećima. Nažalost, drevne drvene zgrade nisu preživjele do danas, ali arhitektonski stil ljudi došao je do nas u kasnijim drvenim konstrukcijama, u drevnim opisima i crtežima. Kršćanske crkve pojavile su se u Rusiji već u 10. stoljeću. U početku su bili drveni. Krajem 10.st. u Novgorodu crkva sv. Sofije "oko trinaest vrhova", a bila je "čestito uređena i nakićena". Godine 1049. crkva je izgorjela, kao što su izgorjeli deseci tisuća drvenih zgrada koje su podigli ruski arhitekti u 11. i kasnijim stoljećima. Nažalost, drevne drvene zgrade nisu preživjele do danas, ali arhitektonski stil ljudi došao je do nas u kasnijim drvenim konstrukcijama, u drevnim opisima i crtežima.
Osobitost ruske arhitekture očitovala se, s jedne strane, u slijeđenju bizantskih tradicija (u početku su majstori bili uglavnom Grci), s druge strane, odmah je došlo do odstupanja od bizantskih kanona, traženja za samostalne načine u arhitekturi. Dakle, već u prvoj kamenoj crkvi Desetine postojale su takve značajke koje nisu karakteristične za Bizant kao što su višekupolne (do 25 kupola), piramidalnost je čisto rusko nasljeđe drvene arhitekture, preneseno na kamen. Osobitost ruske arhitekture očitovala se, s jedne strane, u slijeđenju bizantskih tradicija (u početku su majstori bili uglavnom Grci), s druge strane, odmah je došlo do odstupanja od bizantskih kanona, traženja za samostalne načine u arhitekturi. Dakle, već u prvoj kamenoj crkvi Desetine postojale su takve značajke koje nisu karakteristične za Bizant kao što su višekupolne (do 25 kupola), piramidalnost je čisto rusko nasljeđe drvene arhitekture, preneseno na kamen.
Tijekom izgradnje najznačajnijeg spomenika tog vremena - Katedrale Svete Sofije u Kijevu (11. stoljeće) - staroruska arhitektura već je imala svoje metode monumentalne arhitekture. Bizantski sustav crkve s križnom kupolom, s jasnoćom glavnih podjela i logičnom kompozicijom unutarnjeg prostora, činio je osnovu petobrodne kijevske katedrale Svete Sofije. No, ovdje nije korišteno samo iskustvo izgradnje Desetine. Od svih bizantskih crkava katedrala se razlikuje po broju kupola: ima ih trinaest, odnosno koliko ih je bilo u nesačuvanoj drvenoj crkvi Sofije u Novgorodu. Tijekom izgradnje najznačajnijeg spomenika tog vremena - Katedrale Svete Sofije u Kijevu (11. stoljeće) - staroruska arhitektura već je imala svoje metode monumentalne arhitekture. Bizantski sustav crkve s križnom kupolom, s jasnoćom glavnih podjela i logičnom kompozicijom unutarnjeg prostora, činio je osnovu petobrodne kijevske katedrale Svete Sofije. No, ovdje nije korišteno samo iskustvo izgradnje Desetine. Od svih bizantskih crkava katedrala se razlikuje po broju kupola: ima ih trinaest, odnosno koliko ih je bilo u nesačuvanoj drvenoj crkvi Sofije u Novgorodu.
U likovnoj umjetnosti drevne Rusije originalnost se očitovala s ništa manjom snagom. Slikarstvo kao takvo nije postojalo u pretkršćanskoj Rusiji. Došla je zajedno s bizantskim ikonama i bizantskim umjetnicima. Ali već u stoljećima. U drevnom ruskom ikonopisu pojavile su se slike i zapleti povezani s njima, karakteristični samo za Rusiju, posebno je postao raširen kult velikih mučenika Borisa i Gleba.
Glavne vrste slikarstva u staroj Rusiji bile su freske i ikone. Kršćanska je crkva u ove vrste umjetnosti unijela sasvim drugačiji sadržaj. Glavne vrste slikarstva u staroj Rusiji bile su freske i ikone. Kršćanska je crkva u ove vrste umjetnosti unijela sasvim drugačiji sadržaj. Freska je slika na mokroj žbuci. Uglavnom se koristio za oslikavanje interijera hramova i crkava. Freska je slika na mokroj žbuci. Uglavnom se koristio za oslikavanje interijera hramova i crkava.
Ikona je slika lica Isusa Krista, Majke Božje, svetaca, prizora iz Svetog pisma. Crkva je ovoj slici pripisala sveti karakter, stoga je ikona obavljala funkciju vjerskog kulta - štovali su je, molili joj se. Ikona je slika lica Isusa Krista, Majke Božje, svetaca, prizora iz Svetog pisma. Crkva je ovoj slici pripisala sveti karakter, stoga je ikona obavljala funkciju vjerskog kulta - štovali su je, molili joj se. "Nikola Čudotvorac" (početak 13. stoljeća)
A pisanje ikona - ikonografija - bila je glavna vrsta slikarstva tog vremena. Ni u Bizantu ikonopis nikada nije igrao tako važnu ulogu kao u Rusiji, gdje je postao jedan od glavnih, raširenih oblika likovne umjetnosti, suparnik monumentalnog slikarstva. Ikone su glavni žanr drevnog ruskog slikarstva. Slikarstvo ikona, za razliku od svjetovnog slikarstva, izvedeno je prema određenim kanonima.
Najznačajnije su ikone i zidne slike Katedrale Svete Sofije u Kijevu (1037.), Crkve Spasa Neredice u Novgorodu (1199.), ikone Ustjuške Blagovijesti (kraj 12. stoljeća), Spasitelj Nerukotvorni (kraj 12. st.), i Glava arhanđela (kraj 12. st.), "Nikola Čudotvorac" (početak 13. st.).
Zaključak Tijekom formiranja feudalne Rusije (osobito nakon krštenja Rusa) utjecaj Bizanta bio je vrlo jak. Dugi period razvoja ruske kulture odredila je religija. Stoljećima su izgradnja hramova i ikonopis postali vodeći kulturni žanrovi. Ikonografija je označila početak ruskog slikarstva. Iako su se ruski ikonopisci isprva držali bizantskog stila, vrlo brzo se razvio vlastiti ruski stil i Rusija je dala niz poznatih ikonopisaca koji su proslavili sebe i rusko ikonopis u cijelom svijetu. Naravno, umjetnost drevne Rusije slijedi određene kanone, koji se mogu pratiti iu arhitektonskim oblicima iu ikonografiji - čak su i primjeri stvoreni u slikarstvu - "crtati", "originali", lica i objašnjenja (u prvom je prikazano kako pisati, u drugom se “tumačilo”), ali i slijedeći kanone, a suprotno njima, bogata kreativna osobnost ruskog umjetnika mogla se izraziti.
Pravoslavlje je označilo i početak ruske arhitekture – graditeljstva. U poganskoj Rusiji nije bilo hramova. Prihvaćanje kršćanstva ubrzo je dovelo do izgradnje golemih kamenih građevina u glavnim središtima Rusije, najprije prema bizantskim uzorima, a zatim u vlastitom, ruskom stilu. Na temelju stoljetnih tradicija istočnoeuropske umjetnosti, ruski majstori uspjeli su stvoriti vlastitu nacionalnu umjetnost, obogatiti europsku kulturu novim oblicima hramova koji su svojstveni samo Rusiji, originalnim zidnim slikama i ikonografijom, koja se ne može brkati s bizantskom, unatoč zajednička ikonografija i prividna bliskost slikovnog jezika. Ta je gradnja dovela do razvoja drugih umjetnosti i obrta: nakita, izrade emajla itd. Od 12.st. Bizantski utjecaj na našu kulturu slabi.
Opis prezentacije pojedinačne slajdove:
1 slajd
Opis slajda:
2 slajd
Opis slajda:
Slava drevne ruske umjetnosti nije samo arhitektura, već i mozaik, ikonopis, fresko slikarstvo, rezbarija u kamenu i drvena skulptura, koji su s njom neraskidivo povezani.
3 slajd
Opis slajda:
Mozaici i freske Svete Sofije Kijevske Mozaici i freske Svete Sofije Kijevske jedinstvena su cjelina djela monumentalne umjetnosti 11. stoljeća. Autori slika nisu samo domaći, već i bizantski majstori, zbog čega većina fresaka odgovara bizantskom kanonu.
4 slajd
Opis slajda:
Glavne teme mozaika i fresaka su veličanje nebeskih i zemaljskih crkava, božanstva, kneževske moći. U oštrim i strogim licima odaje se intenzivan duhovni život, duboko uvjerenje u istinitost kršćanske vjere, spremnost na samožrtvu u njezino ime. Spasitelj svemogući Ivan Zlatousti
5 slajd
Opis slajda:
Gospa Oranta (Moli se) (XI. stoljeće Aja Sofija, Kijev) Jedno je od remek-djela mozaičkih slika. Majka Božja prikazana je s rukama podignutim u vis, moleći se Svemogućem Kristu. Okružena svjetlucanjem zlatnih kockica smalte, odjevena u svečano modro-zlatno ruho, uzdiže se iznad oltara i ostavlja neizbrisiv dojam na prisutne. Njezino mirno i svečano lice, pokroviteljske geste ruku percipiraju se kao personifikacija zagovora i zaštite.
6 slajd
Opis slajda:
Ništa manje zanimljive su zidne slike svjetovne prirode, koje odražavaju stvarni svijet čovjeka.U zapadnom dijelu katedrale Svete Sofije u Kijevu, dva grupna portreta obitelji Jaroslava Mudrog, koji je postao poznat po pobjedama nad Sačuvani su Pečenezi, izgradnja novih snažnih utvrda oko Kijeva, osnivač prve knjižnice u Rusiji.
7 slajd
Opis slajda:
Jedna freska prikazuje samog velikog kneza sa svojim sinovima kako u rukama nose model katedrale Svete Sofije, druga freska prikazuje portrete Jaroslavljevih kćeri koje ponizno koračaju u nizu sa svijećama u rukama. Prikazani u punom rastu u svečanoj odjeći, oni pažljivo gledaju svijet raširenih očiju. Njihova duhovna lica su individualizirana. U mirnom i suzdržanom izgledu prenosi se ideja ženske ljepote.
8 slajd
Opis slajda:
Novgorodsko slikarstvo. Istodobno s arhitektonskim građevinama formirana je novgorodska škola slikarstva, predstavljena uglavnom ikonama. U usporedbi s bizantskim ikonama, novgorodske ikone imaju puno ekspresije, emocionalne ekspresivnosti, neposrednosti u izražavanju osjećaja. Rane ikone - "Anđeo zlatne kose", "Spasitelj Nerukotvorni", "Ustjug Navještenje"
9 slajd
Opis slajda:
Ikona "Anđeo zlatne kose" Dobrota i krotkost vide se u zamišljenom i tužnom izrazu lica anđela. Jarko crveni ogrtač čiji se ugao vidi odozdo, rumenilo obraza, plava valovita kosa sa zlatnim nitima daju ikoni posebnu čar. Novgorodski majstor preferirao je svijetle i sočne tonove od prigušenih oker i maslinastih tonova bizantskih ikona.
10 slajd
Opis slajda:
Kreativnost Teofana Grka (oko 1340. - nakon 1405.) U djelu bizantskog umjetnika koji je u Novgorod stigao 70-ih godina XIV. Prenosi se nekontrolirani impuls strasti. Njegov energičan, nagao način pisanja ne može se zamijeniti ni s jednim drugim. U freskama Teofana Grka postoji i veličanstveno majstorstvo boje i strogi asketizam. U njegovom načinu pisanja odlučujući postaje chiaroscuro, pomoću kojeg postiže volumen slike. Ali glavna stvar koja razlikuje umjetnički stil Teofana Grka je prodorno razumijevanje ljudske duše, njezinih visokih unutarnjih impulsa i težnji.
11 slajd
Opis slajda:
Freska "Starac Makarije Egipatski" (1378) U licu stogodišnjeg starca osjeća se tragedija, skrivena molitva, tuga i nada. Sijeda kosa, suzne, gotovo slijepe oči, naborano lice, očajna, odvojena od svjetovne vreve gesta podignutih ruku, snažno okretanje ramena - sve je osmišljeno da prenese bivšu snagu i čvrstinu duha starijeg. Nekoć glasoviti teolog, autor brojnih teoloških "Razgovora", a sada, povučen od vanjskog svijeta, još ne nalazi duševni mir.
12 slajd
Opis slajda:
Likovna umjetnost Vladimiro-Suzdalske kneževine Malo je djela likovne umjetnosti Vladimiro-Suzdalske Rusije sačuvalo vrijeme. Mali dio fresaka u Dmitrijevskoj katedrali u Vladimiru i nekoliko ikona s kraja XII - XIII stoljeća. podsjećaju na procvat snažne i originalne škole staroruskog slikarstva.
13 slajd
Opis slajda:
Ikona "Dmitrij Solunski" (kasno XII - XIII stoljeće. Državna Tretjakovska galerija, Moskva) Slika ozbiljnog kršćanskog sveca i mučenika utjelovljena je u monumentalnoj ikoni. Odjeven u bogatu odjeću ukrašenu zlatom i dragim kamenjem, sjedi na veličanstvenom prijestolju. Anđeo mu kruni glavu kneževskom krunom, čime se naglašava njegovo božansko porijeklo. U desnoj ruci Dmitrij Solunski drži teški mač - simbol nepokolebljive kneževske moći. Glatki ritam njegovih moćnih ramena, nabori njegove odjeće, dekorativnost boja - sve svjedoči o visokoj vještini umjetnika - ikonopisca.
14 slajd
Opis slajda:
Djelo Andreja Rubljova (oko 1360./1370. - 1430.) Djelo Andreja Rubljova donijelo je slavu i slavu moskovskoj školi slikarstva. O sudbini ovog najvećeg ruskog umjetnika malo se zna. Ne zna se njegovo podrijetlo, razlozi prelaska iz jednog samostana u drugi, odnos prema okolnim ljudima. Njegov rad nije odražavao mračno, okrutno vrijeme kada je Rusija bila pod mongolsko-tatarskim jarmom. Naprotiv, u njoj vlada smirena tišina, fascinacija životom, odziv duše.
15 slajd
Opis slajda:
Ikona "Spasitelj u sili" (1408., Državna Tretjakovska galerija, Moskva) Ikona prikazuje Isusa Krista kako sjedi na prijestolju s otvorenim tekstom Evanđelja. Umjetnik je u potpunosti uspio prenijeti dubinu i uzvišenu plemenitost slike. Veličanstveni izgled Spasitelja, u kombinaciji s duhovnom odgovornošću, omogućuje nam da u njemu vidimo nacionalni ideal koji izražava ideje o pravednosti i svetosti vjere. Čisti, meki tonovi ikone, njen svečan i jasan ritam svjedoče o visokoj vještini umjetnika.
16 slajd
Opis slajda:
"Zvenigorod Spas" (Početak 15. stoljeća. Državna Tretjakovska galerija, Moskva) Ovo je jedno od najizrazitijih i najiskrenijih djela Rubljova. Prenosi izraz meke nježnosti i duhovne dobrote. Otvoren i krotak pogled, usmjeren u nepoznatu daljinu, pun je takve ljudskosti i sudjelovanja u sudbini ljudi, kakvu starorusko slikarstvo još nije poznavalo. Kolorit ikone je profinjen, u kojem se koristi prozirni ružičasti oker, naglašavajući mekoću i glatkoću mirnih linija.
17 slajd
Opis slajda:
"Trojstvo" (1425. - 1427.) Slavno "Trojstvo" vrhunac je umjetničkog stvaralaštva Andreja Rubljova. Izražava ideale Dobrote i Pravde, Ljubavi i Pristanka.
18 slajd
Opis slajda:
Dionizijevo djelo (oko 1440. - 1503.) Dionizije je postao dostojan nasljednik Teofana Grka i Andreja Rubljova. Stvorio je svijet visoke duhovnosti, trijumfa dobrote i ideala. Dionizija je bio pokrovitelj cara Ivana III. Dionizijeva djela odlikuju se profinjenim proporcijama izduženih figura. Izgubivši volumen, postajući bestjelesni, čini se da lebde u svemiru. Dionizije preferira nježne, svijetle nijanse: plavu, tirkiznu, malinu, ružičastu, lila, zelenkastu ... Istraživači u Dionizijevim djelima broje četrdesetak tonova, bilježe 146 nijansi okera. Dionizijeve zidne slike su svečane i radosne.
19 slajd
Opis slajda:
Već kao poznati umjetnik, Dionizije je pozvan u Vologdsku zemlju, gdje je zajedno sa svojim sinovima oslikao katedralu Rođenja Gospe Ferapontovskog samostana.
20 slajd
Opis slajda:
Među freskama Ferapontovskog samostana ističe se ogromna kompozicija "Raduje se tebi", prožeta radosnim slavljenjem Majke Božje. Na fresci su prikazani mnogi likovi, nebeske sile i ljudi koji stoje pred Marijom. Svi pjevaju u slavu Marije, koja sjedi na prijestolju s djetetom u naručju.
21 slajd
Opis slajda:
22 slajd
Opis slajda:
Drevna ruska glazbena kultura svojim korijenima seže u poganske tradicije Slavena. Narodne pjesme, zazivanje proljeća, tužaljke uz sprovode ili vjenčanja, pjesme u vrijeme žetve ili u vojnim pohodima oduvijek su bile sastavni dio života naših predaka.
23 slajd
Opis slajda:
Na prirodu glazbene kulture drevne Rusije uvelike je utjecalo prihvaćanje kršćanstva. Glazbeni kanon i sustav žanrova posuđeni su iz Bizanta. Od sada se glazba razvija pod okriljem crkve i smatra se sastavnim dijelom bogoslužja. Zborni crkveni napjevi (kontakia, stichera, kanoni) bili su posvećeni glavnim crkvenim praznicima, životima posebno štovanih svetaca.
24 slajd
Opis slajda:
Osnovna načela crkvenih pjesama - "suvislost i dobrota" - formulirana su u učenju Teodozija Pećinskog i pretpostavljala su njihovu dosljednu i skladnu izvedbu.
25 slajd
Opis slajda:
Osnova staroruske pjevačke umjetnosti je znamenski napjev, tj. pjevana riječ. Ime je dobio od slavenske riječi "banner", tj. "znamenju", koji je bilježio napjeve. Znamenny pjevanje također se naziva kryukovy, jer. slika kuka bila je najvažniji glazbeni znak.